| 图文：著名小提琴演奏家吕思清做客搜狐嘉宾聊天室-80 |
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2003-11-11 22:28
来源：
搜狐娱乐
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搜狐娱乐讯：11月11日19点小提琴演奏家吕思清做客搜狐做客搜狐娱乐嘉宾聊天室……
主持人说:各位网友大家好，欢迎光临搜狐嘉宾聊天室，今天来到我们聊天室作客也是我们老朋友著名的小提琴演奏家吕思清先生，您跟网友打一声招呼。
吕思清说:主持人好，各位网友们大家晚上好！非常高兴来到搜狐聊天室，这应该是我第二次来了。
主持人说:上次吕先生来是2001年，风采依旧啊！
吕思清说:谢谢！
主持人说:介绍一下最近在忙什么？
吕思清说:最近比较忙，国内由于上半年非典的影响，原定的一些演出大家都一样停掉了，所以很多的演出集中在下半年，由于我在国外演出比较早就定好的，所以国内的演出只能抽空来，所以最近飞行时间比较长，来回穿越太平洋。
吕思清说:我统计了一下我每年坐飞机是1个多月，所以我们比大家少一个月的使用时间。最近我在8月底和9月初开始忙，先是在美国举办音乐会，然后在香港9月底举办了第一个世界名家名曲的音乐会，就是“名琴音乐会”。在10月初又在新泽西举办了名琴音乐会。
吕思清说:然后我又到美国和欧洲开音乐会，前不久在台湾展开了名琴展和大师的讲课活动，后来又在大连和北京举办了音乐会，我明天将在杭州开音乐会，然后又要回到美国，然后再回到台湾，然后再回到这里，11月30号在宝利剧院开一个“火红年代”的单奏音乐会。
网友：“火红年代”是什么意思？是不是文革时期的曲子？
吕思清说:这种反应还是蛮正确的，当时之所以说要做一场音乐会，首先我们说是希望做宣布中国作品的音乐会，我们想中国作品选什么音乐比较好？我们在6、70年代，当时我父亲在自己刻谱，到处问音乐家要他们的作品，然后自己刻送给音乐界的老前辈们，当时跟陈钢老师要了很多的作品，大家都知道他做了非常著名的《粱祝》小提琴名曲，他也做了脍炙人口的，在60年代非常流行的小提琴曲，像《金色炉台》等著名的曲子。
吕思清说:把这些曲子精选出来组成一场音乐会，会非常有意义，因为大家现在生活都非常的繁忙，有各种各样的压力，如果有一种音乐让他们能对自己青春有一种回味，有一种怀念，激起他们对生活的激情是非常有意义的事情。所以我们决定取名为“火红的年代”。
主持人说:你小时候听的第一首小提琴曲是什么？
吕思清说:我听第一首是外国的歌曲，萨拉萨蒂《流浪者之歌》。我父母回忆，我曾经2岁的时候手拿一个筷子，然后拉，嘴哼着《流浪者之歌》，后来的《金色炉台》、《洪湖水浪打浪》都是我听到的第一批中国曲子。
主持人说:因为有人称吕老师是神童，吕老师怎么看待神童这个概念？天才存在吗？
吕思清说:天才是存在的，像莫扎特。但天才不一定以后都会成功，需要环境和很多的元素促进他的发展。另外我觉得天才不是一种单一技能才能的表现，一个人的技能不光表现在单一方面技术上的能力，而是在整个人的大的意义中的表现，包括他人生的态度、个性，他的刻苦的精神，持之以恒的精神，很多优良的品质我觉得都是在天才里面的。其实说很多天才少年之志，结果半途夭折，最后不能走向世界范围的成功，都是因为他不够全面的才能。
网友YFH：吕老师学小提琴最佳年龄是什么时候？
吕思清说:我觉得从4、5岁，6、7岁都非常合适，主要是每个人的生理条件和手的条件，手臂要够一定的长度，手指有一定的硬度，小孩子有一定的耐性。你把它作为一个爱好当然50、60岁都可以学。
主持人说:您觉得小提琴成才最晚是什么时候？
吕思清说:一般从事专业最晚7、8岁。
