06年一部《女人不哭》不仅成为当年荧屏上的收视黑马，也一炮打响了申捷和张璐这一对搭档编剧的名气。而接下来《笑着活下去》、《我是一棵小草》、《你是我的生命》等连续几部高收视高口碑的作品，则稳稳奠定了他们情感剧黄金组合的地位。

·我们都是喜欢“狠”的人

尽管每一部作品都赚足了观众的眼泪，但申捷和张璐并不赞成把自己的作品归作苦情剧。“苦情剧并不是我们的目标，其实我们也比较厌恶那种一味的故意煽情，情节空洞，演员哭得很卖力，观众却无动于衷。我们一直在探索和希望做的，应该说是一种浓情剧，不管是悲还是喜都非常浓烈，我们都是喜欢挖掘情感比较狠的人”。

人物鲜明、描写细腻、情感浓烈、冲突激烈，这几乎成了申捷和张璐一些列作品最鲜明的特色。不管是《女人不哭》的励志传奇、《笑着活下去》的苦尽甘来，还是正在各地方台热播的《你是我的生命》中那浓浓的反哺深情，都能轻而易举的把观众带入到人物的命运之中。谈到这种浓情剧创作的成功之道，申捷道出了其中的玄机。

“我和张璐创作最艰苦的阶段，一定是出大纲、立人物的阶段。高手过招，拼的就是你有没有过硬的人物形象，是不是能让所有人信服和喜爱”。申捷和张璐有一个创作口号“哭能让你哭出眼泪，笑也能让你笑出眼泪”，而达成这一目标，依靠的就是他们笔下一个个鲜明生动的人物。

·市场为先的职业编剧

比起金牌编剧、黄金搭档等定位，申捷和张璐则更更愿意把自己定位为职业编剧。“职业编剧是什么呢？就是你要用你学到的技巧，去给人们造不同的梦。他们需要什么样的梦，你就去给他们造什么样的梦。”

张璐喜欢美剧，而申捷喜欢古典戏剧，两人的合作却选择了浓情剧，用申捷的话说，这是“市场选择了我们”。而如今把脉观众、市场为先已经成了他们作为职业编剧的守则之一。

“职业编剧必须顺应市场，商品属性永远是编剧创作中的一个重要原则。观众的需求就是我们的方向，我们也会密切关注市场的走向，不断的调整。观众想看什么，我们就会立刻转型。但无论什么题材，我们都会把这种浓烈的感情穿插其中，人与人相互之间的情感是我们首要表达的东西”。

·取长补短的黄金组合

05年《大长今》的热播让内地的电视人们看到了机遇，也促成了申捷和张璐联手“征战”情感剧的开始。大学4年的同学生涯让他们在创作中格外的默契，而各自的取长补短也成为他们这对黄金组合无可比拟的优势。

“作为拍档，我们两个人的互补非常重要。张璐的现代感和编故事的能力非常强，而我可能在塑造人物上会比较强一些，我们两个的优势一结合，刚刚好。”

虽然是合作近十年的老拍档了，但毕竟男编剧和女编剧看待事物的角度会有所不同，一旦意见相左，到底谁说了算呢？对此张璐却给出了一个意外的答案。

“我觉得这恰恰是我们互补的一个方面，角度的不同可以让我们做的戏更全面，不会去从单一的角度讲故事，人物的感情和处理方式也能更照顾得更加周到。事实上我们在创作的时候经常会角色互换，一旦有一个人的思维停滞了，另一个人就会马上冲上去”。

·对话—我们的戏是要让人含着眼泪笑

搜狐娱乐：《你是我的生命》正在地方台热播，之前您二位也说过这是一次转型？ 　　申捷：确实是这样。其实我们俩也一直在探索，怎么能做好我们这个特色的情感剧，也努力突破自己。比如从《小草》开始我们开始做的就是一种悲喜剧，到了《生命》，我们要做的是一种浓情剧。这部戏目前的成绩我们还是很满意的，一方面他更接地气儿，更注重对生活的体验，另一方面也是萨日娜和李成儒这两个老戏骨表演得特备好。

搜狐娱乐：据说这部戏里有二位的亲生经历在里面？ 　　申捷：真的是很有感情，我们在创作之初就是谈各自的母亲，谈着谈着就特别激动，一个那个年代特别有代表性的母亲形象就呼之欲出了。应该说萨日娜那个角色融合了我们两个母亲的形象。

搜狐娱乐：二位作品中，几乎所有的女主角都是坚强、乐观、向上的，这也是二位的创作意图么？ 　　申捷：没错，这是我们一开始就确定的。我们的戏不是为了让人哭，而是要让人含着眼泪笑，去面对明天的生活。 　　张璐：这样的人物形象不仅是因为我们都很欣赏，更多的也是一种希望。这样的人无论在现实生活中存在与否，他们身上所彰显的，是一种人们对待生活的态度。

搜狐娱乐：但其实也有一些观众反映，觉得所有挫折都发生在一个人身上有点不现实。 　　申捷：我们上学的时候，戏剧学院的老师曾经教过我们，剧场就是个造梦的地方。如果你只是把电视剧还原成生活流的东西，我相信观众是不会喜欢看的。其实中国观众的欣赏口味已经越来越高了，当代的戏如果再不传奇一点，那就非常难写了。当然我们也已经意识到了一些问题，将来也会在编故事、情节上更现实一些。必须两条腿走路，一条是传奇、一条是接地气儿。

— 完 —