《红高粱》主创解读舞剧之美 高粱彰显生命力

《红高粱》

　　20日凌晨4时，《红高粱》开始在青岛大剧院搭台。今晚7时30分，《红高粱》正式登上十艺节的舞台，冲击文华奖。“《红高粱》不仅是‘舞’，更是一部‘剧’”，昨日，该剧主创、演员齐聚大剧院，向媒体解读该剧。导演许锐总结，这部改编自莫言小说的舞剧，是一部要让观众看完记住人物、记住故事的戏，“它的主题是关于‘生命力’的”。

　　高粱彰显生命力

　　在这个年代，做《红高粱》这样一部戏，想说明什么？这是许锐在内的主创团队在构思阶段纠结的核心问题。远赴美国观摩，细读莫言原著，最终，主创团队把该剧主题定义于“生命力”。许锐认为莫言在《红高粱家族》中暗示出生命力一代不如一代的叹息，因此，舞剧也在探讨“生命怎样才有意义，有力量”，“抗日、爱国这些宏大的命题表述到每个个体身上，就是‘怎么活着’”，许锐说，红高粱这片土体上的人们反抗侵略，就是要“自由的活着”，这是支撑舞剧《红高粱》的灵魂。

　　她就是“我奶奶”

　　看完一部舞剧，就看着舞段美了，演员跳高难度动作了，观众看完也就看完了，这不是《红高粱》的追求。许锐说，虽然舞剧讲故事比较困难，但《红高粱》还是“强调了戏剧性，人物感比较强”。“不希望观众看到一个演员，而是看到一个人物，把舞蹈跳进心里”许锐笑言“我们不是晚会舞蹈”。扮演“我奶奶”的演员孙秋月说，她每次在跳最后的舞段，向罗汉敬酒赴死的那一段，“都像是用生命在跳舞”，而“我爷爷”张坤也认为“演一段好戏，比跳一段高难度的舞更难”。许锐总结，观众在看《红高粱》时，不会看到一个女演员，而会看到“我奶奶”。

　　音乐“退后半步”

　　找国内顶级民乐演奏家演奏，去好莱坞做混音。《红高粱》的配乐追求的是顶级品质，最终呈现在大家面前的，的确是让人震撼。很多观众反应该剧音乐像“大片音乐”，尤其是后半段墨水河畔乡亲们赴死时的配乐，催人泪下。音乐制作程远说，这就是团队所追求的效果。 “加强画面感和氛围”“让情感不经意地流淌”。最终，程远借鉴电影配乐的手段，让音乐“退后半步”，成为烘托剧情的一个氛围。

　　舞美做个“减法”

　　今晚就要正式开演，昨日下午，舞美周立新接受采访时称几乎不眠不休，要把原本需要四五天才能完成的舞台搭建、调试工作做好。比之前两个版本，今晚亮相的《红高粱》舞美保持了乡土气息，但会更加简洁，几组红高粱的景片减少移动，灯光变幻也少了，“让戏更加突出。 ”

　　今明晚7时30分，《红高粱》会在大剧院歌剧厅开演，十艺节的评委会在明晚现场评审该剧。许锐说，现在谈不上心里“有没有底儿”，但他有自信，“这个倾力完成的作品对得起自己。 ”