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| 大型茂腔现代戏《支书张玉刚》 |
叩击人性本真的情感，才能直抵人心；素朴自然的声腔，才能唱出心底的感动。当茂腔遭遇“最美村支书”，古朴的戏曲风格与现代精神相互碰撞，观众内心的感情便得以激发。3月11日至12日晚，由青岛市黄岛区委宣传部、黄岛区文广新局主办，黄岛区茂腔艺术传承中心创排的大型茂腔现代戏《支书张玉刚》在中国评剧大剧院上演，受到首都观众欢迎。
关注“最美村支书”的典型事迹
《支书张玉刚》根据原黄岛区灵山卫镇北窑村党支部书记、村主任张玉刚的先进事迹进行创排，剧情真实展现了他无私奉献、殚精竭虑的大爱情怀，描述了他为父老乡亲的幸福生活奔走的感人形象。
“2002年，已身价过百万的张玉刚主动回村参选村主任，十几年时间，他一心扎根基层农村，为百姓的‘幸福梦’，甘愿献出自己的青春和生命。张玉刚这种一心为民的情怀，使我们深受感动，决定把他的故事立上舞台。”青岛市黄岛区文广新局局长薛立群表示，《支书张玉刚》在“两会”期间进京演出，旨在弘扬积极向上的正能量，践行党的群众路线实践教育活动。
《支书张玉刚》取材于真实的生活原型，生活素材与艺术创作之间如何拿捏是编剧商中有面临的一大难题。“戏剧故事不是写好人好事，张玉刚的事迹很多，我截取的是生活中老房子拆迁、抓阄分楼、党员让房等具有冲突与张力的事件，以此架构人物。主人公的故事不全部在台前，以群众的视角凸显主要人物也是用来营造戏剧效果的手段。”商中有说。
唱腔老味浓、新韵足
作为首批国家级非物质文化遗产的地方戏曲，茂腔有着“胶东之花”的美誉，其曲调质朴自然，唱腔通俗委婉，一度以贴近生活的三小戏（小生、小旦、小丑）著称。
以地方小戏承载宏大题材，对创作人员亦是一大挑战。该剧音乐、唱腔设计高鼎铸告诉笔者，作为塑造人物的必要手段，唱腔、音乐需根据剧情逻辑、人物内心情感而推进，在本剧种演唱风格不足以表达内在情境时，需要用音乐手段进行适当丰富与发展。据高鼎铸介绍，为凸显生活气息、贴近观众审美，该剧转场打破了传统定式，由一首首当地调式的民歌伴唱完成。“因为选材是身边的故事，而茂腔本身又是自然质朴的风格，两者的结合不显突兀，反而烘托并强化了人物的情感走向。”高鼎铸说。
在不同的板式变换中，演员以或幽怨或凄凉或高亢的声腔表现出主人公的大义、责任与担当，赢得现场掌声不断。“茂腔原来可以这样唱，老味浓，新意足。”观众韩婷说，本来对类似题材有些排斥，却因其鲜活的故事而感动。
本土演员“原生态”演绎角色
值得一提的是，《支书张玉刚》的40余名演职人员均来自青岛市黄岛区茂腔艺术传承中心，是地地道道的“草根”演员。张玉刚的扮演者马正斌原是歌舞演员，演茂腔大戏并挑梁主演均属首次。“为了更真实地把握主人公的形象，剧组多次到张玉刚生前生活和工作的地方采风、体验，我们被他的精神感染着，也一步步接近了他的内心。”马正斌说。在表演中，他以真挚的感情营造了朴素的生活气息，使得张玉刚这一形象“去符号化”，质朴而生动。而作为剧中的另一重要角色，张父的扮演者王本宏的表演亦是可圈可点。通过拆迁分房中对儿子的期盼、拆迁矛盾中对儿子的气愤、再到儿子积劳成疾后因悟而生的爱，一个鲜活的父亲形象就此塑造完成，唱念做表俱佳。“没想到小剧种以大场面表现，如此有气势、有水平，让人感到那么真实、震撼。”戏迷田承亮表示。
台上是演员，台下是装卸工；妆容是自己跟着化妆老师学的；服装是从父辈那里“淘”来的；演出的画幕与景片均出自黄岛区干部群众手绘……在行云流水、一气呵成的舞台呈现背后，是一个个令人感动的故事。据薛立群介绍，整部戏从创作到上演，前后只用了不到半年时间。“每位演员都经历了一次蜕变。尽管他们技术上还存在一些不足，但眼泪与感动都是真实的，没有雕饰。”薛立群说。
多措并举传承茂腔
小剧团、唱大戏，是此次《支书张玉刚》进京演出的一大亮色，令原本在胶东一带风靡的小剧种走进了更多观众的视野。作为首批入选国家级非遗的地方戏剧种，在近几十年的发展中曾一度面临剧团解散、优秀人才难觅的难题。据薛立群介绍，近年来，随着文化主管部门的重视，茂腔戏发展迎来了新的转机。“在行政拨款，文化惠民演出补贴等政策支持下，黄岛区茂腔艺术传承中心还通过定期培训学员，翻新演出场地，排演茂腔小戏等举措使这一艺术形式更贴近大众、贴近生活。”薛立群说。
（来源：中国文化报/作者：孙丛丛）
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