主持人：谢谢李德基先生，没有想到TVB市场做的这么大，刚刚几位是播出平台上面的权威，给大家介绍一些资讯。我们说制和播，总要有提供节目的方面，所以我们今天请到了赵宝刚导演，虽然我们叫他导演，其实我现在知道了，他还是一个制作机构的负责人，因此，我们请到他的其他原因，也是因为在我们国内有一个说法，说他是一个造星大师，下面我们请他介绍一下对于电视剧市场的经验和看法。

　　赵宝刚：各位朋友，中午好！让我说说这个青春偶像剧在中国的市场情况。我们现在对于偶像剧有一个定义，就是青春的面孔，健康时尚的生活方式，包装精致，可能对于我们，对于偶像剧一个概念来讲，就是这样的概念。这个概念定位为青春偶像剧，但是实际上在目前的电视剧生产过程当中，中国大陆带有标志性的制定的青春偶像剧，目前为数不是很多。过去有一种说法，说我是拍青春偶像剧的导演。

　　我不承认我拍的是青春偶像剧，但是，从这个概念里面的条款来看，好象我拍的是属于青春偶像剧范围之内，但是我在这个里面赋予了一些社会责任感，今天我们说的是这类剧在中国的市场氛围到底是多少，实际上刚才从韩国和香港的这两个电视台的举例来讲，实际上这个剧占了整个收视群体的1/3左右。从了解的情况看，对于现代的都市言情戏的需求量非常大，刚刚有一个收视的播出调查表，来显示我曾经拍过一个戏叫做《别了温哥华》，其实严格的讲，在组织的过程当中，有一些青春偶像剧的成分，但是里面的成分，对于青春偶像剧，所以这个事实证明，它排在了全国重播率的第二位，因为它受到了观众的欢迎，所以重播了很多次，这一点证明了人们对于青春偶像剧这类题材的需求，在我国的市场空间非常大，观众的需求也是非常大的。可能目前来讲，为什么我们国家的青春偶像剧还不能够走向一个正常的轨迹，这里面包含了几个原因，第一个原因是偶像演员的产生问题，可能在我国，目前没有几个在亚洲甚至世界能够称的起的偶像明星，韩国不大的国家，但是他们的偶像明星可以红遍整个的东南亚，但是我们的明星可以红遍东南亚吗？

　　这和我们拍摄的戏的类型有关系，我们国家真正成功的是历史剧，因为我们5000年的文化，造就了5000年的人物，所以我们拍摄历史剧有底蕴，我们对于古装人物的底蕴和人物的根基是非常扎实，所以，里面所写的人物和传奇故事的人物，底蕴非常的扎实，所以这些历史环境的氛围，非常的扎实，当我们拍摄这些戏的时候，显得非常有底蕴，但是时尚剧不一样，特别是青春偶像剧，因为在我们的国家，改革开放也就是20多年，人们对于现代的审美意识的品位的追求，只有20多年，这20多年当中，接受的事物五花八门，没有系统的美学意识和审美意识，这样可能对于现代的青春偶像剧的审美意识的指导出现了问题，所以目前我们国家，原来拍摄过的一些青春偶像剧，可能在时尚感，按照它的美学标准意义上，可能显得略有不够，那么今天我们的观众群体，接受外来事物和接受现代文化的能力与日俱增，如果一个创造者不可以超过观众的想象，营造观众的审美意识的时候，可能我们的收视率下降了。由于我们国家在过去一些年当中，我们设想一下，60、70年代人的审美意识和现代人的审美意识的差距，是多么的差别大。

　　我曾经拍摄过一部电视剧，用的是陆毅，我说他是改革开放后的产物，为什么这么说？因为他的出生和改革开放同步，他出生在上海，这座城市赋予他的审美意识和他生长整个环境当中受到的审美意识，鉴定了他的基础，加上了家庭的基因因素，使他长的比较的英俊，他接受的思想是非常现代人的思想，那么他又从小开始演戏，受了整个文艺界的熏陶之后，考上了上海戏剧院，正好赶上《永不瞑目》这部戏，这几点的结合，使他成为中国当红的偶像明星，这里面和他整个的底蕴有一定的关系，和城市的底蕴也有一定的关系。但是我们从众多的演员群体来看，可能这类的演员在中国目前比较少，但是，从今天讲，这个年代已经到来了，因为我们现在的生活水准在不断的提高，他们接受了新的美学意识成长起来，所以这些人可能会成为当今和今后的偶像明星，据我了解的情况，目前很多的刚刚入校的学生，甚至一年级的学生，已经被一些公司签走了，并且付他们学费，赋予他的一些经济上边的能力，他就会心态比较宽松，加上之后有了一个落脚点之后，他的心态也会比较的放送，对于自己的前途有信心，这样他的气态比较顺，所以整个人的自信也比较足，所以精神状态也会变，就和我们现在看到的明星，原来没有出名之前，是一个精神面貌，但是出了名之后，又是一个精神面貌，我们现在要的偶像剧，就是要你们这种健康的状态，阳光的气质，但是很多的明星在刚出道的时候，这种精神面貌没有，所以很多的观众觉得他们不符合你们的审美意识，所以人们欣赏这类剧的时候，存在了很大的问题。

