肯恩“重想瓦格纳”专场 展大师音乐幽默一面

瓦格纳（资料图）

　　向来以高端大气上档次和庄严形象示人的瓦格纳音乐，以爵士乐的形式呈现赋予了听众截然不同的音乐体验。在改编之风盛行的浪漫主义时期，包括莫扎特、瓦格纳、威尔第等作曲家的歌剧作品都曾被部分改编成为钢琴独奏或其他形式的演奏版本。直至近代，莫扎特的音乐才开始频频出现在爵士乐演奏中，改编瓦格纳的美国爵士音乐人尤里·肯恩则是其中的异数。

　　10月13日在北京国际音乐节，尤里·肯恩的爵士专场“重想瓦格纳”为今年的瓦格纳纪念带来了想象力。这位爵士音乐人以改编古典音乐作品而著称，在2011年马勒纪念年，肯恩就以全场钢琴独奏马勒作品的爵士乐改编版给人留下深刻的印象。这一次他与一支弦乐四重奏组合以及手风琴组成的小乐团，带来了《唐豪瑟》《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》等歌剧的音乐选段以及5首《魏森冬克》歌曲。爵士与非爵士风格的改编，成为音乐会上观众感受的最大的反差。

　　与此前完全不同的是，对于瓦格纳作品的改编，肯恩最大限度地忠实了原作，许多作品的呈现从实质上来讲只不过是室内乐的演奏版，与爵士乐几乎无甚关联，再加上演奏纯粹古典音乐并非专长的天狼星四重奏以及三里屯橙色大厅的音响环境缺陷，《唐豪瑟》序曲和《罗恩格林》前奏曲都没有体现出肯恩的特点。

　　情况在5首《魏森冬克》歌曲发生了根本性的变化。这部作品是肯恩专门为这场音乐会改编的，风格又回到他最擅长的爵士领域，虽然从唱词、旋律到音乐整体走势基本延续着作品原本的脉络，熟悉的人一耳朵就能听辨出音乐的出处，但歌手提欧·布雷克曼略带灵歌风格的演唱方式则完全颠覆了作品的原貌。摇摆的节奏和完全爵士乐化的钢琴弹奏，真正意义上的爵士瓦格纳终于出现在舞台上。《漂泊的荷兰人》唱段改编同样令人惊喜无比，一段炫技的爵士乐铺垫之后，歌剧中的“海上风浪”主题如神来之笔突然而至，乐手们即兴的演奏好像歌剧中水手们在船上的状态，而瓦格纳也仿佛变成了一个幽默的人。