《黄飞鸿》：一个青年武术家的失败画像

新黄飞鸿，没风也没骨，热血有余、幼稚更有余。

　　导演: 周显扬

　　主演: 彭于晏 / 井柏然 / 王珞丹 / 洪金宝 / Angelababy

　　类型: 剧情 / 动作 / 爱情 / 武侠

　　上映日期: 2014-11-21(中国内地)

　　（搜狐娱乐独家专稿 文/逆规则）关于黄飞鸿的电影，截至目前已有100多部，银幕上的“黄飞鸿”，早已脱离历史上的真实形象。他是英雄，他是神话，他是任人打扮的小姑娘，用电影圈刚兴起的一个词来说，“黄飞鸿”是个价值无限的公共IP（知识产权），值得反复开发。既已摆脱现实限制，改编、翻拍黄飞鸿故事，就不再有历史负担，他可以是关德兴的严肃样，也可以是成龙的逗比范，还可以是李连杰的儒者宗师范。暴力咖周显扬导演的《黄飞鸿之英雄有梦》，黄飞鸿由彭于晏扮演，于是黄师傅变成胸肌足达C罩杯的热血青年。

　　不管袒胸露乳是与时俱进，献给女性观众的特供礼物，还是被贬为沦落风尘般的吸引眼球，卖肉很招眼但并非重点，重点是导演打扮的新黄飞鸿，穿了身奇怪衣服，没风也没骨，热血有余、幼稚更有余。粗陋的古惑仔与无间道式情节，是他露在外面的红肚兜；酷炫动作与升格慢镜，是他的新款风衣；劣质台词与糟糕表演，是他的蹩脚造型。周显扬拍出了半个阿飞，半个特工，一个武打青年的失败画像。

　　开场从码头到仓库再到露台的长镜头，华丽大胆，而当黄飞鸿吐出第一句台词，就开始泄气，然后一泻千里直至结束。“我为什么这么强”，黄飞鸿口号般的自问，似在不断自省地提出一个问题，台词为什么那么雷。少年黄飞鸿的台词，一点也不符合少年口吻，他的语气夹在少年与成人之间的古怪糅合中。通片令人不适的台词，起的全是破坏效果，破坏着精致的美术和摄影。

　　青年黄飞鸿潜入黑帮，打土豪分财产，洪金宝饰演的黑帮老大雷公，和他的义子们，IQ指数和我们荧屏上的地主、鬼子处在同一水平线，一个接一个傻乎乎地被黄飞鸿干掉。很难想象，他们只有如此智商，是怎么成为码头第一大帮的。这种未解之谜，也许可令影片变得神秘一些，标新立异的年轻导演，总是喜欢神秘。将黑帮、间谍与功夫糅合，叙述采用现实和回忆交叉进行的方式，表面上看起来细致复杂，但智商含量其实和抗日神剧无异。

　　欠缺扎实的台词编写和情节编排功底，造就了如此局面：台词越多，泄气越多；情节越复杂，故事越愚蠢。编剧杜致朗独自执笔的作品里，现代戏可以一看，如《大追捕》、《杀人犯》；古装戏则惨不忍睹，如《苏乞儿》。有《苏乞儿》在前，《黄飞鸿之英雄有梦》可以说毫不意外。她和周显扬是夫妻档，不知是过于信任妻子的剧本，还是周显扬自身没有发现缺点的能力，总之他任雷点四处流淌，雷遍了全片。

　　唯一的燃点，来自改编版古曲《将军令》响起时的动作场面。徐克拍出过最好的黄飞鸿，他亲自执导、参与的和黄飞鸿有关的影视剧达10部以上，曾让乐曲《将军令》响起近百次。徐克对黄飞鸿故事和《将军令》乐曲的使用，是压榨式的，直到票房失灵，没价值可榨；周显扬对古曲《将军令》的使用，倒很节制、小心，收场高潮段落才响起——如果台词和情节也有这般节制就好了。作为动作电影，片中的快剪和升格镜头，酷炫有余味道不足；暴力和血腥画面，来自周显扬的一贯趣味，生猛有余美感不足。全片溃不成军，唯靠旧曲提了一下神。

　　讽刺的是，由五月天演唱的主题曲《将军令》，随之彻底破坏了之前召回的旧魂。五月天的《将军令》和黄霑的《男儿当自强》（改自古曲《将军令》），鲜明地带着各自时代的趣味，周显扬试图承旧立新，但搞砸了。喜欢后者的观众，看《醉拳》、看李连杰版《黄飞鸿》长大的一代，恐怕会觉得这部新版《黄飞鸿》的难看指数，也只有五月天《将军令》的难听指数可以媲美。