二人转，是一个遍及东北地区，富有浓厚地方色彩，独特而独立的艺术品种。它不仅早为广大观众所喜爱，而且在中华人民共和国建国以后，特别是改革开放以来，大有遍及全国各地的趋势。用一句流行的谚语来表达就是：“东北把根扎，蔓往关内爬，到哪哪开花。”以吉林省民间艺术团为例，他们不但很好地继承二人转传统，整理、改编原有节目，移植、创作大量深受群众欢迎的俗雅共赏的精品（如《猪八戒拱地》、《包公断后》、《回杯记》、《夫妻串门》、《老汉背妻》、《生财有道》等），并且在演出中开创了“万人围着二人转，二人转给万人看”的从未有过的生动火爆局面。

　　提起这个团，还需要看到的是，它每年都坚持演出200余场，不仅满足了上百万人的欣赏需要，而且获得了70多项国家和省级的奖励；广大观众誉其为“开心的钥匙”，“农民的宝贝疙瘩”，甚至觉得“几天看不到二人转，就心里憋屈。”可以说，这个在辽宁、吉林、黑龙江三省唯一的专业团体，既起着实验、示范的重要作用，也为二人转艺术树立着一个个崭新的里程碑。但近年来，在市场经济大潮的冲击下，在大批民间艺人演出活动的竞争面前，就是这样一个一贯坚持党的文艺方向，积极主动送戏上门，热心为观众服务的团体，却遇到了重重困难，从业者们深感困惑。

　　与此同时，民间艺人涌入大、中城市；一些市（县）二人转团队解体，迫使部分主要演员同民间艺人汇合，充实并加强了民间艺人队伍，进而推动了民间二人转的发展变化。据我所知，仅东北地区某一大戏院就有200多位演员与之签订合同，他们长期在剧场演出，一年四季只有除夕之夜停演一次，剧场与演员的收入均非常可观。尽管此前由于演出中间存在一些问题，现在已有一定的收敛与改进，有的时候还受到了文化部门的鼓励和奖赏，但观众和文化艺术界人士一直对在东北各地演出的一些民间二人转，有着毁誉并存，喜忧参半，褒贬不一的看法。面对这种现象，如何是好，怎样对待？

　　大量民间艺人演出的民间二人转，伴随着市场经济大潮的推动，一时之间遍及城乡各地，开创了二人转大普及的生动局面，无论如何，也是一件好事，不宜采取不承认，或无视的态度。但，与些同时，又不能不看到民间艺人的演出确实存在如下一些问题，这是事实。

　　其一是，他们打着二人转的招牌，却不唱本色的二人转。这样一来，不只使一部分观众大失所望，很不满意。对二人转的继承、发展，也很不利。观众们说这是二人转“走型了”。民间艺人则认为“老的节目不吃香了，二人转有的可添，有的可去”，还说，“改革开放啥都兴唱”。这种做法和看法，实质是丢掉了传统，并不可取。

　　其二是，唱通俗歌曲，卖弄杂耍，说笑话等等技艺充满舞台，显示多面手，从而取悦观众，把二人转的演出，变成了单纯的搞笑。这样做未为不可。而乱说“脏口”，表演猥亵动作，唱些污秽的内容，或打情骂俏，进行色情挑逗，无论如何都是不应该的。因此，观众就说：“这纯粹是脏、丑、闹”。“真没想到，在舞台上骂人，也卖钱！”“这不是演二人转，是糟塌二人转！”

　　其三是，好歌歪唱，好戏歪演，信口开河，无拘无束，举凡社会上流传的街谈巷议和政治笑话，都可以脱口而出，极其放肆。你说他们这是“要钱不要脸”，他们说：“跳舞的脱，电影电视钻被窝，我们用嘴说说都不行！”

　　面对这种现象，有的人主张可以宽容对待，不宜管得太严。如果去了这些，那还有什么看头呢。有的则认为这是二人转的垃圾，是玷污二人转。

　　作为多年从事二人转研究的我，尽管发表了很多文章，还和王肯同志共同出版了《二人转史论》一书，但仍深感理论与评论都解决不了实际问题，左右不了当前的局面（当然，理论研究是必须的）。在我看来，能起决定作用的，既不是主管部门，也不是媒体的舆论，而是台上的演员、台下的观众，和剧场的经营管理者。

　　首先需要关注的是，在计划经济条件下所产生的类似吉林省民间艺术团这样的国家财政拨款的专业艺术表演团体，究竟如何实行改革，怎样推向市场。在社会变革与转型的今天，一切都在发生深刻的变化。所以剧团要转变观念，克服依赖思想，想方设法适应市场，研究市场，研究观众的接受性，尽量提高市场占有率。竞争是残酷的，“变”是绝对的，“不变”是相对的，在不断变革中走到今天的二人转艺术，也面临着一个如何进一步变化，怎样变，向什么方向变的问题。但有一点是可以肯定的，就二人转艺术来说，无论怎样变化，它的基本特征是不应该变的。那就是：一旦一丑，“千军万马，全凭咱俩”的本体，和“跳进跳出”的表演方式，以及“唱、说、扮、舞，以唱当先”的艺术手段，这是绝不能削弱的。再就是“合时、从众”的观、演关系尤为重要。假如把这些富于永恒性的部分都变没了，企图扔掉传统，另起炉灶，二人转艺术也就不复存在了。

