2002年11月26日，著名钢琴家孔祥东与北京九洲亚华演艺经纪公司完成了签约仪式。

　　一个作为当今古典乐坛最优秀、最活跃、被称为“一代天之娇子”的中国青年钢琴家，

　　一个是有着国内资深演艺机构和国际娱乐、传媒巨擎双重背景的，中国第一家国际化的专业

　　演艺经纪公司，两者的签约合作对于中国乃至世界乐坛意味着什么？

　　签约前后，双方曾语出惊人：作为纯粹的古典钢琴家的孔祥东将回顾和总结二十年的古典音乐生涯，开始共同打造富有原创性和中国民族精神的，跨越古典、民族与流行的“孔祥东钢琴音乐”品牌！

　　面对上述惊人之语，所有喜爱孔祥东和热爱音乐的人们，无不对此表示强烈的关注：一向作为古典钢琴艺术家的孔祥东将为乐迷们带来什么样的全新的钢琴音乐？他的全新的音乐理念会为音乐界带来什么样的影响和冲击？他是否会开创一种属于新世纪的钢琴音乐流派？

　　带着这些疑问，让我们一起去回顾孔祥东过往的人生和音乐艺术历程，探询他的全新音乐梦幻之旅。

　　叱咤古典乐坛二十年

　　五岁开始习琴的孔祥东从十五岁第一次登台演出，进而屡获国内外钢琴大奖，到后来驰骋国际音乐舞台，至今已在古典乐坛走过了近二十年叱咤风云之路！

　　在孔祥东年轻的生命历程中，凭他不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求，赢得了无数的鲜花和荣誉。从1985年2月获得文化部主办的全国钢琴比赛第一名以后，孔祥东步入了艺术生涯的坦途：在1986年柴科夫斯基国际钢琴比赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中，他两度成为最年轻的获奖者，从而引起世界乐坛的瞩目；1988年留学美国后，同年他就摘取了美国吉纳·巴考尔国际比赛的桂冠；1992年的孔祥东更是在国际乐坛大放异彩，一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名以及四项特别奖。从此，孔祥东在国际乐坛的发展更是一发而不可收。

　　1993年7月，孔祥东从美国费城柯蒂斯音乐学院毕业后，即开始了他辉煌的职业演奏家的生涯。他的艺术足迹遍及世界四十多个国家，纽约林肯艺术中心、阿姆斯特丹的荷京音乐厅、洛杉机的大使音乐厅、东京的山托利音乐厅、悉尼歌剧院、好莱坞露天剧场……，西方古典乐坛的一个个圣殿，都被这位俊朗而潇洒的中国青年钢琴家所征服，被他琴声中爆发出的英雄般的气魄所震撼，每一位听众无不在他那激情洋溢的演奏和无可比拟的音乐魅力中陶醉！

　　对此，一向严谨的西方音乐评论家们和西方主流媒体给予了他热情而崇高的评价——“当今乐坛上最具有震撼力的天才钢琴家”、“一位无可匹敌的具有惊人天才的钢琴家，贝多芬定会喜欢的权威性演奏”、“一个极赋天资的、集思想者与演奏家为一身的钢琴家”、“ 孔祥东代表着一种罕见的钢琴流派：那种具备大脑、心灵与精神境界完美的平衡与结合，并且有着令人畏惧的、可以表达任何思想与音乐的技术……，他具有那种极其稀少的、完全将‘伟大’与 ‘很好’区别开的X因子。”更有西方媒体盛赞他为“一个世纪只能出一到两个，真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。

　　孔祥东——成为一个国际乐坛极为响亮、令中国人为之骄傲的名字。

　　活跃的音乐文化名人

　　从1997年开始，孔祥东将自己艺术生涯的重点逐渐转向了国内，他认为作为一个中国钢琴家、一个中国人，有责任将自己的艺术更多地奉献给祖国和人民，因而国内乐迷得以有更多的机会欣赏到他的演奏。几年来，孔祥东已经走过了国内八十多个城市，在政治的、商业的、社会公益的……各种性质和形式的音乐会中，为人们送去了他独具魅力的琴声。

