话剧《活着》将登台广州 “以笑的方式哭”

　　20年前，余华创作小说《活着》。20年后，先锋戏剧导演孟京辉将其搬上话剧舞台。该剧9月4日在北京首演，门票被抢购一空，足见余华和孟京辉加在一起产生的号召力。

　　虽是首次涉足历史和农村题材，但孟京辉依旧以个性化的方式诠释作品，对于主人公福贵身边接连出现的十次亲人死亡悲剧，孟京辉以荒诞、幽默和昂扬的手法在舞台上逐一还原。原著作者余华表示自己看剧时哭了，“这是《活着》的四次改编中最忠实的一次”。据悉，该剧将于11月2日至4日在广州友谊剧院上演。

　　“原著像口深井，稍微一挖就有喷泉”

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　　在小说《活着》中，余华讲述人如何承受巨大苦难、又如何去承受生命所赋予的责任。1994年，张艺谋将《活着》搬上大银幕，藉此擒获第47届戛纳电影节评委会大奖，葛优也凭此成为华人影星中首位戛纳影帝。

　　2008年冬，孟京辉和余华在朋友家里聊天，孟京辉问余华：“能不能把《许三观卖血记》排成话剧？”余华答：“可以考虑先排《活着》。”两人的合作就此敲定。足足酝酿了四年，直到2012年，孟京辉下决心要落实这件事，但起初心里没底，“我既没有导历史题材的经验，更没有导农村题材的经验”。不过听说9月首演的票在7月就全部售罄，孟导就跟黄渤和袁泉说：“票都卖出去了，咱就踏踏实实做吧！”

　　两个月当中，孟京辉和黄渤、袁泉及其他主创一起，以一种他描述为“自由飞翔的状态”完成了创作。当时孟京辉买了200多本《活着》，演员、灯光、舞美、音响、设计、宣传等所有工作人员人手一本。他告诉主创：“咱们每个细小努力、仓皇挣扎、故作聪明的姿态，跟命运的巨大影响力比起来微不足道。”于是，全体主创抛却以前那种“张牙舞爪”的创作状态，放松自己随着余华的小说“漂移”。文学的巨大能量，让戏剧自然而然地成型，“余华将自己的人生能量都放到小说里，《活着》就像一口深井，我们稍微一挖就有喷泉。”

　　“导演用天马行空的方式忠实于原著”

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　　9月4日，《活着》在北京国家大剧院首演，余华坐在台下的观众席。三个小时的演出结束，灯光亮起，余华已泪流满面。他上台表示：“孟京辉用天马行空的方式忠实于原著，他像我期待的那样，给我带来了陌生感。整个演出过程中我都在擦泪，就如同当初校对小说。”当晚，余华跟孟京辉喝酒一直喝到半夜两点，他说：“这个小说是我生的孩子，我最熟悉了，但我还是有陌生感。”

　　余华眼中的陌生感，在孟京辉看来是“一种新的解读”。孟京辉给改编定了三点原则：第一是千万不要改动余华的语言；第二是所有的东西只摆出来，不做评论，更不做总结；第三是允许互相制造障碍，舞美、音乐、表演按照正常的交叉式创作。

　　《活着》曾被张艺谋改编成了电影，这次交给孟京辉，余华曾有自己的担心：“孟京辉不会老老实实地把我的东西搬到舞台上。”但是他猜错了，这是《活着》四次改编中最忠实于原著的一次。当年张艺谋对观众能否接受“主角身边的人全部非正常死亡”的悲惨结局心里没底，小心翼翼地给福贵留下妻子、女婿、外孙三个亲人。孟京辉这回完整呈现了十次亲人的死亡，残忍到连他自己也不敢看，“我是不能看这出戏的，一看就要流眼泪。”

　　“即使心怀悲伤也依然保持一种昂扬”

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　　虽然《活着》是一部充斥着死亡和苦难的悲剧，但孟京辉总是想方设法给戏中人一个光华四溢的瞬间，“我要的是一种昂扬，即使心怀悲伤，身处苦难，也依然保持的一种昂扬。”

　　剧中此类桥段并不鲜见，如家珍送女儿凤霞出嫁时，她站在舞台侧面，哼唱起了京剧《贵妃醉酒》……孟京辉对这段令人惊艳的戏份解释道，“家珍是大户人家的女儿，会唱戏是正常的，但是苦难让你忘掉了她从前的样子，以为她一直就是个家庭妇女，而女儿出嫁的大喜时刻，她把被忽略的自己给释放了出来，那一刻她美得很陌生。那种感觉，就像一个男人梦中醒来，看月光照在身边同床共枕了一辈子的女人脸上，突然发怔：“‘这样的一个人凭什么嫁到我家，我何德何能？’”

　　有剧评家评说：小说里的家珍一生都像一个沉默黯淡的影子陪伴着福贵；在张艺谋的电影里，巩俐演的家珍则被生活熏得一脸烟火气息；而舞台上的家珍在袁泉的诠释下，多了一层强烈的孤独感及光亮感。

　　这一幕里，黄渤演的福贵也狂放不再收敛，在家珍的歌声里，他喝酒撒欢，踢倒酒坛，打起醉拳。编剧史航说，这一幕看得他特别心酸，“就好像是两只寄居蟹，一辈子都在壳里面，此刻终于放松了，以为所有的灾难都到了尽头，于是钻出壳，别的时候不会做的事此刻都做了，而观众却知道后面还有苦难在等着他们。”

　　“以笑的方式哭，在死亡的伴随下活着”

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　　即使翻过苦难前面依然是苦难，也还是要“以笑的方式哭，在死亡的伴随下活着”，这是余华写在《活着》自序里的话。在孟京辉的解读中，“原著《活着》里的那些死亡和悲剧，其实都没有另一样东西重要，那就是幽默感。换句话说，‘笑很重要’。”

　　孟京辉表示：“余华的小说本身特逗，比如福贵骑在胖妓女身上满街跑；还有福贵从战场回家路上遇到解放军要过河，正在征召船夫，他会划船，但想赶紧回家，就说‘我先不报答解放军了，以后再感谢’……小说中太多幽默了，很难直接放入话剧，但是我不想放弃这么美好的一个特质。”

　　在话剧《活着》里，到处充斥着幽默元素：开场，一群黑色现代舞装束的男女倚靠在舞台侧面的玻璃墙上，与上个世纪中期的农村戏形成强烈的对比。福贵花天酒地、赌场狂欢的片段，舞台上响起迪斯科音乐，衣着现代的妓女、赌徒、混混们群魔乱舞；地主龙二被处决的段落，舞台正中突然出现的电动摇头驴；表现大跃进年代大炼钢铁时，福贵跳了一段模仿杰克逊僵尸舞的“炼钢舞”……剧中有一段福贵骗傻子饼吃的戏，是黄渤自己设计的：福贵假装要给傻子演示月亮的变化，把饼从傻子手里要过来，咬一口，“这就是初八的月亮”；再咬一口，“瞧，初一的月亮”；最后一口把饼全吃进肚子，朝傻子摊摊手：“你看，天狗把月亮给吞了”。