策划|季播节目大逃杀：首集必须红，否则就是死

季播综艺节目进入“大逃杀”时代！

　　【前言】从2012年的7月开始，湖南卫视、浙江卫视、东方卫视、江苏卫视联袂掀起了一场“综艺节目革命”：引进国外成熟节目版权、重金打造核心综艺节目、猛打明星牌走季播路线……延续到今年，各大卫视已经纷纷走上这条道路，季播形式的综艺节目已经展开了一场“大爆发”，在这场厮杀中，有的卫视站住了，有的卫视却倒下了，如何能够在这场“大逃杀”中活下去？我们搜狐娱乐总结出的【黄金法则】很简单，但是也很残酷，那就是——不管是你是什么形式，第一集必须造成“开门红”!否则，接下来就真玩不下去了！

　　Part.1 竞争太惨烈，首集必须红

　　在任何领域，“只认第一，不认第二”成为了大家默认的生存信条。在今年，参与到内地荧屏这场季播综艺节目的“大逃杀”式竞赛中的“选手”大约有30档，几乎个个都是各大卫视的年度主打重点节目。虽然节目的形式各有不同，但实质上都有些相像：都是引进国外版权的真人秀、都砸下了高昂的制作费、都礼聘资深大牌明星、都走“海量素材、浓缩播出”路线。它们看上去千差万别，但其实存在“同质化”倾向。

　　而季播节目又与能够细水长流、打长线攒口碑的常态节目不同，因为它需要在短时期内聚拢到关注度与口碑，这样才能一季接一季的滚动下去。既然如此，留给观众们的第一印象是好是差，就成了决定它们能否在这场“大逃杀”中生存下去的关键因素。第一集的质量越高，观众对接下来的节目期待值也就越大；第一集的话题越劲爆，观众对它的讨论欲望也就越强；第一集的定位抓得准，观众的黏性也就越强。如果第一集并没有打响头炮，那么这一晚再高企的收视率也会面临大跳水的危机。

　　【好例子】《中国好声音》——平地之处起惊雷

　　浙江卫视的《中国好声音》，在2012年红足了一整年，但其实在它第一季的第一集播出之前，这种“导师选队员”的节目形态在内地属于新鲜事物，并没有群众基础。但节目组聪明的将绝大多数“干货”都剪辑进了第一期当中。“转椅子”的视觉刺激、国内最顶级的音乐大咖坐镇、还有徐海星、李代沫、张玮等话题选手亮相，节目剪辑干净利落，各位选手的“故事”也充满着戏剧性。尽管其中最大的话题人物徐海星在接下来的时间里，惨遭网友“扒皮起底”，但也保证了首期节目的影响力持续发酵。《好声音》的第一季首秀，也为后来者树立了一个行业标杆——如果一档节目的首集没有登上微博话题榜第一位的话，对不起，你已经败了！>>>>点击观看《冲刺好声音》

　　【坏例子】《中国最强音》——期待越大失望越大

　　湖南卫视的《中国最强音》，在2013年播出之前，原本占据了不少先机——接档《我是歌手》，又是芒果台力挺的重点项目，它的导师更凑齐了罗大佑、陈奕迅、郑钧和章子怡这四位大咖，有人负责话题，有人负责专业，本来也都是“黄金配搭”。然而，第一期播出后，观众们却发现，四位导师之间的互动毫无化学反应而言，选手们的实力也不敢恭维，剪辑方面更只能用“糟烂”一词来形容其粗糙程度。除了章子怡，其他的导师都几乎没有表演意识，这让观众找不到任何一个追看下去的理由。即便制作团队辩解称，他们打算走“逆袭路线”，用开场的平淡反衬后面的高潮迭起。但是，第一集的沉闷，就已经让观众们做出了选择，OUT！>>>>点击观看《中国最强音》

　　Part.2 创造“开门红”，可走三条路

　　因为这条【黄金法则】的存在，在各大卫视重推的季播型综艺节目开播之前，他们也会展开一系列的造势工作，吆喝观众们准时收看。如果没有打出“某大牌或将担任导师”、“引进国外至夯热播节目版权”、“重金砸下邀请X位明星加盟”、“真诚感人、励志创新”等广告语，他们甚至都不好意思出门跟人打招呼。而首集开播前后，微博和网络上更是会冒出很多“交口称赞”的内容，为该节目制造口碑。某些卫视还会邀请各大知名媒体或网络意见领袖，集中观看新节目的首集视频，期待能够借助媒体之口为他们“吆喝”一下。

　　但再花哨的宣传，都不及扎实的内容。要想在节目的第一期就抓住观众的心，无非也就是有三条路径可以选择：噱头猛、故事牛、定位准，这三点任意选择其一精耕细作，都能够搏到不错的好印象。但实际操作起来，许多节目容易犯用力过猛的毛病，以下就是其中的“好例子”与“坏例子”——

