金刺猬要做戏剧掘墓人？

　　直播APP已成为大家手机上的常用，各种展会上，除了看到传统媒体记者的“长枪短炮”之外，直播平台的主播开始侵占传统媒体的记者席位。稳重的戏剧圈，似乎按捺不住。纷纷尝试直播，孟京辉在映客上独家直播“阿维尼翁戏剧节”，《死水边的美人鱼》《我爱XXX》等剧组直播剧目的彩排和化妆间；由李龙吟编剧，王婷婷指导的《拉黑》更是把网络直播融入剧情，演员在随时开启的网络直播中与观众互动，让观众用弹幕适当“参与”剧情； 田沁鑫也在直播平台与粉丝对谈。

　　网络直播方兴未艾，对于新媒体的迭代，戏剧圈一向秉持谨慎态度，即使已经把“直播”融入剧情，也没有一个戏剧制作机构，尝试把自己的剧目在网络进行全程直播。孟京辉剧组的彩排和化妆间、田沁鑫的直播互动是剧目营销方式；王婷婷的《拉黑》中的网络直播，是导演手段。戏剧大咖们，都对网络直播保持谨慎态度。

　　然而正在进行的“金刺猬大学生戏剧节”，在利用直播平台宣传他们的活动的同时，径直开始剧目内容直播了。金刺猬想做戏剧掘墓人？

　　金刺猬，干嘛呢？

　　在大陆的大学生戏剧活动中，金刺猬大戏节的地位无法撼动，在全国高校剧社中的知名度十分可观。就连现在升级为国际戏剧节的“北京国际青年戏剧节”，曾经也仅仅是金刺猬大戏节的“青年单元”。备受爱戴的“金刺猬”利用新媒体提升自己的关注度当然无可厚非，然而，作为国内最成熟、知名度最广的大学生戏剧展演，金刺猬大戏节竟然堂而皇之的开始了剧目直播，令人咋舌。

　　每年都会来看金刺猬大戏节的曹同学说：“本来看金刺猬大戏节就是冲着她纯粹来的，今年被直播弄的乌烟瘴气，我在家里看过几场直播，有时候连台词都听不清，一点样子都没有了！金刺猬大戏节的戏一张票才20块钱，本来就没得赚，这一直播，更没人来看戏了怎么办？”

　　与孟京辉、田沁鑫等工作室等类似，金刺猬大学生戏剧节在某直播平台上开设了认证帐号，对戏剧节的内容进行直播，剧组的排练、访谈等内容都与其他戏剧类直播相同。可怕的是，他们竟然直播每个参赛剧目的全部内容——从演出开始前观众入场，到剧目演出的全过程，再加上剧后的演后谈——关于剧目的一切都一览无余。

　　金刺猬，节操呢？

　　在金刺猬直播间的弹幕里，我们可以经常看到“太卡了”、“看不清”、“听不到啊”，这样的字眼。直播忽略的不仅是演员的每个表情，同时还讲舞台调度、演员行动的张力全盘抹杀，演员的动作不再有强化剧情的作用，在四五寸的小屏幕上，我们只能看到几个人在舞台上说话。声音方面，金刺猬直播剧目时，通过手机观看直播的观众根本无法体验现场人声的质感，有时候连台词在说什么都听不清。看不清听不见是网络直播的日常，而这些问题，并不会出现在剧场。

　　在充斥着无聊经济和低俗文化的网络直播间里，戏剧直播显得不伦不类。目前来看，金刺猬大学生戏剧节的直播既没有获得与网红们相当的热度，也丢了戏剧行业恪守多年的格调。不同于其他艺术门类的即时性，戏剧活动是需要特殊的场所、特别的环境，才能进行的高雅艺术活动，是无法与那种在卧室的床前就可以开直播唱歌的网红比的，金刺猬正在让戏剧的节操一点一点丧失。

　　我们知道，在媒介不断发展的时代，戏剧之所以能够在新艺术形式不断冲击之下依然顽强地存在，就是因为其特有的“在场性”。区别于影视，戏剧的创作和消费是在同一时空中进行的。这样的“在场性”让戏剧中的每一个行动都生动且充满着新鲜看，即使是已经家喻户晓的故事，被搬上舞台，依然会吸引观众走进剧场，因为观众进剧场观看的并不只是故事，还有的演员的一举一动，一颦一笑，以及表导演及声光各部门配合营造出来的一个完整的艺术作品。

　　金刺猬大戏节对剧目进行的直播，显然破坏了戏剧的完整。

　　金刺猬，别播了！

　　“戏剧是演员与观众一同完成的”，虽然是老生常谈，但在当下仍然有必要把这句话让金刺猬大戏节的组织者看到。戏剧直播，虽然在短期内不会形成气候，但其中产生的信号令人担心，观众会不想进剧场了，没有了观众，戏剧和电影还有什么区别？金刺猬大学生戏剧节绝不应该成为戏剧的掘墓人。