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| 《爸爸去哪儿》的萌娃撬动近7亿元票房。 |
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| 《分手大师》在《变4》面前没有变成票房炮灰。 |
小片遇大片必成炮灰？收入过亿能算好票房？大导演才有票房？
只用了半年时间，2014年中国内地电影票房就突破了135亿元，暑期档有望突破历史纪录达到80亿元！身为影迷的你陷入五光十色的电影大世界，是否常因这世界变化太快而感到迷惑？本报为你点算N个“乱花渐欲迷人眼”的误区，教你起底电影圈的真相。
策划：周娴
撰文：记者 林虹汝
误区1：小片遇大片必成炮灰？
当头棒喝：《变4》之外票房过亿者辈出
历来片方选档期都要选择“大片少、同类型片少”的好日子，但今年6月以来，在票房凶猛的《明日边缘》、《哥斯拉》和《变形金刚4》(以下简称《变4》)的连续进攻下，国产片票房依然连续产出多部票房过亿的电影，《老男孩之猛龙过江》上映才5天，票房就已达到1.15亿元，而且后劲十足。和《变4》同日上映的《分手大师》当初被嘲笑为“不成功便成灰”，结果证明它险中求胜挖走了《变4》之外的票房空间，换而言之是《变4》帮它吓跑了一众竞争者，因此它的票房一路高歌，直冲5.83亿元。为此，邓超、俞白眉大江南北到处快闪“谢票”。另外，还有不少动漫电影如《赛尔号4》和《洛克王国3》集结小粉丝的力量，上映几天就取得了数千万元的票房，目前也很有票房黑马相。
点评：事实胜于雄辩，哪怕阿汤哥、怪兽和汽车人多么凶猛，但狭路相逢勇者胜。在这个夏天，但凡有点质量的国产片只要迎难而上，基本上都和进口片形成了合力，共同把蛋糕做大，把更多的观众拉进了电影院，造成了“看不成A就看B”的局面。看来，“小片遇大片就成炮灰”的时代已经过去。
误区2：收入过亿就算好票房？
当头棒喝：如今“4亿票房”才是起步价
票房过亿就很牛了吗？有资深电影线记者表示：“如今，票房4亿元才是起步价，没有‘4’字头你都不好意思说你票房很好。”果然，翻看今年的电影票房纪录，年初《大闹天宫》破10亿元令人张口结舌，而一部分不清是综艺节目还是电影的《爸爸去哪儿》竟也斩获6.95亿元的票房，令很多老导演暗自“羡慕妒忌恨”。接下来《澳门风云》的5.23亿元，《美国队长2》的7亿元乃至《同桌的你》的4.64亿元都是属于轻松“破4”，为上半年全国票房达135亿元这惊人成绩立下汗马功劳。
点评：曾几何时，中国导演圈里有“亿元导演俱乐部”的小圈子。可掌声犹在，世界已经变了模样。在如今水涨船高的票房面前，“4亿元”才是门槛了。
这意味着，新一代中国观众更爱看电影了，他们对电影类型的宽容程度超乎你想象；同时也意味着，在电影之外的宣传营销已经影响到观众的消费思维。
误区3：只有大导演才有好票房？
当头棒喝：张艺谋都“被降级”了
只有大导演才能有好资源、掌握好剧本、找好演员、拍大片？你落伍啦。请看看在柏林“抱得金熊归”的刁亦男此前名不见经传，但“文艺+悬疑”的思路让他一举在票房和奖项上双丰收。还有拍出《分手大师》的邓超和俞白眉，同样是导演圈里的新人，可照样狂收5个多亿不手软。
另外，生于1980年的《老男孩》导演肖央从年龄到演技都属于“级别不高、分量不大、票房不小”之列。他们的存在说明，导演圈的格局又改变了。
点评：蓦然回首，我们才会惊觉张艺谋的《归来》竟让国师票房实力“降级”，3亿元的总票房让文艺范的老谋子远远失落于这个“4亿起跳”的时代。还有一连串熟悉但遥远的名字：陈凯歌、吴子牛、田壮壮、黄建新等。他们或偶有“监制”作品，或久久没有露脸人前，仿佛是已经远去的一代人，江湖上只剩下他们的传说。
误区4：到现场买票的才是大多数？
当头棒喝：过半数年轻人看网评网上购票
如果你依然认为，大多数人到了电影院才买票，那么你已经“奥特(意为：落伍)”了。
记者从上海国际电影节的诸多电影论坛上获得的数据表明，在中国北方的多个票房城市中，网络售卖电影票已经占据了电影票房的8成以上，网络掌握了票房渠道生命线。
而更牛的是，互联网公司一边宣称已经把买票的观众变成了自己的用户，从而和负责花钱的观众建立起长期的联系，收集了大量让片方都垂涎的大数据，一边又大张旗鼓地宣布“插足电影投资的上游，参与创作”。
同时，更让人意外的是，他们依靠技术还能“调控”论坛上对影片的口碑和评价。而网评的数据又直接影响着售票……谁说电影口碑只能口耳相传，如今是“网网相传”才是王道。
