千呼万唤始出来。

《封神》早在2019年就杀青了，原定档2020年。

却因故一再延期，如今，终于上映了。

看片之前，不敢期待太多，因为众所周知的原因，

国产神话大片经常是雷声大，失望更大。

比如2016年的《封神传奇》，5个亿砸进去，豆瓣评分3分。

然而这一次，不一样了。

《封神第一部》的观感是超出预期的。

名副其实的大制作、大阵容。

也绝不是华而不实的花架子。

能够感受到主创团队的用心程度。

除了宏阔巨制的观感，布景陈设，服道化，细节的打磨，毫不含糊。

众多人物的出场，多条剧情线的铺陈，杂而不乱。

讲真，作为系列的第一部，能把纷乱的线头理顺，众多的角色交代清楚，

有条不紊，平顺稳妥地推进，已是不易。

快节奏中又不乏激动人心的大场面，调动情绪浪潮渐至高峰，又能平稳回落。

令人对这个系列的后续不由充满了期待。

这将是一个崭新的独放异彩的封神世界。

01 弑父

你是谁的儿子不重要，你是谁，才重要。

少年姬发，他眼中的殷寿，是个顶天立地的大英雄。

他高大威猛，骁勇善战，身先士卒，

他有智慧有谋略，带领殷商王家勇士，

骑战马跨越刀山火海，扫平冀州叛军。

姬发崇拜殷寿，渴望成为殷寿那样的大英雄。

那日，商王子殷启妖孽附身发疯弑父，又扑向殷寿的时候，姬发冲向前去，刺杀了殷启。

杀商王子是死罪，但殷寿出面说道，殷启弑父弑君，姬发杀殷启非但无罪，反而有功。

姬发眼中，殷寿是父亲般的存在。

少年一腔热血，单纯赤诚，

外人看他是典型的“认贼作父”。

而他身在局中，只信自己看到的。

姬发看到的殷寿，是殷寿想要他看到的样子。

少年信一个人，则是万分信任，光彩处还加滤镜，不光彩之处，则处处找补。

所以，姬发信殷寿在众人面前许诺的筑祭台自焚以化解天谴。

他向殷寿告发了父亲姬昌召集四大伯候的造反之举。

龙德殿上，姬发的世界观价值观经历了一次山崩地裂。

殷寿逼迫四位质子杀了自己的父亲后取而代之。

看着一位接一位父亲的倒下，姬发从小树立起来的人伦道德价值观遭受着狂轰滥炸。

眼前的一切都变得如此不真实，心中的大厦轰然倒塌。

就算经历这样的时刻，姬发还是愿意相信，殷寿的暴虐是被狐妖所惑，

正如殷郊信任他的父亲一般。

直到殷寿杀伯邑考，做成肉饼给姬昌吃下，

直到殷寿食言，逼他取父亲首级，

直到比干挖心，狐妖现原形，

直到挚友殷郊被斩首示众，

姬发暴起，杀殷寿，完成了一次心理意义上以及行动上的“弑父”。

少年的成长历程，伴随着天真，愚昧，痛彻，推翻，颠覆。

精神之父的轰然倒塌，亲手杀死那曾经崇拜的偶像。

姬发完成了他艰难而痛切的精神蜕变。

《封神第一部》，弑父的主题过于耀眼地耸立其中。

殷寿弑父，是为谋权篡位。

不但自己弑父篡位，还鼓励他培养的质子们弑父上位。

姬发“弑父”，是在精神上摆脱殷寿的PUA，从认贼作父的英雄崇拜中清醒过来，成长为真正的自己的过程。

殷寿总是拿苏全孝的故事来说事，对质子强调：你的父亲不要你了，我才是你们的父亲。

西伯侯姬昌却对儿子姬发说：“你是谁的儿子不重要，你是谁，才重要。”

