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就在前天，众多内地影迷翘首以盼的戛纳大奖片——由名导朴赞郁执导，汤唯、朴海日主演的韩国爱情犯罪电影《分手的决心》，终于释出了资源。
一些影迷甚至在没有靠谱中文字幕的情况下，以极大的热情和好奇心，啃下了生硬的机翻字幕，掀起网盘观影热潮。
作为内地影迷今年度最期待也最好奇的韩片之一，《分手的决心》从主创阵容到奖项成绩都非常惹眼。
导演朴赞郁曾执导《老男孩》《我要复仇》等名片，是世界三大电影节的座上宾，也是当今最具国际知名度的韩国导演之一，其作品风格以奇诡、黑色、暴力著称。
这部新作一出，无悬念入围今年戛纳主竞赛。媒体口碑出色，场刊评分稳居第一，甚至被外媒称为“年度最浪漫电影”、“朴赞郁的《花样年华》”。最后也没有中“场刊高分夺奖无望”的魔咒，朴导演一举夺下最佳导演大奖，带领韩国影人继续风光。
担任影片女主角的中国女星汤唯，一度成为颁奖前冲击影后的大热门。最终虽憾失戛纳影后，但她充满魅力的表演，还是受到了大批外媒的花式夸赞。
她本人也是这部悬疑爱情片当之无愧的“灵感缪斯”。导演朴赞郁与编剧郑瑞景都曾明确表示，女主徐来就是一个“为汤唯量身定制”的角色，优雅、固执，还具有一种“深刻的尊严”。
为了贴合她的银幕气质，名导名编甚至愿意在后期调整剧本。这种宠爱，也把我们对汤唯表演的期待继续拉高。
导演和编剧都声称是汤唯粉丝
但看完片后，我们不得不说，朴赞郁拿下戛纳最佳导演大奖确实不虚；汤唯错失影后，也没那么遗憾。
对比主竞赛单元里，是枝裕和降级重复自己的《掮客》，《分手的决心》在经营场面调度、玩视听花活儿方面，可谓细节控、技术流。
从大风格到小氛围，都非常精致、讲究，延续了导演在影像把控层面，一贯的高水准。
但个性鲜明的形式风格，也反向突出了故事层面的遗憾。
节奏冗长、关键转折轻浮、反转无力道等剧情缺陷，无疑让这部主打爱情-悬疑元素的犯罪类型片，显得地基不扎实，骨架不稳固。
在这个略显空洞的故事里，集万千宠爱于一身的女主角汤唯，也没有外媒口中那么夸张的惊人发挥。
戏外，导演朴赞郁，拥有从形式到内容的绝对控制权；戏里，朴海日饰演的中年刑警海俊，占据核心视点与大幅戏份，他的动作和反应，串起了整部片。
我们的女主角汤唯，虽是最美丽神秘的戏核，但在这部由内而外，都由男性视角主导的犯罪片里，依然难逃他们目光的投射与塑造。
所谓“魅力四射、slay全场”，其实也见仁见智。
影片沿袭黑色爱情片中，侦探爱上蛇蝎美人的传统故事模式。
已有家室的刑警海俊（朴海日 饰），在调查山区坠崖案的过程中过度投入，日夜跟踪、监视死者的中国妻子徐来（汤唯 饰）。几番推拉试探后，他不可控制地爱上了这位身世凄苦的异国美人。
殊不知，两人暧昧甜蜜的相处过程，也是徐来一点点洗清犯罪嫌疑的过程。一次意外探访，竟让海俊发现了一个关键证据，确认了徐来的真凶身份。
可能是出于恋爱的激情，也可能是出于道德的同情（徐来饱受前夫家暴折磨），被爱人欺骗利用的刑警海俊，决心在结束这段禁忌之恋前，献上自己最后的庇护——
帮徐来掩盖犯罪事实，让这个早就被上级催促收尾的案件，以原定的死者畏罪自杀定案作结。
之后，两人分开各自生活。徐来再次成家，嫁给了一个巧言令色的证券分析师。海俊为了逃离这段回忆，从釜山调到了靠海多雾的梨浦工作，但仍挡不住失眠症加重。
终于，在海俊平淡无趣的生活里，又出现了一桩可以让他兴奋起来的谋杀案。可到了凶案现场他才发现，死者竟然是徐来的新任丈夫，徐来也再度成为他不得不调查的嫌疑人……
此类阴谋与爱情交织的剧情，其实新意并不大，但在朴赞郁的编排下，故事结构却高度对称，让死亡与爱恋，产生诡异互动。
第一次男人主动，却落入女人陷阱，前者信念一度崩溃。第二次女人主动，却换来男人退缩，前者决然以死自证。
