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最近，以科幻元素为卖点的《外太空的莫扎特》《独行月球》接连上映，完成度虽参差不齐，但好歹能看见国片在工业技术上的尝试和进步。
今天，又有一部宣称在特效上花了大功夫的港产科幻新片与观众正式见面——
由古天乐、刘青云、刘嘉玲、张家辉等一众老熟脸港星出演的香港机甲科幻动作片《明日战记》。
影片号称“中国第一部机甲科幻爽片”，导演是主力制作过《投名状》《画皮》等华语大片的香港知名视效师吴炫辉，而主演、总监制古天乐，才是该片真正的背后主控。
作为一个忠实科幻迷，古天乐一直想要拍出一部属于自己的科幻片。
所以，这部从筹备到上映历时10年，传闻耗资4.5亿港币的《明日战记》，便是他踏入科幻领域的一次大型尝试，也是他从影以来最耗时耗财的心血之作。
耗费心力财力，受疫情影响
但鉴于古校长近十年来令人尴尬的烂片率，以及出戏又有点塑料的国语配音预告，咱们在看之前，也不敢抱太高期望。最终的观感，也基本复刻了以下心路历程：
看预告觉得可能会烂，看完果然爽中带烂（or烂中带爽）。
港片的精华与糟粕继续对半分，老牌港星们继续卖力打、投入演。
某种程度上，片子烂不烂，或者到底有多烂的判断标准，也不在它本身了，而是观众的情怀与票价。
（如果看的是声音与演员气质不符，严重对不上口型的国语配音版，会加剧出戏的烂感！）
在《独行月球》横扫千军的势头下，《明日战记》七夕点映+上映首日累计破亿的票房，还是说明了它的基本娱乐性和古天乐的号召力。
但豆瓣网友们“心慈手软”的评价，也点出了它的问题。
假如摘掉对古天乐的路人好感和港片情怀滤镜，《明日战记》主打的“机甲科幻”，并没有预期中的宏大、壮阔，和《环太平洋》里的巨物机甲完全搭不上边，更接近高新技术不够、武打功底来凑的“低配版钢铁侠”铠甲。
片子视效水准和科幻级别，也远没有宣传说得那么厉害。
影片故事短小但不精悍，设定耸动但不新奇。主角们生活的未来世界，遵循着反乌托邦科幻片的常规暗黑设定：
地球因环境污染而千疮百孔，天降的外星邪恶植物“潘朵拉”，不断吞噬城市，危及全人类生命。自食其果的人类，不得不离开从前的家园，竖起高墙、划分隔离区、修建“天幕”防护罩，来抵御外星怪物、隔绝空气中的有害气体。
但影片并没有沿着这个末世设定继续铺展细节、架构世界观。
末世下的普通人怎么生活，各类机构、组织怎么运行，都没有交代，而是马不停蹄地进入主角们所服务的军队系统，仓促交代了他们极为紧迫、残酷的终极任务——
在军官谭冰（刘嘉玲 饰）的建议下，总指挥，也是“天幕”的制造者李升（张家辉 饰）心不甘情不愿地授命军人泰来（古天乐 饰）与指挥官郑重生（刘青云饰），执行用药剂凝固、控制外星植物“潘朵拉”以阻止它继续生长、危害人类的危险任务。
假如成功，邪恶的潘朵拉就能变废为宝，成为地球上最强大的空气净化仪（它的属性设定），人类也不用生活在“天幕”之下，重获自由和安宁。
可任务一旦失败，军队就会立刻启动丧心病狂的PlanB——投掷大型炸弹，直接炸毁潘朵拉的老巢，以牺牲居住在该区域的16万普通居民为代价。
义愤填膺的主角们，自然不会允许PlanB发生，急急忙忙上了阵。但任务进行到一半，却突遭不具名的暴力攻击，损失惨重，和总部暂时断了通讯。