点评：就算片方和院线多么不情愿，都必须承认往后真的有可能都不得不沦落为三大网络运营商的打工仔了。因为网络的强大不止在于技术，而在于他们掌握渠道。如果渠道被割断，片方的信息无法传递，而院线吸金的能力也会骤降。
但谁又能说这就是终极胜利？所以，各大网络公司为抢占先机纷纷宣告要投拍电影。
误区5：好莱坞巨星距离我们很远？
当头棒喝：奥斯卡影帝影后频频来华
如果你以为不出国就一辈子见不到电影银幕上那些好莱坞巨星的话，你又错了。从4月，加勒比海盗船长约翰尼·德普来华秀中文之后，好莱坞巨星仿佛一下子集体点燃了来中国走秀的热情。6月份上海国际电影节红毯相当热闹，妮可·基德曼、娜塔莉·波特曼，还有迈克尔·贝率领的《变4》剧组接踵摩肩向中国影迷展露笑容。
点评：好莱坞巨星距离我们并不遥远，无他，《变4》竟然在中国卖了17个亿，而且有望冲破20亿元人民币的总票房，你让好莱坞的巨星怎么hold得住？！频繁的示好，暗示中国市场机遇已经降临。送上门的友情也可以是一次不错的学习机会。期待在与外国影人的合作中，国产片也能有一次质的飞跃。
误区6：演技好的才有票房号召力？
当头棒喝：有粉丝的才能笑傲江湖
曾经有电影公司人员致电本报记者询问：“你觉得我们的新片子用谁做主演，媒体和观众的关注度比较高？”随后就是一长串名单。实话实说，在这些单子上记者基本上看不到演技派，一目了然均是“粉丝英雄榜”，有人气就有票房、就有号召力。同样，为《归来》而痛心的行家们纷纷“自我检讨”起来，他们告诉记者：“是海报惹的祸，早知道就不用两主角白发苍苍的样子做大图。”“是主演太老了，早知道就用吴秀波和汤唯，又或者邓超加李冰冰。”其潜台词只有一个：“老戏骨陈道明和巩俐都已不是当下主流观众群的心水了。”
点评：80后、90后的观众群对故事、演员的审美要求已然和父母辈大相径庭。样貌俊美且年龄相近者最能脱颖而出，鹿晗、吴亦凡、TFBOYS等青春偶像就是凭借于此所向披靡。
大量的粉丝在父母一代人不能理解的疯狂呐喊中展现了惊人的力量，在出钱出力的狂欢中，粉丝电影的票房也为此一路高歌。
头评
观众改变电影的时代到了
林虹汝
虽然才刚过半年，但2014年的电影圈充满了惊喜或迷惑。从年初《西游记之大闹天宫》的10亿票房大爆发，到《爸爸去哪儿》破6亿元票房的惊喜；从3月份的《白日焰火》到4月份的《同桌的你》、《催眠大师》，还有6月目前已突破17亿元还有后续的《变形金刚4》。这些光辉灿烂的票房数据和导演的名字无一不映衬着5月张艺谋导演心血之作《归来》的失落：占据着几近空白的市场档期，配合着轰轰烈烈的口碑宣传、还有华丽阵容……然后，票房已经暗示了某种命运的降临。有人问：“张艺谋归来，却归不来了吗？”
不服气吗？看看今夏票房英雄榜的名单还会有谁会笑傲到底？《分手大师》已然在《变4》重炮之下，在2D影厅绽放。而随后的粉丝电影《我就是我》、《小时代3》和《后会无期》未映先热。看看导演名单，不乏演员“演而优则导”、纪录片导演转拍剧情电影、作家才子双双执导筒，而他们的年纪几乎清一色“80后”。
其实，在尾随张艺谋之后，还有一连串随之沉默的名字，陈凯歌、冯小刚、田壮壮……一代导演曾经叱咤风云的岁月仿佛已经离我们远去。不得不承认，长江后浪推前浪。在非专业出身的新导演面前，曾经辉煌过的一批电影圈老导演以及他们麾下曾经长时间霸占银幕、至今仍然自称偶像实力派的资深演员纷纷呈现出一种“长江东去”的态势。
蓦然回首，世界已经换了模样。记得在4月《同桌的你》剧组来穗宣传时，本报记者曾经和该片监制高晓松有过这样的对话：“为什么要用80后的郭导来执导而不是你自己上？”高晓松说：“我自己来肯定要拍‘残酷青春’，可他就不一定了，所以得他上。”诚然，高晓松认识到了，他的青春可能曾经很残酷，因此决定了他的审美带着某种“残酷美”，而新一代的观众则不一定。举目四望，在影城内外负责掏钱买票的85后乃至90后，他们会想要一个“残酷青春”的展示吗？
观众群已经改变了，银幕下的审美潮流已经改变了流向，所以深谙此中门道的电影人纷纷作出了新的抉择：跑市场的研究起大数据、售票系统迁就着手机族、男女导演的电影中都必然耸立一个甚至一群帅气逼人的男明星……“女星负责讲故事，男星负责帅靓正”的时代正式宣告曾经占据我们父母辈心灵的那种“伤痕电影流派”日渐式微。
这是好事吧。多元化的开端总是从“淘汰”开始。没有弃旧迎新的勇气，何以配合即将达“300亿年度总票房”的气势？以海纳百川的宽容，看不同类型片频繁登陆大银幕，以虚怀若谷的态度笑看世界梦工厂剧组来华的用意，取百家精华以成一家之长。或者，这才是中国电影新纪元的好开端。
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