《葛洛莉亚》的媒体评分很高,有望在本届柏林斩获奖项 |
编译/菜头(来源:《好莱坞报道者》)在智利导演塞巴斯蒂安-莱奥这部动人的女性电影中,宝琳娜-加西亚扮演了一位陷入中年爱情的离异女人。尽管中年女性远非最热情的电影爱好人群,但她们一定会从《葛洛莉亚》这部电影中找到温暖的共鸣,而影片也必定会受到艺术院线的瞩目。在这部讲述一个58岁女人重新坠入爱河的心路历程的影片中,莱奥的叙事展示出了一种宁静的愉悦和充满张力的情感,而加西亚的表演则充满了知性、层次和真实感,很难想象一个心智健全的人会对它无动于衷。
观看影片的过程中所积累的愉悦中的一大部分,来自对于故事可能产生的失败走向的各种“担心”:中年性幻想、黄昏恋情、对伴侣的渴望、走向独立所面对的挑战——这些元素都很可能导致无病呻吟的陈词滥调。然而,《葛洛莉亚》证明了它的成熟、深度和真实。影片中看不到大喜大悲的惯有桥段,也没有处心积虑地去砌造“男人不能让你的生命变得完整”的主题,一切有关女性主题的元素,都真实而自然的流露在了影片中。
影片伊始,女主人公出现在了圣地亚哥一家中产阶级中年人聚集的夜店,她与一个旧相识打情骂俏,最终却没有实质性进展。独自回到家中的葛洛莉亚,不得不忍受楼上那位患有狂躁症的邻居穿透天花板的尖叫,而后者那只丑陋的猫竟然跑到了自己的家中。这只猫在影片中贡献了许多笑点,它似乎认为自己才是葛洛莉亚的灵魂伴侣。
葛洛莉亚是一个风韵犹存的女人,也许是对年龄的增长有所畏惧,她的心还是扑在了事业上。儿子佩德罗是一个单身父亲,而女儿安娜是瑜伽老师,刚与一个瑞典的滑雪爱好者相恋。葛洛莉亚离婚已经十年,她不是那种沉浸在自怨自艾中的女人,但是很显然,她的生活并不完整。当她遇到了温文尔雅、刚离婚不久的罗德福(塞格-汉曼德兹 饰)时,一切开始有了变化。罗德福经营着一个小型游乐场,他刚经历了一次胃部手术,正重新开始他的生活。
影片对于这段黄昏恋情的展现表现出了令人赞赏的节制,尤其是莱奥的叙事手法,而摄影师本杰明-伊查扎雷塔镜头下的几幕性爱镜头,真实、坦率、没有任何令人尴尬之处。
葛洛莉亚被爱情唤醒,但并没有被冲昏头脑,即使是当罗德福在床上为她念情诗时。她意识到两人的爱情并不是全部,而他的手机铃声暗示了其与过去的羁绊:罗德福的两个成年女儿还在依靠父亲的收入生活,他对女儿们的需求随叫随到,而他也不愿跟女儿们提起葛洛莉亚的存在,声称那会使事情“复杂化”。在葛洛莉亚的一次家庭聚会上,自觉难以融入的罗德福悄悄离开,这让葛洛莉亚分外地难堪,也开始明白自己已经无法对罗德福的懦弱视而不见。
在影片的后半部分中,我们看到葛洛莉亚开始努力结束与罗德福的关系,抵挡着后者的再三乞求。葛洛莉亚后来还是动了怜悯之心,答应与罗德福去度假,但后者在面临又一次家庭危机时再次表现出了令人心痛却又可悲的无助。许多女人面临葛洛莉亚的经历会崩溃,但是在莱奥和编剧冈萨罗-马扎敏锐的剧本中,我们的主人公继续着她的尊严和行为可信度,即使影片中她也有过几次情绪宣泄。影片的全部视角都来自葛洛莉亚,加西亚冷静和质朴的表演令人赞赏,她为一部略有喜剧感的情节剧定下了音准,而整部影片则是睿智和成熟的,其品质实属罕见。
影片主人公的真实性,延续到了她与朋友和家人的关系中,尤其是葛洛莉亚与安娜间那份将摩擦与不和淡化的母女之爱。而葛洛莉亚的前夫在影片中虽然有其作为丈夫和父亲的缺陷,这些缺点也并未被过分放大,使得影片并不像其它那些展现“女强男弱”的影片那样自以为是。整个智利的社会背景也在影片的只言片语中得以体现:公众的动荡和对于政府的幻想破灭、腐败问题、及不断上升的生活成本,但是影片所描绘的个人世界是不分国界的。
除了伊查扎雷塔以近景和特写为主的镜头及莱奥与索勒达-萨尔法特流畅的剪辑,影片的配乐也十分出色。葛洛莉亚开车时跟着一首拉丁流行歌曲哼唱的一幕,在这部不玩弄多愁善感的电影中显得尤为可爱。唐娜-萨默斯的舞曲经典《我感到了爱》在影片首尾两次出现,是对葛洛莉亚这一代人的最佳定义。而恩贝托-托齐那首70年代经典曲目《葛洛莉亚》作为主题曲,则堪称完美。
我来说两句排行榜