北影节专家解读：电影业最关心的10个问题

现在，全球电影业的聚光灯都打向了中国

　　视频|施瓦辛格独家专访：中国市场激动人心

　　搜狐娱乐讯 （哈麦/文）正在进行时的北京电影节上，讨论当下中国电影热门现象，讨论中外合拍，讨论未来产业方向的声音此起彼伏。可能以往的任何时期，世界上任何一个国家的电影业，都没有中国现在热闹和独特过。可以说，在人口近14亿，影院银幕增到2.5万块，年票房即将突破400亿的时候，所有聚光灯都打到了这里。

　　中国电影应该怎么走？老外跑来的目的真的是帮我们建立电影工业吗？为什么所有行业最有钱的人都来玩电影了？原本只是作为资讯平台的互联网公司现在为何那么牛气？如果跟风成性，如果移动视频当道，中国电影会死吗？大银幕会消亡吗？搜狐娱乐记者采访了美国电影协会中国区首席代表冯伟、广电总局电影研究所所长刘汉文、北京国际电影节电影市场项目部主任陈彩云，来解答这些电影业内大家关心的问题。

　　1.中国影市可以全面对外开放了吗？

　　冯伟：2012年中美电影新政（在原有20部进口配额的基础上，再增加14部IMAX或3D大片），国电影票房落到百分之四十几，是近几年来唯一一次低于50%。到了2013年，马上票房又超过了国外电影。假如现在全面对外开放，本土电影占50%这个比例应该是蛮乐观的。

　　刘汉文：文艺座谈会上，习主席对电影业的开放谈到他的观点，大致的意思是，当今世界是开放的世界，前些年我们对引进大片数量的多少还是有点纠结，但经过这么多年的竞争，国产影片并没有被国外影片打垮，反而刺激国产电影提升了质量和水平。从这个角度来看，电影市场走向更加开放是毫无疑问的。同时我们也要看到，美国影片还在世界大多数国家取得压倒性的优势，我们中国的国产影片只是仅仅在国内取得比较大的份额，并不是在世界范围内占据优势，在这种情况下是不是要一下子全面积放开，可以探讨。

　　2.国内电影公司必需要走大片路线吗？

　　冯伟：好莱坞六大公司每年都有十几部片子，它总是有三五部是大制作。大制作一部赚钱的话，会把整个工业产业链带起来。像迪斯尼，它电影院线发行收入只占百分之十几。其他像DVD、主题公园、电视，又占了百分之几十。这个产业链是巨大的，所以一定要大片支撑。中国电影要往前走，这种大片模式一定要走，大片能带动整个电影产业链的发展。

　　一般看电影的可能把电影作为一个艺术门类来看，觉得好莱坞大片确实很脑残，但是你从整个工业化的合理性结构来讲，它必须要这么做。中国电影必须要这么走，一部片子出来，从IP，从人物的设计，从最终产品形态出现，在什么样的产品线，在什么样的门类里能得到什么样的收益，每一个部门都应该有精算，最后才汇总到好莱坞的Greenlight（开绿灯）。如果这些大片只依靠票房就给开绿灯，在好莱坞是绝对不可能的，这有很严格的一套体系。

　　3.好莱坞的逻辑是帮中国建电影工业吗？

　　冯伟：一个企业到任何一个市场去，商业上的获利是终极目标。好莱坞在中国这几年，虽然大家把每年百分比看的比较重，其实更重要的是中国市场的增长。如果说你占百分之五十、六十，市场不增长，你还是赚不到钱。怎么样能把市场做好？只有本土企业、本土电影工业发展了，好莱坞才能得到更大实惠。

　　我一再跟好莱坞这些老大灌输这个理念，今后世界电影的格局：美国主导的北美市场、中国市场，还有其他国家的市场。中国完全有可能做得跟美国的票房一样。在今后十年、二十年以后，有了整个大的工业体系，票房真的是沧海一粟，电影工业体系能够达到北美的量级，那是不得了的。

　　4.牛逼之外，好莱坞有没有积弊？

　　冯伟：一个大的电影公司就像任何一个大企业一样，它整个程序相对比较慢。为什么现在看到合拍片都是跟六大之外的？因为大的主流市场都被大公司把着，反而是一些中小企业能有创新的做法，包括跟中国的合作，更灵活。