因此，还原谋杀案真相的过程，也成了男女主关系演进的另一种形式。谁在明谁在暗，谁是猎人谁是猎物的权力关系，便在虚虚实实的线索和欲拒还迎的眼神中，不断游走变化。
徐来脸上的笑与泪，身上的伤痕与香气，显然扰乱了海俊，成为他执迷的幻象。
在导演安排下，这个女人的面孔与声音，如同罪案的线索、物证，时常被投射在各种“屏幕”上，供人探查，引人读解。
她出现在海俊的望远镜里，出现在审问厅的监视屏里，出现在凶案分析的照片墙上，出现在夜聊短信中，出现在“智者爱山，仁者爱水”的电子翻译语音里……
这位让海俊听不懂又看不明的异国女子，就好似一桩桩让他魂牵梦绕的杀人案，变成刻进视网膜，又钻进他脑海的迷恋对象。
就算中后段女主短暂消失，她的影子，依然挥之不去。只因她和那个没有说出真相的杀人案一样，依然活跃在男主的大脑里。
但可惜，前期两人可感但抓不着的暧昧情欲氛围，到了后期，却在故事概念的强势支配下，突然斗转成激烈告白，冲动、直白到缺乏基础可信度。
与感情关系相互映衬的案件探查也是如此。第一桩案子里的抽丝剥茧，到了第二桩，就耐不住性子、飞速快进。
我们怎么也想不到，一向克制的女主，为何突变惨烈画风。她纯爱式的表白与告别，竟成了这部悬疑犯罪片的大结局。
就算我们努力接受朴赞郁一贯的奇诡、狗血的故事风格；尽可能放开大脑，不低估人性的疯狂程度，但在缺乏对女主心理细节描绘的情况下，她的所作所为，还是生硬、欠铺垫，有剧情硬伤。
片子的整体完成度，其实多靠导演技法和演员氛围加持。
男主的设定，也是典型的正派中带着病态。人设上的模仿感重，真实的人性焦虑少。
影片明显致敬了希区柯克的作品与风格。
前后两段的翻转故事，男主角对神秘女子的窥视与执迷，都与《迷魂记》如出一辙。梦幻般的屋顶追逐，存在感强烈的变焦、裂焦镜头，强势诡谲的蒙太奇技法，既是朴赞郁的拿手好戏，但也带着经典的希氏味道。
《迷魂记》的男主角患有畏高症，为女子的发髻、背影所迷惑，试图在活人身上复生死者；《分手的决心》里的海俊，则为失眠、眼干症所苦，汤唯也变换多套造型，捉摸不定的同时，又被不断被拍摄、窥视，有如电子幽魂。
但在《分手的决心》里，我们却很难感受到男主对女主绝对的爱意，以及爱而不得所产生的心灵困苦。
尽管朴赞郁的镜头善于营造氛围，一些关于男主家庭的细小设定，也有铺垫作用。但回看全片，男主认爱的行动却太少，也太过审慎。
主动帮助身世悲惨的女主掩埋真相、保守秘密的行为，在当时的情况来看，其实也算不上多么有风险、多么牺牲。某种程度上，他个人的内心戏，甚至大过对女主的爱。最后的退缩，也直接说明了他的虚伪。
这么一来，女主的纯爱举动，反倒显得异常自作多情，从而生出矛盾的悲剧感。
就算汤唯很适合演这种有点残忍但底色天真的角色，但这部片过分强大、刻意的男性视角，还是压制了她的发挥和个性。
徐来用阴谋掌控全局也好，以纯爱做告白也罢，都是男人眼中一反一正的规定动作，缺乏有根基的自主性与动人心魄的能量，并没有《色·戒》《晚秋》，乃至《黄金时代》里，发芽开花的空间与纯粹时刻。
也不知“男人软弱但精明，女人勇敢但太傻”的两性关系感悟，是不是朴赞郁导演，在“你说爱我的瞬间，你的爱就结束了；你的爱结束的瞬间，我的爱就开始了”的偶像剧台词下，埋藏的冷淡告诫。
假如真是如此，导演大可单刀直入，别用138分钟的冗长节奏和后一桩有点傻的杀人案，兜兜转转。
回看《分手的决心》，其实和导演的前作《蝙蝠》很像，减了直白的血腥与色情，多了“山（男）海（女）”在寓意上的鲜明对立。但可惜，故事虽奇诡，但铺排不够，情感很耸动，却找不到支撑的基点。
好在朴赞郁是一个比较国际化，技术很成熟的导演。就算看不到汤唯演技大爆发，品味他的风格，琢磨他的镜头，也依然是一项令人愉悦的体验。
毕竟，咱们也很久没见过同题材的国产佳作了。要知道《白日焰火》slay柏林电影节，也是八年前的事儿。
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