　　他在庆祝澳门回归的音乐会上表达了对祖国的热爱和赞颂，在台湾首演《黄河》激发了海峡对岸中华儿女的豪情，“丝绸之路——敦煌梦”大型音乐之旅是他对中国古老历史和文化的追寻，在南韩举行的历史性的中韩建交音乐会上他成为 “中国的文化大使”……；他还组织海外杰出中国音乐家在北京、上海举办意义深远的音乐会，参与策划在洛杉矶举办的中国歌舞音乐烟花晚会“为中国喝彩” ，使 “Bravo China” 成为一个向世界介绍中国的窗口和知名电视文艺品牌……；他还将钢琴艺术的舞台搬到了广场、体育馆，搬到了黄河岸边、西域敦煌、世界屋脊，他还走进大学讲堂与莘莘学子们畅谈“音乐与人生”……；同时他还是全国青联委员、上海浦东新区青联副主席、中华慈善总会特邀理事、联合国儿童基金会亲善大使……；在各种时尚、流行的文化活动中我们依然可以看到他的身影，在“MTV音乐盛典”中为流行歌手颁奖，在“莱卡风尚大奖”上为时尚代言，为歌星刘德华创作歌曲《爱你一万年》，甚至为流行歌星的演唱会担任伴奏嘉宾……。不久，孔祥东将作为内地唯一艺术家赴香港参加抗击非典公益活动——“凝聚每分感谢大会”，并将再次奏响振奋民族精神的《黄河》……

　　至此，孔祥东展现在世人面前的已不仅是一个单纯的古典钢琴家的形象，而是一个全面、立体的艺术家，一个音乐活动家，一个活跃在现代社会中的文化名人！因此有人称其为“古典音乐界最不安分守己的人”， 而孔祥东自己却对此引以自豪，他认为21世纪的艺术家的内涵应该是多元化的，他将继续以艺术家特有的敏锐、果敢和创新精神以及对生活的挚爱，驰骋在更广阔的音乐、艺术和文化的天地中！

　　致力钢琴艺术教育 托起中国未来之星

　　孔子是中华民族尊崇的万世师表，而孔祥东是孔子的第75代嫡孙，这冥冥中注定了传道、授业必然是他的天职。

　　人们也不会忘记十年前曾震动社会各界的，孔祥东和他情同父子、亲如兄弟的恩师范大雷先生的生死诀别。范大雷先生为培养孔祥东这位“中国的李斯特”，呕心沥血，鞠躬尽瘁，当恩师在困病交加、行将辞世的时候，已经留学美国、饮誉乐坛的孔祥东回国为恩师募捐义演，当演奏完恩师终生挚爱的拉赫马尼诺夫第二钢琴协奏曲，跑回病床前贴近恩师的脸含泪呼唤“范兄”……，也许从那时起，孔祥东就已经感到了薪火相传的、献身中国钢琴教育的重担，已经传递到自己的肩上！

　　在频繁的演奏之余，孔祥东以年青旺盛的精力投身于音乐教育。他除了作为国内多所大学客座教授以外，还成立了“孔祥东音乐艺术中心”，从1997年至今的几年间，已经在上海、北京、苏州等地设立了五所分校。他以现代化、产业化的“孔祥东音乐教育模式”，担负起“普及钢琴教育，弘扬高雅艺术”重任，把老师们为他所倾注的无尽的爱，回馈给社会，回馈给可爱的孩子们。他在上海和四川举办 “孔祥东少儿钢琴比赛”， 在香港文化中心音乐厅举行“孔祥东与中国未来之星”音乐会，他为美国吉纳-巴考尔国际比赛选拔输送中国选手，从他的“中心”已经走出了这一大赛的第三名……。“中国残疾人艺术团”的盲童钢琴手孙岩曾多次得到孔祥东的指点，在孙岩随团出访港澳前夕由于没有琴练而急得直哭时，孔祥东得知后主动将“孔祥东音乐艺术中心”的一间琴房免费给他用；不仅如此，作为下一届“悉尼国际钢琴比赛”评委的孔祥东，还鼓励和推荐孙岩参加这一大赛。钢琴前辈为残障琴童搭起通往国际舞台的桥梁，一时成为大家津津乐道的佳话。

　　孔祥东以满腔的热情为中国的钢琴少年放飞着美丽的梦想，为他们走上国际舞台铺设着坚固的基石，培养和托举着一颗颗中国钢琴的未来之星！他也正在和他的学生们演绎着一幕幕感人至深的音乐情、师生情……