网友MIMI：吕老师，我现在在德国，非常想听吕先生的音乐会，不知道您是否有在德国演出的机会？
吕思清说:你问的非常巧，我们正在安排明年在德国的一些演出，如果有这方面的信息，我们一定第一时间通知搜狐网，向网友们传达这个信息。
网友下雨天：在您的心目中，您视音乐为生命吗？
吕思清说:我视音乐为生命的重要部分，但我觉得生命中有很多丰富多彩的东西，当然很多东西我是愿意用音乐这种特殊的语言跟大家分享，所以音乐是我生命中极其重要的部分。
网友AA：您最喜欢哪一首曲子？
吕思清说:这个问题是问的最多的，也是最难回答的。因为我总是觉得我在演奏什么曲子的时候，就最喜欢什么曲子，每一次演奏都是全身心的投入，用我自己的心灵解释和诠释这个曲子，所以说，比如说我要演奏“火红年代”，那么“火红年代”里面的曲子就是我最喜欢的曲子。从稍微宽一点儿的意义来讲，我还是喜欢旋律性较强，比较能够打动人心的曲子，比如浪漫派的，或者古典的，或者印象派的作品。
主持人说:因为很多来我们作客的演奏家或者歌手、创作人都很难回答清楚网友这个问题。
吕思清说:这个问题没办法有特定的办法给它框住，你以后演奏一个曲子，那你只好喜欢一个曲子，这没办法限制的，对于作曲家来讲你问他最好的曲子是哪一个，他也很难回答。
主持人说:吕先生开了很多场演奏会了，哪一场演奏会让您非常难忘，也是您发挥最好的？
吕思清说:我个人认为第一个印象深刻是我帕格尼尼国际小提琴大赛最后一场，那个我觉得是在记忆当中最难忘的，也是我认为我确实发挥特别好的一次，连事后比赛的评论都在说，我是走到了台的最前面。
主持人说:这样的成功给您生活带来什么变化吗？比如小时候有其他的梦想，比如当宇航员？驾驶神五上太空？
吕思清说:现在有这样的想法。很奇怪我从来没有跟别人说过我想做什么人，我当时其实我觉得想当宋世雄一样的体育解说员。
吕思清说:当时我在英国上学，很喜欢体育，也很喜欢足球，我很早就在英国支持的球队，看足球杂志，看足球，回来看咱们转播的足球，我觉得当时解说员有很多东西说的不是很准确，包括队员的名字、背景等等，因为当时他们信息沟通不是很发达，我想如果我上去说一定比他们准确的多，所以我想我应该当体育的解说员，而且我当时对体育非常感兴趣，像世界上田径男女所有世界记录保持者都背的出来。
主持人说:现在还从事什么体育运动？
吕思清说:现在练琴就是我的体育运动了，很耗体力和脑力。时间很少，也很难真的去看足球，所以现在关注比以前少了很多，但还是非常关注，我觉得体育是精神面貌很好的表现，表现很有民族感的东西，中国在任何项目当中取得好成绩，我都是特别的高兴。现在就希望中国男足再争气一点儿。
主持人说:明年就是奥运会了，如果有机会我们搜狐会请吕先生做特约评论员。
吕思清说:太好了，我一直梦想有人邀请我，我在这里先感谢你。
主持人说:那我们说定了！
网友MIMI：我很喜欢吕先生的作品，我是学钢琴的，我想问吕先生，当您碰到技术上的困难您怎么克服的？
吕思清说:这是一个很好的问题，我简单的说一下。这是所有学乐器的人都会碰到的问题，就是技术，技术首先是我们要完善的东西，只有我们有很扎实的基本功和高超的技术，才能很好的表现音乐，用音乐打动观众。
吕思清说:练技术最重要是动脑子，就是结合你本身的条件、思维方式，寻找一条最适合你练习的方法，比如说你是用什么速度练习比较好，用什么节奏练习比较好，你是在一种什么样的情绪下脑子非常的集中，有耐心练习复杂的技术。我觉得其实练琴是很高的技巧，练琴不比你演奏要容易，所以我特别强调习琴的效率，不过多强调习琴的时间。有人现在过多的要求练琴3、5个小时，等等，其实他并没有投入进去，也许只练一个小时，但他全身心的投入，用脑子思考怎么更有效的把东西练好。这是最重要的。
主持人说:那您有什么技巧？或者捷径？
