张学津、姜凤山艺术家逝世一周年 曲终人不散

张学津在《四进士》中扮演宋士杰(资料图片)

姜凤山生活照(资料图片)

　　去年的12月21日、22日，北京京剧院痛失两位德高望重的京剧前辈，一位是京剧表演艺术家张学津先生，另一位则是著名京胡演奏家姜凤山先生，他们先后辞世让去年冬天显得格外寒冷。转眼一年过去，北京京剧院日前分别为他们二位召开追思会，并请来京剧界的评论家、合作伙伴和学生们来纪念他们，“缅怀是为了更好地总结往前走”，北京京剧院院长李恩杰说。

　　李玉芙：张学津的一生只有唱戏

　　李恩杰院长说：“张学津老师是我们北京京剧院的一面旗帜，他的离去让我们非常痛心，但是我们剧院以及所有京剧人，应该把张学津老师的精神、情操以及他在艺术上留给我们的财富总结出来，作为我们今后工作的一个标准，作为我们努力的一个方向，把它传承下去。”

　　张学津老师的夫人张丽敏，张学津老师的弟弟张学浩，京剧名家罗长德、黄德华、李玉芙，马连良先生之孙马龙以及张学津老师的弟子朱强、杜鹏、高彤、宋昊宇、王金钟，戏曲理论家、中国戏曲学院的教授张关正，著名理论家唐义刚，青年京剧演员翟墨、孙倩，青年团的姜亦珊，詹磊、于帅、秦勤、马帅、解建华、朱峰、马博通，培训中心苏牧、张一平、陈雨汀、卢扬等出席了追思会。

　　张学津先生自1961年拜马连良先生为师，责无旁贷地扛起马派艺术的大旗，上演了大量马派剧目，代表作《画龙点睛》至今仍是深受观众喜爱的经典剧目，特别值得提出的是在音配像工程中，张学津先生以抱病之身为马连良先生的58出剧目配像51出，为马连良先生在民国18年灌制的老唱片配像13段，为马派艺术的传承和发展做出了巨大的贡献，为剧院和后世留下了宝贵的文化遗产。

　　张学津作为新中国成立以来党和国家培养的第一代京剧演员，他率真、潇洒的艺术风格在他的舞台一生中得到了最全面的体现，此外他还积极总结马派艺术理论，并教授和传播马派艺术，据统计他一生中共收弟子12人，对每一位弟子皆是倾囊相授，传播发扬了马派艺术。

　　对老师和朋友重情重义，对艺术力求完美，是追思会上众多京剧人对张学津达成的共识。多位京剧老师都提到张学津知道自己患癌症以后，为了能将更多的马派表演艺术传授给学生，在病榻上还坚持给学生说戏，特别感人的一幕是他在临终前的几天，依然字斟句酌给学生示范的场景，让人潸然泪下，肃然起敬。李玉芙说：“记得有一次我到戏装厂做戏装，学津在那儿拿着一块料子，他说这颜色老差那么点，不对。我说那你怎么办？结果他自个儿到印染厂去染，看似一件小事儿，可是他从来是这样，在艺术上一定要讲究。他这种认真的态度和不懈追求的精神，几十年来是一贯的，留给我的印象是深刻的。每当想到学津，似乎总是看到他不停地唱，曲不离口，在艺术上专心致志，他在学习上不仅专而且博，比如在学校，除了学老生专业，他还学了大衣箱，他演出完了，又帮着大衣箱叠，都叠完了他才走。此外他学打鼓，学拉琴，这样的博学使他专业上有更深的基础。”

　　梅葆玖：姜凤山是梅派艺术的大功臣

　　姜凤山是著名京剧琴师，1923年生于北京，姜凤山是杜奎三的大弟子，曾与梅兰芳合作多年，先是在梅兰芳剧团乐队演奏京二胡，辅助琴师王少卿，王故去后，他升任琴师，给梅兰芳操琴，直到梅去世。梅家和姜家是世交，很多青年演员都是梅葆玖老师和姜老师共同的学生。

　　在追思会上，著名的京剧教育家王志怡，姜老师的弟子李胜素、董圆圆、王怡、崔洪、刘亚新，姜凤山老师的女儿姜柏君，还有梅派理论家、梅兰芳纪念馆的梅玮，北京京剧院艺委会执行主任朱绍玉老师都到场发言。青年演员翟墨、孙倩、左旭、裘新、姜亦珊、詹磊、于帅、秦勤、马帅、解建华、朱峰、马博通、吴昊颐、房迪、苏牧、张一平、陈雨汀、卢扬等到会，此外，杜喆也参加了追思会。

　　梅葆玖率先发言说：“当年姜老师给我们说戏，给我们排练，好像就在眼前。姜老师教学生最大的优点是强调你先得把你的人品端正了，然后才是艺术。他一点架子没有，几十年跟我们在一起，就是有一种说不尽的情缘吧。姜凤山先生给我父亲伴奏，从此，上世纪四十年代他已经在团里，王少卿先生操琴，姜先生不耻下问。姜凤山老师跟我们合作，最初他是给王少卿伴奏二胡，一直到1959年，王少卿老师生病不能工作了，姜凤山正式进入梅剧团给我父亲伴奏。”

　　“我父亲以后到北京来，梅剧团又恢复演出，那时候因为抗战以后没怎么唱，回到北京感觉嗓子吃力，姜老师每天到护国寺给我父亲吊嗓子，吊完嗓子以后又给我吊嗓子，我印象非常深，他没有间断过。他虽然给我父亲伴奏，但是他没有自傲，没有认为我是梅大师的琴师，我要怎么怎么样，出外随团怎么着都行，只要台上能给梅先生伴奏好，就是他最高兴的事儿，也是他多年来保持的工作作风。包括到朝鲜慰问，去了俩月，那时候我也去了，贺龙带队，那次马连良先生也去了，周信芳先生也去了，在慰问演出的时候，比如别人的胡琴病了，姜老师主动问需不需要我拉，他说救场如救火，因为在朝鲜，不可能再请别的琴师，他把马先生、周先生的戏码都准备好，他没有说我是梅兰芳的琴师，就拉梅兰芳，其他的管不着，没有这个概念。姜老师在任何场地，任何环境当中，他都是以大体为重，也不分大小活，我觉得很难得。尤其是‘文革’以后，搁了14年没唱，那嗓子都搁回去了，也不敢唱。直到后来，文化部跟我们一说，还得让葆玖恢复梅派，那时候我已经压根都没声了，姜老师一点一点给我找，抻了一年，他给我父亲也是慢慢地抻，一年多后这嗓子终于抻出来了，姜老师每天都来，他也从不计较。所以姜老师对梅派艺术，对京剧艺术绝对是个大功臣。后来我们排新戏、编腔什么的，他都是按着梅派的路子编，姜老师的为人艺术，我始终是忘不了的。”