搜狐娱乐讯 海子，被称为80年代中国诗歌的最后一个春天。 当“面朝大海，春暖花开”已然成了海景房的广告；当诗歌只是文艺范的标签、当阔谈梦想会被嘲讽的年代，我们需要用一种方式纪念海子，为内心遍寻一片净土。 导演屈轶便找到一种独特的方式。1月5日，音画诗剧《面朝大海》将登陆国家大剧院，带我们走进海子如梦似幻的一生。同时作为戏剧场的第一部现代剧，拉开今年国家大剧院新一年的演出大幕。
分成两半的海子
海子的生命戛然而止于25岁，他生活贫穷， 喜欢流浪，他几乎把全部精力都用于写作和恋爱。导演因此创造出两个“海子”，一个是如恋爱中孩子般单纯的海子，正如“春天复活的十个海子”，有结婚生子的欲望，与朋友猜拳行酒令的欲望，看电影的欲望，“喂马，劈柴，周游世界”的欲望，“关心粮食和蔬菜”的欲望，“和每一个亲人通信，告诉他们我的幸福”的欲望，物质享受的欲望，甚至肉体的欲望；另一个则是诗界天才的海子，本我、绝尘、终未沦为世俗欲望的奴隶，愿为理想主义的80年代作陪葬品。
两个海子、两段爱情故事，无疑增加了作品的可看性和冲突感。 无论是否曾经生活在那个时代，白裙、诗集、吉他……都将把观众带入那个理想至上的年代，看看那时我们、他们的爱情。
多维的场：如歌、如画、如诗
当70字的短信、140字的微博成为今天的主流表达方式；当微电影红遍各大视频网站，同样是简洁而隽永，屈轶试图在今天创造一个机会，让曾经辉煌的诗歌再次“ 春暖花开”。
《面朝大海》就是为当下观众打造的视听诗歌盛宴。当言之不足，有吉他哼唱和即兴钢琴；当歌之不足，有内心外化的肢体表达；当舞之不足，有写意的舞台设计和多媒体影像……所有这些元素，和大段的海子诗歌诵读一气呵成，形成一个共鸣的“场”。
就像导演说的：“《面朝大海》不是传统的戏剧也不是音乐剧，而是以音乐、影像为主导，引领观众进入、体验海子诗歌王国的异想世界，从而感受海子诗歌中所蕴藏的源于生命本质的真实与纯粹。”
80后导演对海子的执着
当不少80后的年轻人只模糊记得这句“面朝大海，春暖花开”时,“同样80后的屈轶已经在这个题材上执着坚持了五六年。
她本来在中央音乐学院学作曲，后来到英国布里斯托尔大学攻读电影音乐创作和电影制作。全领域的涉猎以及在这个题材上的长期浸泡，使她包揽了编剧、导演、作曲、演出现场钢琴伴奏的多重角色。
这其中她投入最多精力也是最驾轻就熟的就是音乐创作。近十首原创歌曲、为诗歌打造的全新配器、现场的钢琴演奏、吉他弹唱，都为充分体现“音画诗剧”之“音”为首的现场魅力。收录音画诗中大量原创音乐的同名双碟CD《面超大海》也将在演出现场售卖，其中不乏动听的单曲，主题歌《惊梦》已成为官方微博（@音乐舞台剧海子）上观众搜索率最高的歌曲。
海子诞辰五十周年纪念
海子有一首诗叫做《以梦为马》，即将到来的马年，也将是海子诞辰50周年，当他离开的日子与生命等长的时候，我们需要一场纪念。正如文化学者河西在去年3月26日海子逝世24周年纪念日上说的，“纪念一个狂飙突进的年代，纪念一个理想主义的世界。他们也许太过激进与喧哗，需要浇上一盆现实的冷水，但却显得如此真诚与感人。”
演出信息
演出时间：2014.01.05
演出地点：国家大剧院戏剧场
票价：120、200、320、400、480、580
订票电话：400-610-3721
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