吕思清说:实际上每个人是不一样的，我的方式是我的秘密。但是我可以给大家大概的说法，一定要明白每个人生理机能和心理状态和思维方式都不一样，没有一个固定的模式说怎么练达到怎么好，因为练技术的音节有很多，专门的练习也很多，你没必要所有的都练，你可以根据自己的情况选择，比如你左手的机能不太好，你可以专门挑一些练习手指力度的练习，攻克你的难关，你采取不同的速度、节奏的变化来让你手指不是一成不变的动，而是随机应变这样可以让你手指更加的灵敏。
网友AA：我记得一次在电视节目当中看到你，在您的左脸颊有一个很大的茧，怎么弄的？
吕思清说:这是我们拉琴的痕迹，如果没有这个痕迹就不是小提琴家，所以我最近在拍很多的照片和宣传的时候，好多人都问要不要化去，我说千万不要化去，要不很多人会认为我很长时间没练琴了。
网友茶和咖啡：您会尝试流行音乐和曲目，您怎么评价？
主持人说:让我想起一句话，陈美是拉流行音乐的。
吕思清说:很多人关注这个问题，我觉得关注这个问题也非常好，关于流行这个问题，在现阶段我没有计划说跟非常流行的音乐做一种结合，但我不排斥任何形式的音乐，我是比较开放的古典音乐家，我会觉得每一种音乐创作者、演奏者都是觉得这个音乐是最适合表达他内心情感和思想的语言，这是无可厚非的。我们没有权力制止他做，我可以选择喜欢或不喜欢，所以有些东西我会喜欢，有些东西我不喜欢。
吕思清说:从流行音乐来讲，我近期内会想跟其他艺术或者音乐语音的结合，但目前这些形式尚没有包括流行的形式，也许可以有民歌的形式，或者一些民间音乐的形式，甚至国外的探戈，或者南美洲的音乐，更趋向于一些古典范畴中通俗的元素。
吕思清说:至于陈美我不是很了解，我没怎么听过她的作品，记得我对她有过一次评价，而且广为流传，我还是坚持上次的说法，我宁愿把陈美看成流行音乐界的一员，而不是看成是古典音乐转为流行音乐的一员。另外她只是利用古典音乐乐器为载体，实际上她音乐整个的表现方式和市场运作方式还是属于流行音乐的范畴。我尊重她的选择。
网友IUG：您觉得您是个感情丰富的人吗？以前看过相关的报道，您跟夫人是伉俪情深，您曾多次感谢夫人，您是传统婚姻观念的人吗？在您琴和夫人当中，您更爱哪一个？
吕思清说:这个问题，问的人比较少。以前基本上所有人对我感兴趣的是，主要是专业方面的问题。最近对我的家庭、感情，对我的内心世界大家比较感兴趣，我觉得是很好的现象。很多人对古典音乐家的印象是比较阳春白雪，高高在上，很神秘。
吕思清说:实际上古典音乐家也是社会的一员，其实我们也是有感情、感觉的人，而且感情更丰富一些。我以前受中国的文化传统影响比较大，而且我们家也是非常传统的，所以我们对亲情、友情、爱情，我们表达方式多数是含蓄的，符合中国的文化传统。
吕思清说:后来我到了美国，也经历了很多，特别经历了三年前父亲的去世，我觉得其实西方的文化里面，除了我学习它文化、艺术史，实际上他们很多的传统也值得我们学习、借鉴，其中一个很重要就是要开放自己的心灵，要说出自己的心声，要让人知道，你对他的一种爱，对他的一种感情。
吕思清说:这样更能够增加大家情感的交流，大家很好的关系。所以我觉得非常遗憾的是在父亲去世之前，我没能够更加以一种开放式的形式表达我对他的感情和崇爱，不光是心灵默默的交流，而是真正说出来的开放式的交流，我觉得是非常重要的。
吕思清说:对于我的太太来说，我也是有这样的感受，我之所以最近经常谈起她，是因为我希望她能够了解我内心对她的感情、感激，对她为我事业上做的牺牲、支持、众多的努力的一种感激。而且也是说让大家也知道，我的成功其实有很多人的背后支持和帮助，特别是我最爱的人，我的太太。
吕思清说:最后一个问题就是当然我最爱我太太，我最爱太太，太太就会让我爱琴。因为我太太也很爱琴，很爱我拉的琴！
网友AA：据我所知您成家之后，每天练习的时间还是不少于4小时，是这样吗？