成为你自己。

无论是认贼作父，还是弑父弑君，这些殷商勇士们，都在积极探索着这个哲学问题——我是谁？

弑父的过程，是精神祛魅的过程，是少年们走向成熟，踏上英雄之旅的过程。

02 狐妖

能不能为你再跳一支舞？

狐妖不再是狐媚惑主。

女人不再为历史背锅。

封神系列中，这一处的改编，是观念的创新，是神来之笔。

来自成汤子孙的一滴血，把封印了五百年的妖狐唤醒。

她柔弱无骨，爬地而行。

她穿过众人，径直走向他，虚弱倒地。

她舔舐他的伤口，看透他的野心，要助他成为天下的王。

纣王与妲己，不是妖孽降世，魅主祸商，而是狼狈为奸，双向奔赴。

妲己一双狐狸眼睛看人间，独有一种新奇视角。

甚至，她爱惜人类的身体。

姜王后死谏，欲自戕，妲己叹道，这么美好的身体，毁掉多可惜。

一个狐妖，要修得人形须得花费上千年，这份怜惜，应是真情实感。

姜王后欲杀狐妖，狐妖反杀之。

影片中的狐妖，让人耳目一新。

导演在以一种更高维的视角在叙事，

既没有刻意营造狐狸之妖异恶毒，也没有特意美化它，

既有狐妖嗜血食人的展示，又有它无辜清澈漠然的眼神。

颇有一种突破人类中心主义的意味。

殷寿、妲己与伯邑考三人共奏的音乐舞曲，

伯邑考吹笛，殷寿击鼓，妲己翩然起舞。

笛声清越，鼓声壮烈，舞姿曼妙，艳丽无双。

这一曲高雅舞乐，悲怆恣意，美妙蚀骨，一种古典主义的美感扑面而来。

殷寿玩得尽兴，却仍未能改变伯邑考的死局。

更显这一段凄美舞曲的悲壮与热烈。

盛开之后，就是对生命的残害与凋零。

妲己着一身红衣，舞动，大笑，像一朵妖艳的罂-粟花，像不谙世事的狐狸少女。

结尾的第一个彩蛋，苏妲己着红衣绕过城墙，穿过断井颓垣，

走过尸体横陈一片狼藉，找到已经断气的纣王殷寿。

舔-舐他的伤口，这一次，徒劳无果。

狐妖现出原形，损自身精气以复原伤口，换来殷寿复活。

这个彩蛋堪称神来之笔，一把点亮了影片宏大壮阔平铺直叙的单一色调。

03 神仙

可以用法术吗？

相比于人世纷争的残酷与悲怆，姜子牙、哪吒与杨戬的神仙三人组倒自带一股喜剧风。

黄渤饰演的姜子牙，主动请缨，领封神榜下凡，接触封神榜的那一刻起，他就会失去修炼四十年的法术与长生不老之术。

姜子牙体恤苍生，不惜自己的修为。

到了凡间，法力全失的他，常常忘记这一茬，这就产生了一种戏谑的喜剧效果。

黄渤的喜剧天赋，延续到了姜子牙身上，造就了一个不免诙谐喜感的姜子牙形象。

与经典之作中姜子牙的正统严肃形象，大相径庭，反而别有一种趣味。

没想到哪吒是个这么虎的小子，再加上话不多一出手就够狠的二郎神，

在凡间，一开始还束手束脚，一句“可以用法术吗”得到师叔首肯之后，放开了拳脚的神仙打架，略带浮夸风。

果然，从昆仑下凡的神仙三人组，承担了本片的喜剧担当。

不过，因为是第一部，神仙们的出场及戏份都不多。

第一部是朝歌风云，侧重点是在人间，在殷商。

可以期待第二部，会有真正的神仙打架，各显神通。

《封神第一部》可以说是刷新了以往对国产神话片的刻板印象。

它当得起国产史诗级神话大片的名号。

大手笔的投资肉眼可见用在了什么地方。

光是全体演员集体练几个月马术，就可见制作团队的诚意。

骑马射箭征战四方，都是实景拍摄，不用替身，这大大增加了场面的真实感与感染力。

影片中大手笔投入的宏伟征战场面，更是非常抓人眼球，视觉音效之壮阔令人震撼。

《封神第一部》打开了封神新世界的大门，我们有足够的理由，期待第二部、第三部更多的精彩。返回搜狐，查看更多

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