喜剧的时代属于逗乐的他们 “笑”傲江湖的他们

王自健

　　搜狐娱乐讯 娱乐方式愈来愈多样化、精神需求越来越高质量的今天，想把人逗乐往往比让人哭还难。但有这样一些年轻人，他们仿佛是不约而同的触动了这个时代笑的神经，也让人们把观看他们的演出当作了一种新的生活时尚。

　　《杨澜访谈录》专访苗阜、王声，王自健，沈腾，5月9日、5月16日13:05特别为大家奉献两集“新喜剧时代”，将从相声、脱口秀和小剧院演出等各个方面，来跟大家一起探究一下“笑”背后的新门道。

　　春晚的背后 是责任？是折磨？还是……

　　每年春晚后，因为登上这个舞台表演而走红的演员、明星不在少数。苗阜王声和沈腾也不例外。沈腾因为连续四年在春晚小品中饰演“郝建”一角早已被全国观众所熟知，苗阜、王声今年第一次登上春晚，也因为带来“三十年来讽刺尺度最大”的相声而走红。

　　但没想到的是，沈腾竟然直言春晚对他来说“压力”越来越大，以前对他来说没有负担、只想传递快乐的春晚，已经慢慢变成是一个自己跟自己较劲的任务，快乐的过程也变得越来越“痛苦”。

　　而第一次登上春晚的苗阜王声更是坦言，之前他们并不想说“反腐”这个题材。最开始准备的剧本是关于传统道德，讲二十四孝的。因为对他们来说，反腐没有素材，要怎么处理它是个问题：“作为一个节目来说，你要给它把素材提炼出来加工成人物还要加包袱，这东西对我们来说是挺困难的事儿。”

　　80后的时代 是挑战？是机遇？还是……

　　在许多人的记忆里，笑文化的上一次繁荣出现在80年代初，当时中国已经改革开放，社会的气氛也变得更加轻松，涌现出了一大批姜昆、马季这样的相声大师。在这种环境下出生成长的80后年轻人，苗阜、王声、王自健们，不仅成长的环境更为宽松、学习的途径更多样化，受上一代曲艺、喜剧表演艺术家们的影响，他们对于自己未来定位也更为清晰和明确。

　　出身在北京一个普通工薪家庭的80后王自健，自称自己“被散养”长大，并没有如一般同龄人般按部就班地读书、工作。他上初中时就能在中关村给人攒机赚钱，从高中就开始给游戏杂志写软文，19岁就做了电视台游戏频道的编导，大学读了一年就退学，20多岁就开了公司，他的“特立独行”和“不按常规出牌”，在他往后的作品里也时有出现。

　　同是80后，苗阜、王声却成长在另外一个完全不一样的环境。2001年，从陕西宝鸡一所铁路学校毕业后，苗阜被分配到铁路段当实习工人，本职工作就是爬电线检修电路。而王声从陕西师范大学中文系毕业后，去了一个编辑部工作。两个此时毫无交集的发小，一个边检修电路边在铁路艺术团寻找各种演出机会，一个边做着文字工作边搜集各种相声素材。

　　逗乐的背后 是原创？是翻新？还是……

　　苗阜、王声和他们的陕西相声，王自健和他的脱口秀，沈腾与开心麻花剧场演出，几乎代表了今天最受观众追捧的几类喜剧门类。如果说上一代的宋丹丹、周立波等为笑文化市场带来了一派繁荣景象，苗阜、王声，王自健和沈腾他们所各自引领的新的喜剧力量则为笑文化的创新打开了一个局面。然而，正是由于他们与老一辈艺术家们从出身环境到文化背景等的不同，让他们的艺术创作从一开始就带着些80后的特殊气质。

　　比如他们的作品往往都“与当下相结合”，“取材网络”也是他们的重要标志之一。今年春晚苗阜王声带来的相声《这不是我的》，就曾引用各种网络语言如“不约不约叔叔我们不约”，也因此引发各种争议。对此苗阜表示：“到这个地方你不用这句话反而就不合适了，我不相信网络不能完整地揉入相声当中。”

　　开心麻花的剧场里则一向不乏最潮最时尚的剧目。剧中对时下热点人物的调侃、对年度各种流行社会话题的戏谑，常常让剧场中经常响起此起彼伏的叫好声。沈腾坚持不能完全照搬网络段子，要在网络段子的基础上有所升华，“其实我们都是原创的，用网络的东西第一只是为了借力打力，第二是它有一个时效性，我们并不是说本末倒置，现在流行什么我们做什么。”

　　更多精彩故事，敬请关注《杨澜访谈录》5月9日13:05“新喜剧时代”第一集，杨澜专访苗阜、王声，王自健，沈腾。