　　第二个方面，是一个创作队伍的问题，这个和演员有共通之处，我们在接受现代美学意识的时候，显得有一些杂乱无章，没有系统的美学的底蕴和一些审美的意识，这样可能拍摄青春偶像剧，创作者在这个方面要具备很大的能力，要有俯视的感觉驾驭现代的美学观念，你才可能拍摄出优秀的、受到观众欢迎的青春偶像剧。第三个方面就是我们对于中国的青春偶像剧的概念，就韩国电视剧来劲，他的青春偶像剧定位为迷你偶像剧，实际上它包含了很多的内容可言，其实我在10多年前，开始拍偶像剧的时候，就是这样的定位，我想定位为青春偶像剧，可是中国定位成这样的话，观众层面的话，比较的狭窄，比如定位为情感剧，这个观众群会多一点。我们现在拍摄的一些偶像剧，完完全全按照日本、韩国的方式拍摄，失去了中国的特点，一味的抄写他们的生活方式，这里面产生了一些距离感，所以我们看日、韩剧的时候，可能可以接受他们，因为他们是一个外来的生活方式。当时这样拍摄我们自己的剧的时候，显得生活底蕴不足，所以你们看的觉得非常假，觉得很不真实，再有一个方面，就是我们所写的剧里面的人物生活的魅力，显得过于的薄弱了。偶像剧的特点就是演员自身的个性魅力和角色的魅力，我们本身的偶像魅力比较弱，创造者写出的偶像角色的魅力不能充分的体现出来，所以这些剧的生命力比较差一些。所以拍摄青春偶像剧需要具备现代的审美意识，需要创作者具有非常深厚的现代的美学底蕴，才可能去指导拍摄青春偶像剧，这是我个人的看法。

　　但是，就青春偶像剧对于中国现在的市场而言，实际上已经开始到来了，经过20多年的改革开放的过程，我们的电视剧发展到今天，已经达到了相当的水准，不管是中国的古装戏，还是现代戏，拿出优秀的，和其他的国家比较的话，实际上我们已经很优秀了，实际上已经得到了东南亚和北美华人的称赞，从这一点看，现代戏和古装戏比较而言，从总体上可能略微薄弱了一点，这和整个人的底蕴的不足有一点的关系，但是我们拍摄的戏，按照日韩剧的生活剧来看，实际上我们生活类的剧的生活底蕴是够的，所以也受到了观众的欢迎，比如前面中央电视台播出的《空镜子》，受到了观众的欢迎。还有过去在90年代初的渴望，以及《贫嘴张大民》等等这些家庭生活的伦理剧，在中国也受到了非常大的欢迎。所以这个市场，就中国电视剧制作队伍而言，已经达到了相当的水准。就青春偶像剧这一块，新起来的一些电视剧的编导，他们已经具备了完全的现代审美意识，就今年的节目交易市场来看，青春题材的剧，占了相当大的比例，如果我们还有一、两年的经验，把这些戏逐步走向成熟的时候，我想象青春偶像剧在未来的几年，将占有市场的主导地位，我也预祝这个剧在中国的市场，乃至东南亚的市场得到发展，这种剧其实在东南亚整个市场的潜力非常大，可能我现在还要说一点的是，就是我们的制作群体，特别是一些国家的大的制作公司，恐怕对于这种剧种不关心，只有一些民营的小公司关心着这样的剧种，可能他形不成气侯，其实从市场的角度来看，应该转变一下观念，用我的话说，青春剧应该占到电视剧生产份额的20—30％，才可以满足广大观众的需求，谢谢大家。

　　主持人：感谢赵宝刚导演，其实对于青春偶像剧的概念，各有各的说法，我觉得它的范围不是很狭窄，他是各个元素生活内容的结合。像赵宝刚导演以前拍摄的《永不瞑目》，并不仅仅是青春偶像剧，但是这个概念有待于进一步探讨，所以刚刚我们发展研究部在研究，就是明年的话，我们可能要对一些具体的剧目要进行深入的探讨，为什么这个剧会在市场上占的份额这么大，为什么这个剧会受到观众的追捧，这个可能是我们明年还会继续深入探讨的问题。下面我们请嘉宾到台上来，朋友们可以尽情的提问，也欢迎大家踊跃的提问。

　　郑维东：这个是第二本关于电视剧市场的报告，这次和上海电视界合作的一个系列节目，第一本就是电视剧市场报告开始，是在2003年做的。第二本是2004年做的电视剧市场的报告，2005年我们把电视剧这个话题重新的找出来，电视剧市场现在发展的非常快，非常值得探讨。