曲 目:

　　海顿

　　《G大调奏鸣曲》

　　天真的小快板

　　急板

　　莫扎特

　　《D小调幻想曲》

　　《B小调柔板》

　　《G大调吉格舞曲》

　　《D大调小步舞曲》

　　德彪西

　　《向海顿致敬》

　　《较缓为快》

　　《英雄摇篮曲》

　　《欢乐的小岛》

　　———— 休息 ————

　　肖邦

　　《波洛涅兹》二首

　　A大调，作品40之1

　　C小调，作品40之2

　　《玛祖卡》三首

　　G大调，作品50号之一

　　降A大调，作品50之二

　　升C小调，作品50之三

　　《第三叙事曲》降A大调，作品47

　　简介：

　　傅聪——早于六十年代已被《时代杂志》赞誉为“中国当今最伟大的音乐家之一”，是华人音乐家扬名国际乐坛的典范。它为我们带来的不仅是完美无瑕的演奏技巧，还有灌注入音乐的创新思维、概念和演绎手法，是音乐领域伸展至更高的艺术层次。正因如此，傅聪受到各地观众的爱戴、传媒评论的赞扬、青年乐手的尊崇，甚至同辈名家钢琴大师玛塔.阿格丽琪、莱昂.伏莱歇尔、拉杜.鲁普亦这样评价他:“ …… 他对音乐的许多见解卓而不群，应作为年轻一代音乐家的指导准绳 …… 他还有一种罕见的才能，能把自己和古典作品的大师们‘心心相印’地混成一体，因此傅聪已成为我们时代的音乐大师之一。我们非常感激傅聪，他给了我们新的思维及为我们开拓音乐新领域”。

　　傅雷临别赠言：

　　“第一做人，第二做艺术家，第三做音乐家，最后才是钢琴家。”

　　傅聪：

　　“有了音乐，我的生命才有意义。”

　　“我最喜欢的作曲家是肖邦、德彪西、莫扎特……。我觉得，肖邦呢，就好像是我的命运，我的天生的气质，就好像肖邦就是我。我的感觉是这样，你知道吗？我弹他的音乐，我就觉得好像我自己很自然地在说我自己的话。德彪西呢，是我的文化在说话，我弹得彪西的时候，我觉得感情最放松，因为，他的音乐的根是东方的文化，他的美学是东方的东西……德彪西是最能够做到一个能出能入的境界，那就是中国文化的美学一直在追求的东西，德彪西里头全是“寒波淡淡起，白鸟悠悠下”那种境界……莫扎特是什么呢？那是我的理想，就是我的理想世界在说话。莫扎特对我来讲，我觉得还有过犹不及的缺陷。因为他是我追求的理想。

　　——摘自《与傅聪谈音乐》

　　世界艺术大师、著名媒体对傅聪的评价

　　钢琴大师玛塔.阿格丽琪、莱昂.伏莱歇尔、拉杜.鲁普这样评价他:“ …… 他对音乐的许多见解卓而不群，应作为年轻一代音乐家的指导准绳 …… 是个伟大的天才，生来具有音乐天赋，而且具有奇妙的演奏技巧 …… 他还有一种罕见的才能，能把自己和古典作品的大师们‘心心相印’的混成一体，因此傅聪已成为我们时代的音乐大师之一。我们非常感激傅聪，他给了我们许多启迪”。

　　意大利科莫国际钢琴基金会顾问委员会主席凯勒在听到傅聪1989年在华沙录制的萧邦《第二钢琴协奏曲》时，为之感动得躺在办公室的地毯上，泪流满面。

　　已故著名德国作家、诗人、音乐学者海赛更高度赞扬“傅聪的演奏不仅是最卓越的，而且是真正的萧邦，是当年华沙和巴黎的萧邦，使人想到海涅时的巴黎 … 我犹如呼吸到了紫罗兰的芬芳、马约卡岛的甘露，又感觉到了艺术家沙龙中的艺术气氛。旋律听来既优美又忧郁，鲜明的节奏一如力度变化那么敏感。傅聪的演奏真是奇迹般的不可思议”。

　　已故诺贝尔文学奖得主、德国大文豪赫尔曼.赫兹称他为：“萧邦作品的真正诠释者”。

　　英国伦敦《泰晤士报》评论说，“傅聪是当今世界乐坛最受欢迎和最有洞察力的莫扎特作品的演奏家。”

　　美国《纽约时报》说：“他表达了斯卡拉蒂想重要表达而没有能表达出来的音乐”

　　德国报刊认为：“傅聪的确是一位艺术大师，无论他演奏舒伯特、贝多芬还是莫扎特，他总能找到最适合这位作曲家音乐的音响效果。”

　　美国《时代周刊》赞誉他为:“当今社会时代最伟大的钢琴家之一”。

　　Pojitika 报刊以“钢琴诗人”为题，评论他所演奏的莫扎特与肖邦的钢琴协奏曲说：“许久以来，我们未曾听到过这样的触键，使钢琴能显出最微妙的音质层次。在傅聪的思想与实践中间，有一股灵感，达到了纯粹的诗的境界。傅聪的演奏艺术，是从中国艺术传统的高度明确性脱胎出来的。他在琴上表达的诗意，不就是中国古诗的特殊面目之一吗？他镂刻细节的手腕，不是使我们想起中国画册上的画吗？”