虽有琳琅满目的唱片在热卖，又有多少利润能被唱片公司和歌手们“中饱私囊”呢?

　　近日，由于受到盗版的影响，京文公司将全面下调其发行ＣＤ的零售价，不仅毫无利润可言，甚至将来很有可能被美方撤除Ｄｉｓｃｏｖｅｒｙ的代理身份。这无疑是继今年香港华星唱片公司解散后唱片界的又一次“雪上加霜”。

　　在国外，那些拥有成熟的唱片市场的国家有着完善的版权保护制度，那些拥有雄厚实力的唱片公司，例如索尼、华纳等，都是依靠发行唱片掘到了自己的第一桶金，直到现在，他们仍从每年发行逾亿的唱片中获得极为丰厚的利润。

　　但是在唱片市场尚未完全成熟的中国内地，如果有哪家公司试图只以发行唱片所得的利润来维持生计，则无异于痴人说梦。令唱片公司的老总们头痛的是，往往自己的新唱片刚刚上市，甚至还没有上市时，盗版的唱片便已经充斥了整个市场，而且竟然形成了正版难觅的怪现象，歌手到各地做唱片宣传活动也变成了越宣传盗版卖得越好，唱片公司从正版唱片中赚的利润不及盗版商们的一半，歌手到手的版税更是寥寥无几。

　　如此一来，结果便是唱片公司轻易不会冒险为自己旗下的歌手制作唱片，因为这意味着要冒血本无归的危险。但这样将导致旗下的艺人默默无闻，更加无法为公司带来利润，长此以往，必将导致恶性循环。如果大家听到了哪家唱片公司继华星之后宣告关门的话，是决不会惊讶的。

　　全国各大中城市无论街边小店还是闹市商城，多处软件专卖店都提供刻录光盘的服务，只要顾客提出要求，各种光盘都可以当场复制，因价格较低，生意很是不错，尤其是新专辑或新影片刚刚出炉时，买卖格外地火。

　　市场竞争是如此残酷，当发行唱片无法为自己带来预期中的利润时，唱片公司们便纷纷另谋出路，最方便也是见效最快的，便是在自己的人力资源上做文章。这些歌手即使不出唱片也是公司的摇钱树，只需让他们在任何一种演出中唱上一两首歌，公司便会从中净赚５０％乃至更多的出场费，这５０％动辄便是万元以上，这也就难怪唱片公司乐于带着旗下歌手东西南北地飞来飞去到处赶场了。

　　相对于在别人的演唱会中串场，最赚钱的便是自己旗下歌手的专场演唱会，毕竟肥水不流外人田嘛，哪怕是组织一个港台某天王的演唱会，由自己旗下的歌手担当所谓的“暖场嘉宾”也是一桩稳赚无赔的生意。于是，有些唱片公司便将所有的精力放在了策划演唱会上，至于自己的歌手一年出几张唱片，如何有计划地去发掘培养新人，早被忘到脑后了。其中最典型的莫过于香港某唱片公司在北京注册的同名“文化娱乐有限公司”，这家公司曾签下国内许多名歌手，就是这样一家看上去实力雄厚的公司，居然在长达一年的时间里没有发行一张唱片。圈内人士对此做出的解释是：作为一家在香港注册的公司，如果想在内地组织演唱会，便会受到文化部许多相关规定的制约，一场演唱会的报批要经过繁复的手续，可是在内地注册公司，情形会很不一样，组织演唱会在手续上也就简化许多。于是，为了能够在演唱会上赚到更多的钱，这家唱片公司不惜每年搭上几十万元人民币在北京注册了这家“文化娱乐有限公司”，尽管歌手们的前途渺茫，但公司的“钱途”却一片光明。

　　面对歌坛的种种现象，签约了孙楠、罗中旭等一线歌手的星工场老总姜泓认为，最适合中国内地唱片公司的出路便是全方位地谋求发展，以求得最大利益，他直言不讳地说：“一家唱片公司的倒闭或兴旺其实都是正常的，在其他行业不也存在着类似情况吗?适者生存，但是我觉得有的公司走的路比较偏了一些。据我所知，有的公司代理海外唱片发行比较多，这样很容易受制于人。而且，你说哪家唱片公司的唱片没被盗过呢?这是唱片界集体面临的困难，我们公司孙楠在唱片版税上的收入几乎为零。但是发展中国原创音乐对歌手本身和公司不无益处，毕竟唱片工业的周边产业还可赖以生存、发展，我相信以后国家会鼓励原创音乐，我有这个信心。所谓全方位发展，不仅仅意味着为歌手从中牵线到处赶场，更多的是对歌手的全方位包装，惟有如此才会形成良性循环。任何一家成功的唱片公司都会为旗下的艺人设计一整套的发展计划，其中包括签约期内发行唱片的数量、制作人以及在影视、广告方面的规划，如果中国内地的唱片公司不能从根本上解决歌手的发展问题，就会成为下一个华星公司。”

　　新报记者冯杏