　　路径一：给我一个噱头，我来撬动收视率！

　　在这个拼“注意力”的年代，每一档节目都需要找到能说服观众看下去的“理由”。而在第一期当中制造出来的“话题点”，就往往能够转化为大家心中的“理由”。其实噱头无需太多，只要抓住其中一个，狠砸猛攻，让观众们形成印象即可。但一些节目错误的将“噱头”理解为了“雷点”，最后的结果自然是第一集就把大家雷飞了！

　　【好例子】《天下无双》——嗲功高过志玲姐的杨钰莹

　　天津卫视的《天下无双》节目的形式属于混搭式的，每期节目邀请十位国内一线当红歌手与草根模仿者同台飙歌，六轮评审团“看色彩盲听，竞猜巨星真声音”。这既有点《我是歌手》的意味，又把沙发搬上台来模仿《中国好声音》。节目制作的本身，难逃“山寨化”的诟病。但它胜在找到了一个充满噱头的主持人杨钰莹。作为上世纪90年代内地原创音乐勃兴时期的代表人物，早年没少跑歌厅见世面的杨钰莹绝对Hold住场面，再加上恰到好处的发嗲撒娇，无论是话题性还是观赏性都是满点，把其中的尺度拿捏得刚刚好，那么就算节目平平无奇，但对于观众来说，继续看杨钰莹的表现也能成为他们持续下去的动力。>>>>点击观看《天下无双》

　　【坏例子】《中国星跳跃》——明星跳水比谁更雷

　　浙江卫视推出的《中国星跳跃》节目，拼噱头的意识相当强，明星跳水、公益慈善、惊险露点，样样都全。虽然有同类型的《星跳水立方》虎视眈眈，但它的首集先于对手一天播出，抢占到了先机。然而这一手好牌并没有带来好运，他们将重点错误的放在了所谓“娱乐性”上，从明星参加跳水时的恐惧、落水时的窘态到非专业评委点评时的满嘴跑火车，让观众产生了节目组在拿“雷人”当“有趣”的负面观感。而牛群不顾高龄执意要从十米台上跳下的逞强之举，更使得大家对该节目下了“为了收视率可以不顾选手健康”的结论。这样的负面观感一旦达成，即便是后来众多明星选手用“走光”、“夹紧”来拼命抢镜，也只能增加这档节目“低俗”的恶名。>>>>点击观看《中国星跳跃》

　　路径二：故事要戏剧，也要有演技！

　　在综艺节目如此大势的年代，其实每个成熟的节目背后也有一个周密的“剧本”，每一个戏剧化的情节、参与者情绪的起伏以及幕后故事的挖掘，很多都离不开节目编剧们的引导。比如，曾有媒体报道称，《我是歌手》背后就拥有一个约20人的编剧团队。节目的表演者的反应也许是真实的，但呈现在电视上的部分，则是经过精心的设计与剪辑。于是，如今大家已经开始会用看电视剧一样的眼光去看这些节目，如果没有波澜起伏的情节，观众们就会觉得很沉闷。但并不是“剧本好”，就等同于节目效果好。“演员们”发挥的不好，吐槽自然少不了。

　　【好例子】《中国梦之声》——“二哥”黄晓明变“萌物”

　　东方卫视的《中国梦之声》，来自于著名的《美国偶像》。而在真人秀大国美利坚，早就有研究者找到了该类型节目中导师的“黄金配搭”——要有一个人见人爱的“甜心”，一个业内资深的“老炮”，一个满嘴跑火车的“二货”再加上一个专门和“二货”较劲的“异种”。而《梦之声》的导师阵容堪称是对这个“黄金配搭”的忠实呈现。在该节目的第一集中，“二货”黄晓明与“异种”韩红之间的互相调戏、调侃甚至摩擦，成了相当有戏剧性的一条线。再加上黄晓明表弟作为参赛选手出现，更加为这个“剧本”增加了强大的冲突点。而放下了影视剧里演员架子的黄晓明，反而会令观众认为“他变得真实了”，就算偶尔卖萌过火，也有韩红、李玟和王伟忠可以把他扯回来。《梦之声》的第一集编织的故事可能不算特别出色，但好在每一个导师都充分发挥了“演技”，这也让大家至少留下了“很有趣”的不错印象。>>>>点击观看《中国梦之声》