吕思清说:你是听谁说的？问一下有什么内部消息！看来是一个熟悉我的人，实际上练琴对我们很重要，也是我对自己非常严格的要求，也就是在我时间允许的情况下，保持一定时间的练习。
吕思清说:其实古典音乐很辛苦，我们曲目非常多，不大像流行歌星一样，在一段时间里面唱一首曲子或者几首曲子，我们开演唱会这场是这个曲目，另一场是另一个曲目，而且要我们非常的熟悉，都要背出来，在技术和音乐方面都要演绎的非常好，所以习琴是必不可少的。我们行内人经常说，我也说了好多次，一天不练琴自己知道，两天不练琴行里人知道，三天不练琴大家都知道。
网友茶和咖啡：您跟国内的指挥家和小提琴家合作过吗？
吕思清说:跟国内的指挥合作很多很多，但小提琴家合作不多，跟音乐学院校友合作过，指挥家里面印象比较深有几个，如果是华人指挥印象比较深的是邵恩，他现在在英国，再就是水蓝。国内一个是谭利华，是历史最长，跟我合作最多的一个。另外一个就是李心草。
主持人说:您在西方待了很长时间，您能评价一下国内古典音乐界现在有哪些特点和不足呢？
吕思清说:特点就是我觉得基础非常好，专业性非常强，强化训练做的非常好，系统训练做的非常好。
吕思清说:技术都非常的完备。不足之处我觉得就是实践的机会比较少，视野还不够开阔，在各方面知识学习方面比较偏，比较偏专业，相关艺术的知识学习比较少，比如绘画、雕塑、西方文学，这跟我们其实是有非常密切关系的门类知识的积累少一些。再就是跟一流的音乐家交流的机会比较少，这是从专业角度来说。
吕思清说:从社会性来说，我觉得中国要想成为一个音乐的强国，我觉得我们现在需要做很多起步的工作，而且有一些已经做的非常好了，音乐市场还是比较繁荣的，每年有很多好的音乐会，一流的大师、乐队来。当然还有很多不足的地方，我觉得这是很自然的，也是需要我们去提高的，比如整体的音乐普及，音乐教育更加的全面化的过程，以及音乐市场更加正规化，跟国际乐坛接轨的机制，以及自己好的作品的不断出现。
吕思清说:像近年来中国的一些作曲家做出一些很优秀的作品来，我觉得对追究音乐界有很大的推动作用。
吕思清说:其实你的作品很大程度上代表你整个音乐的水平和风格，为什么我们说俄罗斯有非常深厚的音乐底蕴，就是除了非常有造诣的音乐家，我们要达到音乐强国的水平，我们要做的努力是非常多的。我也愿意尽我非常小的力量，但是能够去多做一些事情，在这个进程当中能够发挥出我的作用，而且助一臂之力。
网友WANGDIAN：我的儿子今年12岁，已学小提琴3年了，我不知道选择什么样的老师好？
吕思清说:我不知道你在什么城市，因为每一个城市现在在国内师资水平差异比较大，大城市有可能找到比较好的老师，中小城市相对来说就比较困难一些，我觉得找老师最重要的两点，一个就是老师要有责任心，要对自己的教学和小孩负责任，再一个老师基本上应该是受过比较正统训练的，也就是他自己本身应该是受过良好音乐训练的，这是比较理想的。
网友3565：作为一名小提琴家，您认为音乐是您的爱好还是工作？
吕思清说:音乐肯定是我的工作，但是是我的挚爱！所以我觉得我是世界上比较幸运的少数人之一，就是在你自己非常喜爱的工作上一直去工作，而且能够做出一定的成绩，我觉得其实是非常幸福的事情。你问这个问题就说明很多人这两者之间不能划等号，我是非常幸运的，两者皆有。已经分不清，融为一体了！
网友：您在生活当中听什么音乐
吕思清说:我听古典音乐居多，但我也听其他类型的音乐，最主要有爵士乐、探戈，还有民族元素的比如巴西的民间音乐，还有抒情类的，我们原来比较老一些的流行音乐。还有一部分的跨界音乐。
网友：在看艺术人生的时候，您是故意不哭，您是刻意压抑自己感情的人吗？有没有大笑、痛苦的时候？
吕思清说:这样问题要问广大网友了，他们从我拉琴里面是刻意保留感情的人还是有所控制的人？我觉得在生活某些时候的压抑，是为了更好的释放。