另一边，总指挥李升也不断向军官谭冰施压，要求她放弃等候主角团，快速执行PlanB……
用疯人疯招给故事加码、双线交错搞倒计时的操作，虽说非常急躁、过火、有点扯淡，但在推进剧情、加强紧迫感两个层面，也确实是一剂猛药。
古天乐、刘青云领衔的任务小队，就像计时冒险游戏里，最勇敢无畏的闯关者，全程没废话，为了打下潘朵拉这个大Boss，不停地在多个任务场景里，一道一道闯关卡。
因此，影片每一场大戏的行动线也非常清晰，且分类明确，完全不存在好莱坞科幻大片《沙丘》里，“两个小时过去了，一群人磨磨蹭蹭、神神叨叨在干嘛？”的文艺剧情困惑和观影门槛。
废弃医院取血包、杀小怪的段落主打恐怖惊悚，坍塌大楼找药剂就是机甲跑酷现场，大桥飙车对战两大机器人则回到了港片拿手的追逐打斗。
最后古天乐同机器人近身搏斗，吐了三口老血，怒到发狂手撕人家脑袋；刘青云、姜皓文频频被炸但不死的高潮戏份，更是狂放到不讲科幻设定和基本合理性，只剩香港动作片里，绝对的身体爆发和情绪宣泄，爽加悲情就完事儿。
在快节奏动作戏和高速剪辑的主导下，片子的特效场面其实也快到来不及细看。
机甲、废土、灾难、异形克苏鲁，甚至还复刻了《复联》美队扔盾牌......各大科幻风格都涉及，但各个都无心展开。99分钟看下来，基本没有啥独到的画面记忆点，只是不出戏。
被片方强调的特效苦功与突破，对于被好莱坞视效大片狂轰乱炸好多年的观众来说，其实也就像是一个认真初学者搞出来的合格学生作业。
如果说在工业劣势下，主创们还是在尽其所能，用心做特效，算是让华语机甲科幻迈出了实操层面的突破。但到了故事，就可以说是基本放弃，用脚写剧本。
可能是有“不会写文戏”的自知之明，影片在阴谋、亲情、友情线上，只留了个粗糙大框架。
直白到有点蠢的对话，和不节制还滥套的闪回，承担起交代人物关系、说明情感、揭示阴谋剧情的关键功能。
“谁是幕后黑手”的终极悬念，在开场十分钟，就不加掩饰地完全暴露。压根儿就没想做悬念！
警匪片里的“扫毒三兄弟”，跑到科幻宇宙再度反目，老好人刘青云再次劝人收手（但无能），反倒成了观众串戏的笑点。
至于主角团为啥要在出事后，第一时间跟幕后黑手对线，把自己局面搞得更加被动？刘嘉玲饰演的冷（mian）面（tan)女军官到底有啥用？通讯兵吴倩的爱情线是感人还是尴尬？医院里的小女孩儿为啥能在怪物环伺的情况下幸存这么久……
这些基础逻辑问题，就更加不能细想，一切疑问最好随着呼啸而过打打打，消散在风中。
根据实际情况考量，《明日战记》4.5亿港币（不到六千万美元）的成本，放在当今好莱坞，其实也就是普通二级片的预算，完全够不上一流大片（1.5亿美元以上）的门槛。
再加上香港电影的工业水平，跟好莱坞完全不在一个水平线上，特效能做成这样（不够惊艳，总体过关，不同场景水准游移），也算可以接受和理解了。
但近似于放弃创作的剧本，还是暴露了主创们在创作上的惰性，以及对科幻文本的低估。
就算特效过得去，动作戏有港式风格，绝不是打着科幻旗号，真·圈钱的“香港堡垒”，但丢了故事根基的《明日战记》，对于没多少港片情怀滤镜的观众，就是无差别烂片。
要知道，当一批观众自愿为港片情怀和港式科幻的“探路”意义买单时，也有一部分观众会觉得上当受骗......补短板和求突破，其实同样重要。
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