　　其二，把二人转作为艺术不断保持和发扬的专业艺术表演团体，在面向市场的时候，与民间二人转相比，遇到经济效益不高，演员收入偏低，自负盈亏困难的诸多问题。如果急于把这样的团体推向市场，不但无助于发展二人转艺术，反而会降低演出质量，得不偿失。在这种状况下，我认为有关部门应该在政策方面有所倾斜，继续给予资助，以使之集中精力提高艺术水平，提高服务质量，为发展二人转事业，减少后顾之忧。当然，这样做并非助长他们的依赖性，而是使之逐渐走向市场，最终达到艺术和效益双盈。

　　去年11月间，由长春和平大戏院同《新文化报》发起一次二人转“转”京剧的实验，其结果，只剩下一个荒诞小品《禁猎》的演出，不了了之。而在讨论过程中，却引起了支持与反对者们针锋相对的争议。有的说：“国粹怎么能用二人转炒作？”有的说：“丑小鸭和天鹅没法媲美。”有的说：“二人转‘转’京剧，没资格。”有的说：“京剧也要放下架子，二人转也要变化！”

　　其实，二人转历来都是本着吐纳精神，采百样花，酿自己蜜。化他为我，为我所用，为我所有。何止是借鉴京剧，吸收其精华。直至今日，它仍然是这样地天天转，天天变！

　　还有一点，也很值得一提，那就是近年来，在东北有的地方剧场门前挂起了“绿色二人转”的宣传牌。实际上所演出的节目基本与其他地方大同小异。用观众的话说：“不知道绿在哪里。”至于对文化艺术品来说，所谓的“绿”，究竟指的形式还是内容？很难辨别，也很难体现。多了不谈，仅就食品来说，如果标上“绿色”二字，主要指的是无污染，无公害，有益人们的健康。那么，作为精神食粮的艺术品，它的“绿色”标准如何确定，并不是一件容易事。

　　基于这样一些事实，我主张：任何事物都会有分化，也有聚合。二人转的历史，多半是民间艺人的演出史，农村观众的欣赏史。上个世纪的五十年代，方才出现了专业团体。而大量演出的仍是民间艺人，他们的演出一方面俗中见雅，一方面俗而不雅。用观众的说法，专业是“谱子戏，太正”，民间是“梁子戏，太俗”。其实，对二人转的走向来说，我一向主张“俗雅共赏；俗众在先，雅者在后。”只要普通观众，也就是广大的平民百姓喜闻乐见，二人转就会生存下去。所谓雅人，毕竟是少数。不过，为了达到俗雅共赏，最好是专业二人转与民间二人转互相学习，取长补短，千方百计地把二人转搞活，永远不要僵化或停滞不前，更不能糟塌二人转，甚或把它弄成精粗美丑杂陈，或精华糟粕并存的不伦不类的东西！

　　那么，如何管理民间二人转的演出，如何改进并提高民间艺人的演出水平呢？我的看法是堵不如导。这里所说的堵，就是对胡编乱扯，不守规矩的艺人，根据此前的经验教训，只采取停止演出、罚款、拘留等手段，解决不了根本问题。起码应该是该堵的堵；在堵的同时，需要和教导、开导、指导、引导相结合。因为艺人的文化水平低，素质低，不采取德艺并重，管人与管戏相结合的办法，很难达到预期的目的和效果。

　　对于观众，也是一个不可回避的问题。俗话说，民心不可夺，艺术难禁绝。尤其是在当前，民间二人转出现的问题，也和观众的兴趣与追求分不开。作为农村观众，或城市的老观众，仍旧喜欢本色的二人转。甚至认为好的节目，听起来悦耳，看起来娱目，寻思起来动心；就像金钢钻掉在肚子里似的，穿心透肉。而在今天的城市，特别是年轻的观众，恰恰相反。他们对传统节目很生疏，缺乏欣赏习惯，着力追求的是消遣，是娱乐，是寻求刺激，是高消费，很少有艺术欣赏或审美方面的追求。台下的观众的群体变了，看二人转的目的与追求变了，这就很自然地影响并扭转了台上的演出。

　　提起理论研究和评论，我主张要抓今天，要密切关注现实，要亲听亲看，要深入实际地多问几个为什么。并且要独立思考，不人云亦云，敢于针对有争论的问题，拿出自己的见解来。所谓二人转理论研究，就是要不忘昨天，珍惜今天，为了明天，而且要在最高点上审视，在最深处剖析，对演员、节目、观众、经营和管理者进行综合研究。要承认适者生存，弱者淘汰；低劣的艺术品，经济效益好，对社会危害可能会大；产品消费的高潮，可能是积压的预报，应当居安思危。