网友：印象中音乐家都有一点儿怪癖，你有吗？
吕思清说:我这不算特别怪癖，首先第一点，我练琴的时候不喜欢人听，有些音乐家不在乎，但大多数都是在乎的，我特别在乎。第二点，我演出的当天我有很多程序是我要基本上去做的，类似于我什么时候要从酒店抵达剧场，抵达剧场以后我要先做什么，后做什么，什么时候换上我的演出服，什么时候在演出之前做多长时间练琴的准备，什么时候吃东西，吃多少东西，都有一定的安排。
网友茶和咖啡：现在是商品社会，现在的音乐要想不沾染一点儿商业的东西是不太现实的，不知道您是怎么看待这个商业和您挚爱音乐演奏之间的问题？
吕思清说:这个问题现在问的人非常多，也说明很多人关心这个问题，我觉得古典音乐在卷入商业运作或者商业社会，是现在社会发展不可避免的问题。以前音乐家在欧洲被皇室和贵族所供养和使用的，是他们的特权，是不接触真正的人民大众，但是在现在的社会里面，我们必须要在大潮当中生存，要去检验古典音乐的生命力。
吕思清说:我觉得这是非常正常的事情，而且也是无可厚非的事情。像我刚从美国开始回国演出的时候，那是在90年代初，我们还没有那么开放，我们对西方音乐界也不是那么了解，沟通也不是那么多，那时候很多人认为古典音乐人演出是不应该要费用的，或者应该有很少的演出费，我当时跟持有这种观念的人有一些解释，从当时很多人不理解，但现在很多人都理解了。
吕思清说:有的时候古典音乐家受一种传统的影响，业内认识把古典音乐家提升到一个特别高，比较清贫感觉的地方。造成所有从事古典音乐的人一提到钱或者费用，就马上缩回去了，觉得是不应该沾的东西，现在都非常的坦然，作为古典音乐的演奏家，你演出生涯就是你生活的保障，你通过艺术演奏的来的回报，包括观众给你的掌声也包括演出费用，这是我们搞职业演奏的人赖以生存的方式。
吕思清说:我觉得应该很坦然的面对这个问题。现在我觉得古典音乐家做的事情可能有一些商业上的参与，但是很多人还是从普及古典音乐，去想办法让古典音乐能在社会中有更多的听众，有更大的影响把古典音乐发扬光大为出发点，来做这些事情的。即使里面包含很多的商业行为，也是因为必须要通过这些手段达到我们最终的目的，我觉得也是无可厚非的。
网友WANGDIAN：谢谢吕先生刚才回答我的问题，我女儿学琴学到12岁，我现在在济南，有没有什么好的建议？
吕思清说:我觉得学琴最重要不是急于求成，我总是劝家长和小孩，因为有些家长很希望小孩刚学一下就可以拉曲子，也许他有很多的想法，想让小孩在朋友面前拉一首曲子，但中国有一句话叫欲速而不达，你每一个要点和环节都需要真正的掌握，这样你再拉曲子才会有这样的保证。
吕思清说:像正在学习的小孩、家长，有时候不要过于着急让小孩拉很多的曲子，还是应该加强技术、练习曲子的训练。另外对小孩的熏陶是非常重要的，应该让小孩尽量多听一些古典音乐的CD，而且一定要是演奏非常好的演奏家的CD。
主持人说:除了音乐之外，家长还可以让孩子喜欢体育，如果你孩子能够成为体育迷，成为体育解说家。当然这是搜狐主持人开玩笑的一句话啦！
主持人说:非常感谢吕老师百忙之中来到搜狐聊天室跟网友聊天，最后问吕老师一个问题，您现在在自己的演奏和音乐培训方面大概是怎么一个比例分工？
吕思清说:现在绝大部分时间是投入在演奏方面，我目前正在研究跟国外的一些同行们在交流，我想在明年的时候希望推出一个能够适合我们国家小孩子的一套小提琴入门的办法，来帮助中国的小孩学习小提琴。
主持人说:那我们大家共同期待吧！谢谢吕先生。
吕思清说:谢谢主持人，谢谢各位网友，祝大家身体健康、事业如意！
主持人说:我们今天的访谈到此结束，谢谢大家的参与，再见！
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