　　签约经纪公司 走向艺术市场

　　在演艺业极为发达的西方国家，无论是影视明星、流行歌手还是古典音乐家，都有专业的经纪公司为其打理事务、做策划包装和总体规划，这已成为国际演艺业的运作规范。近年来，国内的通俗歌手和影视明星们也都纷纷签约经纪公司，相比之下国内的古典音乐家们却显得沉闷和滞后。但随着国外古典音乐大师们频繁登上中国舞台，演艺界人士们在欣赏他们的艺术的同时，也领略了他们的经纪公司的专业风范，“中艺公司”在运作“三高午门演唱会”的几年里，就曾被“鲁道斯公司”的严谨和规范所折服。

　　在西方乐坛驰骋多年、见多识广的孔祥东，痛感国内对古典音乐的包装、宣传和管理的落伍，为了弥补国内古典音乐市场的空白，孔祥东与同年签约另一家公司的小提琴家吕思清一起，率先打破了古典乐坛的沉闷局面，成为第一批正式走向艺术市场的古典音乐家。而国内第一家专业化、国际化的演艺经纪公司“九洲亚华”，也以其对古典音乐市场的透彻分析和远见卓识，签下了旗下的第一位古典音乐家。因为仅从几年前北京音乐厅的年演出就达五、六百场的情况看，古典音乐市场丝毫不比流行音乐市场逊色，而具有品牌价值的古典音乐家有时候比流行歌手在经济上能达到更大的效果。出于对国内古典音乐市场的共识和共同的责任感， 孔祥东和“九洲亚华”走到了一起。

　　签约后的孔祥东兴奋地表示，他将把自己的艺术才能、时间和精力更大限度地发挥到音乐创作和表演上，在“九洲亚华”这个专业而精良的团队的支撑和帮助下，他的音乐水平和艺术事业将会得到更大的飞跃！

　　建立全新音乐理念 打造“孔祥东钢琴音乐”品牌

　　孔祥东是一个杰出的、国际化的古典钢琴家，但他认为自己更是一个属于中国的、属于二十一世纪当代的艺术家，把中国的观众和高雅文化或古典音乐引向何处，他觉得自己有一份责任，所以他多年来在不停地思考和摸索：是永远象个拷贝机器一样只弹莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特，用一个当代中国人的心去重复体会和表现几个世纪前的西方大师的音乐作品呢？还是更多地创造和表演一些体现中国精神的、能够走向大众和走向世界的音乐呢？

　　在全球日益走向一体化的进程中，当代世界乐坛也出现了不同风格、种类的音乐和表演形式交叉与融合的现象，新世纪音乐（New Age Music）、世界音乐(World Music)等新的音乐类型层出不穷，“跨界(Crossover)”的音乐形式更是风行世界。帕瓦罗蒂经常与他的流行歌手朋友们同台演唱、其乐融融，学习正统美声唱法的盲人歌唱家波切利因演唱流行性歌曲而成名，帕尔曼用装着二胡丝弦的小提琴为中国电影配乐，克莱德曼演奏的通俗钢琴曲风靡了中国一代人，陈美把电声和动感时尚的表演带进了小提琴演奏中……，另外，中国民族乐团几度走进维也纳金色大厅举办新春音乐会引起轰动，何训田和朱哲琴的藏族风格音乐《阿姐鼓》畅销国外唱片市场，民歌演唱家宋祖英在悉尼歌剧院的独唱会受到热烈欢迎，通俗歌手刘欢在北京新年音乐会中演唱西洋歌剧咏叹调……

　　在这样的大背景下，孔祥东的思路也越来越清晰：文化遗产需要尊重，但文化不能静止和重复。音乐不必分出通俗和高雅，古典与流行也不需界限分明，能否打动听众的心，才是音乐的高低、好坏之分。因此他将走出古典音乐的局限，在“音乐”这个大前提下，既坚持严格的音乐品位又抛弃惯有的歧视和偏见，用钢琴将古典的、民族的、流行的等各种音乐元素不拘一格地融合在一起。

　　带着全新的音乐理念，孔祥东开始打造属于自己的钢琴音乐品牌。他会同著名的流行歌曲作家刘家昌、翁清溪，以及三获奥斯卡奖的作曲家乔治奥·莫若德（Giorgio Moroder）、著名好莱坞作曲家丹尼尔·华克（Daniel Walker），还有 “华纳唱片”旗下的国内第一只电子乐队“译”，着手将一些著名的中国民歌和流行歌曲重新改编和配器，用钢琴与管弦乐、电子乐、室内乐、民乐、人声合作等各种形式，演绎这些中国人耳熟能详的经典旋律。对于这些感觉新鲜、理念超前的音乐，也许难于用传统的概念进行分类，但旋律是音乐的灵魂，中国的旋律必然张扬出中国的民族个性和民族精神。因而孔祥东认为，这些音乐不但会被中国听众所喜爱，也可以拿到任何一个国际殿堂去，让世界的听众接受和欣赏。

