搜狐娱乐讯 （上海站 骆俊澎/文 刘方纯/图）昨天下午音乐剧《上海滩》首度于云峰剧院迎来媒体探班。这也是云峰剧院装饰一新后，《上海滩》的乐队、舞美、灯光、音响等，第一次全方位、立体地接受“质检”。该剧导演原同表示，音乐剧《上海滩》是具有艺术性的娱乐产品，接地气，但不俗气。
云峰剧院：旧貌换新颜
璀璨的跑马灯、木质的旋转门、古朴的橱窗、老式的柜台……这些老上海独有的建筑装饰，无一处不流露着当年的情怀。云峰剧院改建负责人告诉记者，他们是按照打造“上海滩”主题剧院的思路来改建的，但并不仅仅是怀旧，同时还有摩登、现代、精致。不仅剧院外部老上海气质呈现出来了，内部设计同样也处处精致，老上海的味道散布在剧院的角角落落。进入剧院中庭，富丽堂皇的装潢让人眼前一亮，大吊灯、旋转梯、老式家具，甚至还有依照老照片模仿定制的一套先施公司老式柜台，这些年代久远的物件好似在向观众诉说着那个时代的繁华。“老上海的精致都体现在了细节上”，余水指着大厅内立着的邮筒告诉记者，这是剧院特别开辟的“上海老邮局”，观众可以在此拍照，并将照片制成明信片寄给好友，体验老上海传播方式的独特浪漫。
改建后的云峰剧院，二楼设有包厢。“包厢制在国外一流的大剧院是必备的，但之前的云峰剧院没有，我们是把二楼二三排观众席拆掉后建的。由于云峰剧院本身的特点，二楼观众席离舞台并不远，视听效果很好，加上我们又把舞台向外延伸了一米，这样视觉上更觉享受。”余水说，在云峰剧院，最值得骄傲的是，90%的座位观演效果都很好，“这是我们给观众最好的馈赠。”
音乐：老歌新编现场伴奏
除了老剧院的改造，音乐剧《上海滩》同时还对老上海经典歌曲进行改编，使其在新时期焕发新的生命力。据悉，《上海滩》总共有约30首歌曲，其中3首为老歌——《玫瑰玫瑰我爱你》，《天涯歌女》，《夜来香》，它们是最具代表性的老上海歌曲。这3首歌并非简单地翻唱，而是采用了音乐剧的方式进行展现，以便让歌曲融入到故事情节中。“伴随着剧情的推动，剧情的发展，音乐起到了叙事性的作用。”音乐团队说。
作为抒发老上海情怀的音乐剧，剧中唱响老上海歌曲并不为奇，但如果是舍弃伴奏带，采用现场乐队进行伴奏，确实十分罕见。音乐剧《上海滩》之所以要用现场乐队，主要是因为指挥可以通过台上演员的情绪来随机把控乐队的速度、力度等音乐要素，以达到跟演员的完美配合，把故事更准确地和音乐融合起来。据了解，音乐剧《上海滩》的乐队以电声乐队为基础，管弦乐为辅助的编配方式，现场乐队共16人。钢琴手黄建怡说，“乐手刚拿到谱子时，普遍反应难、很复杂。因为是音乐剧，必须要让音乐和剧情、音乐和主演的情绪准确对接，还要在音乐上不断变换速度、变换节拍、变换演奏方式以及配器方式等，技术要求很高。”
团队：国际化打造经典“上海滩”
而这次经典剧目《上海滩》是国际化打造，编舞鲍勃•理查德（Bob Richard）来自美国百老汇。探班现场，他也是最受演员们抬爱的主创，每一次出场与发言都能引来现场演员们的尖叫。鲍勃也对上海的演员素质表示“令人惊喜”，但过去的近三个月里，演员们经受了严苛的训练。“这是音乐剧，身体就是表达的媒介，也是我们被赋予使用权利的艺术形式。有些人的舞蹈段落会比其他人多一些，但身体必须在动作中保持真实性，让舞蹈像说话一样。这个训练需要一个过程，但能帮助我们学习怎样使用这种天赐的技能。”同时他说，“《上海滩》无疑是个很东方的故事，我也深深被这个故事吸引，而我要做的是给这个故事加入与纽约百老汇同步的基因，让它呈现得更加国际化。”
对此，导演原同也表示，协调一个国际团队，打造一个中国题材的音乐剧，非常不易。其中剧本和音乐的磨合时间最久，也最激烈，各种兴奋、纠结、痛苦、开心交杂在一起，因为好剧本和好音乐是成功的基石。“音乐剧《上海滩》是具有艺术性的娱乐产品，希望观众都爱看，因为它不是高大上的小众作品，很接地气，但同时又不俗气。欢迎大家来看，如果不好看，就来找我。”
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