　　好莱坞大制片厂一年出产十几部片子，整个产品线运作里面，三年、五年、十年是常有的事，所以在任何时候都有几百个项目在走，都要经过不同部门不同类型的精算师，不同的编剧……方方面面拿出他们的意见。它一方面可以保证没有大的闪失，另一方面在决策方面相对缓慢。这就是国内公司跟好莱坞六大合作普遍感到比较费劲，一部片子等到跟你谈成黄花菜都凉了，中国市场全变了。原来中影的韩三平他一说要拍什么就拍什么。跟六大的人谈，谈完以后，回去就等不到信了。它不存在说老大拍板就搞定了，马上就开始了，它是整个体系来决策的。

　　5.为什么中国最有钱的人都进电影业了？

　　陈彩云：中国的资金出路太少了，就房产、地产、股票。国外是专业人干专业事，国内太浮躁，更多钱是投机钱，电影业堪称一个风险投资市场。不过总比以前没钱好。相信有五年春期战国时代，真正留下来的我相信是能长期做电影的。

　　中国每年影片生产量七八百部，真正赚钱的有多少？业内人士在说，很多成本、赔钱都是虚报的，要是电影这么赔钱谁还来呢？这个产业投资回报的魅力还是有的，资金才进来。我说的浮躁，有的是一窝蜂，不差钱，试一下，各种心态都有。真正影视圈里做事情的人也是浮躁的，能有票房保障的导演两只手数的过来，演员也是，有票房号召力的就30-40人，我们这个产业里人才太少了，身价都虚高得不得了。

　　6.互联网公司现在为啥越来越牛气了？

　　陈彩云：互联网公司进入电影业会颠覆原来的市场。好莱坞经历了几十年，我们是刚刚起步，现在都不能称之为电影工业。互联网公司带来新的思维，尤其是电影版权衍生开发。阿里投资光线，锁定是青春IP，剧本是最重要的资源，还用说吗？然后衍生产品，游戏的开发。互联网公司火力强，资本实力雄厚。比如阿里影业，胃口是很大的。阿里把票务看的很重，它在布局。将来，阿里后来者居上，有可能把整个局搅了。华谊投资游戏公司，开发主题乐园，也是往衍生品走了，华谊的影业收入是下降的。

　　7.票房为王，舆论对烂片的容忍度变高了？

　　刘汉文：艺术电影和商业电影有很多交集，为了称呼的方便才有一个界定。你要说我们整个电影市场艺术电影少，或者说电影的艺术性更差了，不能这么说。去年《白日焰火》在柏林得到两个大奖，还有一些片子在世界各大电影节获奖，艺术电影其实也没有受到腐蚀。

　　IP电影，综艺电影，现在大家不一定采取批评态度。评论跟观众喜好经常很难一致。现在观众毕竟是个人掏腰包，不是国家或者某个机构发票看电影。一万个人看《红楼梦》有不同的感受，这种情况下，多元的声音，有赞同的，有批判的，是健康的舆论环境。如果大家齐声赞扬，或者齐声痛骂，不正常。

　　8.跟风、赚快钱，大陆电影会走香港的老路吗？

　　冯伟：香港电影跟大陆电影从市场来讲没有完全的可比性。香港就几百万人口，当年能够做出这么大一个电影市场已经相当不容易了。而且香港电影走出去，特别以中国的功夫去闯好莱坞。但香港没有建立一个真正的工业体系，也没有条件去做，因为那么一个弹丸之地也做不到。大陆崛起以后，香港演员、制片、导演都在大陆做事，大陆跟香港已经变成一个整体了，中国大陆有条件真正做强做大，达到北美市场这么一个规模，全世界只有中国才有这样的条件。拿着中国大陆跟香港去做这么类比，我觉得没有可比性。

　　9.当下电影行业最缺的人才是哪类？

　　刘汉文：比较缺有全球视野，能够准确把握电影市场动态和脉搏的电影经营管理人才。在美国大家看得很清楚，制片人中心制的，一个电影就是一个项目，不是导演负责，制片人或者影视公司老总负责。我们的经营管理人才非常欠缺，看电影教育，影视院校和专业比较多了，但教学过程中感觉没有太贴近实际，很多还停留在对电影本体的研究当中，整个眼光，对政策、产业、观众的把握程度还没有达到，这方面短板比较大。

　　10.移动视频当道，未来大银幕会消失吗？

　　冯伟：电视在四十年代出现，五十年代发展，鼎盛时期，六十年代、七十年代过来。五十年代那时候电视对电影的冲击最大，但经过不同的调整，到了六七十年代，电影又走上了一个新的黄金阶段。移动视频的广泛应用肯定会对电影本身的观众、内容，或者其他技术的需求有一些冲击，但电影不可能消亡的。因为电影本身是群体的消费，你在家里看一部小的片子可能可以，但是一些大片，包括一些文艺片，到电影院里跟观众互动本身就是构成了电影观影体验的一部分，这一点是非常重要的。