　　曾有西方学者大胆预言：要想探求人类文化的未来走向，也许要到几千年前的中国孔子那里寻找答案！当这些打着鲜明的“中国标签”的“孔祥东式的钢琴音乐”，被这位孔子的后人在西方乐坛奏响的时候，人们也许会感到更深一层的象征的意义。

　　“沟通无极限——孔祥东音乐梦之旅”

　　签约演艺经纪公司对孔祥东来说，意味着新的、更为辉煌的艺术旅程的开始。在“九洲亚华”为孔祥东制订的未来艺术事业总体规划中，第一部曲就是一个重拳出击演出市场的大型巡演项目——“沟通无极限——孔祥东音乐梦之旅”。这一项目将历时两年，巡演足迹将遍及北京、上海、西安、杭州、南京等国内各主要城市，最后将走进维也纳金色大厅、纽约林肯中心、悉尼歌剧院等西方音乐圣殿。目前，孔祥东和九洲亚华正为这一演出项目作着积极的准备。

　　在演出内容上将主要是体现孔祥东全新音乐理念的钢琴音乐作品，在表演形式上更是丰富多样，除了钢琴与交响乐团之外，电子乐队、民族乐器、流行歌手、舞蹈演员、影视明星都可能在音乐会中出现；时尚前卫的电子音乐、国内演出中少见的大屏幕多媒体、酷眩的舞美灯光……这些极富听觉、视觉冲击力的元素都将给听众带来不可抵挡的震撼！庞大的规模、全新的音乐、丰富的形式，音乐领域中的沟通和跨越，东西方文化的交流与碰撞……，对于这一切，所有的爱乐者没有理由不对此抱以热切的期待！

　　如果你有幸听到这一演出项目的曲目小样，你会在音乐带给你的直觉震撼之外，还会产生既亲切又耳目一新之感。

　　曲目是非常广泛的：既有反映中国人不同时代精神的五、六十年代的《我的祖国》和当代的《走进新时代》，也有民间音乐风味十足的《谁不说俺家乡好》、《北京金山上》；既有风靡当代的流行歌曲《月亮代表我的心》、《小城故事》，也有流传久远的中国民族器乐《将军令》，还有西方当代作曲家的原创作品……。音乐风格和表现手法是多样的：《我的祖国》和《西藏梦》是两首具有史诗般宏伟气魄的钢琴与乐队的交响诗，前者表达了中华儿女对祖国的热爱与赞颂，后者则是来自雪域高原和旷远年代的呼喊，表现了当代中国人“走进新时代”的豪情；《月亮代表我的心》是一首钢琴与弦乐四重奏的深情对唱，钢琴的浅吟低唱和弦乐的幽怨婉转，使人看到一对月光下倾诉爱意的恋人，如果这是一首缠绵悱恻的中国式的“小夜曲”，那么《爱你一万年》就是一首钢琴与乐队的深沉博大的“爱之梦”；在桑巴风格的《秋诗篇》中，我们可以感受孔祥东的轻松、惬意和潇洒；乔治奥·莫若德创作的《Variations》（变奏曲）则是一首带有很强炫技性的现代钢琴作品，象一首艰深的高难度钢琴练习曲，在乐队滚滚洪流的推动下，钢琴在各个音区奔跑不止、火花四射，在这里我们可以再次领略孔祥东那种英雄式的、排山倒海般的演奏技巧……

　　这种孔祥东式的钢琴音乐作品展现给人的，是耳熟能详的旋律和焕然一新的境界。一般听众常常抱怨听不懂古典音乐，原因往往是音乐中生僻、复杂的旋律无法引起共鸣，而“孔祥东钢琴音乐”却绝对可以使人不由自主地随之歌唱，与演奏家一起进入到音乐的意境之中，形成台上台下共同的音乐磁场。另外，“孔祥东钢琴音乐”通过交响化、器乐化以及多种多样表现手段，使原有旋律的内涵发生了超越和升华，将听众带入一个全新的、更为广阔的音乐境界之中！

　　一个全新的孔祥东将展现在世人面前！序曲已经奏响，让我们随孔祥东一起，踏上他辉煌的“钢琴音乐梦之旅”……