　　【坏例子】《我为歌狂》——缺乏戏剧性的老歌联欢会

　　安徽卫视的《我为歌狂》，从播前宣传期，就被人视为《我是歌手》的“第二季”。其实从节目内容来看，《我为歌狂》的参赛选手实力也称得上是强劲，主持人田震的出现也比较新鲜，但无奈第一期节目中，田大姐那融合了“张震讲鬼故事”与“单田芳说评书”的主持风格过于重口味，但节目组引以为豪的“歌手组队打团体战”的节目形式，却没有凸显出戏剧性。第一集播完，观众们并没有找到有着深刻记忆的“故事”，年轻的观众更被节目粗糙的包装给吓跑了。于是这样一个资质还不错的节目，第一集的头炮打得有点歪。但好在随后节目组开始注意“剧本”的重要性，刻意加重了“密室淘汰”环节的悬疑性，算是在后续勉强扳回一城。然而宝贵的先机却已经被白白浪费掉了。

　　另外，《中国最强音》虽然也按照“黄金配搭”原理来搭配导师，据传节目组也构架了编剧团队，跟随每位重点选手与导师，根据他们的个性与经历来“编写剧本”，努力制造戏剧与反差，但无奈除了章子怡，其他三位导师都几乎没有配合做出表演，各自为战，缺乏互动。这让首期节目的场面几度陷入尴尬。可见，即便剧本相似，表演者的演技却不够好，收获的效果也不会好。>>>>点击观看《我是歌手》

　　路径三：找准节目定位，别搞“煽情第一”

　　在当下的大环境下，没有任何一档节目上来就能够做到“全年龄段通杀”，所以，找准目标观众，牢牢的抓住他们的情绪，然后慢慢带动起其他受众群体的兴趣，才是聪明的做法。同时，也要与时俱进的多思考观众们真正想要看到的是什么，不要僵化的用早几年就玩剩下的套路去忽悠。如果第一集就能让大家看明白你这个节目是做什么的，那么接下来就只要在这个框架里玩，就准没错。

　　【好例子】《星跳水立方》——只有真专业，才能真娱乐

　　江苏卫视的《星跳水立方》，在开播之前，就存在着《中国星跳跃》这个天然的敌人。《星跳跃》饱受质疑的第一集播出后，更给《水立方》制造了更多的压力。但好在《水立方》通过第一集，给大家树立了“我们是在认认真真比跳水”的印象。不管是“素颜女神”王丽坤，还是“十项全能”的沙宝亮，这些重点选手都是用竞技中的优质表现来吸引眼球。通过剪辑，节目也为大家呈现出“通过努力、打破恐惧，外行人也能玩跳水”的励志理念，牢牢的为《水立方》设立了“专业”的定位。通过这个节目，年轻观众和体育迷们看到的不光是明星的身材，还有他们在运动时的努力进取，以及扎实的进步。第一集就找准了定位，那么能比《星跳跃》走得更远一些，也是必然。>>>>点击观看《星跳水立方》

　　【坏例子】《舞出我人生》——定位和面目一样模糊

　　央视播出的《舞出我人生》，原本卖相不弱——有明星与草根共舞的反差戏剧性，也有帮助平民实现梦想的励志慈善牌。但从第一集开始，观众们就明显有些看不懂，这档节目究竟把自己定位在哪一点上。爱看舞蹈节目的，认为选手们跳的算不上好，跟《舞林争霸》完全没法比；而《梦想秀》之类的拥趸，则认为里面煽情更加过火，事例也算不上很感人。而节目中的评判标准也在这两极之间摇摆，看完第一期也让人有点摸不清楚头脑。再加上从周立波到杨丽萍，节目的主持、评审班底与其他节目的重复率太高，更让大家一时间分不清自己在看的究竟是个什么节目。虽然接下来节目组竭力补救，动员了越来越多的明星上阵，但是依然难逃尴尬的命运，只落得被网友诟病为“哭出我人生”的窘境。>>>>点击观看《舞出我人生》

　　【总结】如果你错过了“头炮”，剩下的只有“硬炒”

　　在电影《大逃杀》中，存活到最后的选手，其实是开场时不那么强大的。但这毕竟是电影，现实生活中，如果没有抢先在首秀中“干掉”其他人，那么接下来观众们也就不再会给它更多的机会了。此前，曾有剧集因为收视不利而被播出平台强行“腰斩”的先例，而在国外，如果一档综艺节目收视率差，也会被请出黄金时段甚至中途停播。然而，这些参与到“大逃杀”中的季播型综艺节目，往往又都是各大卫视倾力研制的“核武器”，即便是头炮不响，还是要硬着头皮播下去。所以，无奈的网友们接着就会看到这些悲剧了的节目，每个礼拜都在挖空心思、没话找话的寻找着存在感。为了不让大家都难做，这些综艺节目的制作方也只有多长点心，想清楚观众们真正想看什么、爱看什么，多拿出点干货来服众，或许才能避开这尴尬的命运。（背背山/文）