拆解《爱的替身》 华语片海外冲浪指南

《李米的猜想》电影海报

　　【贰】华语片海外冲浪指南：当代性的对话

　　据统计显示，去年年国内各类电影达到 791 部，但是能够在海外获奖的仅有 55 部，甚至不到总数的7%，今年的情况更不容乐观，尽管中国影人已经越来越能够放平心态对待国际电影节，但是作为电影本身的肯定，我们仍然希望能华语片扬帆海外。

　　事实上，也有不少华语电影能够冲出重围，获得国内国际上的双重肯定。仅以圣塞巴斯蒂安电影节为例，就先后有曹保平的《李米的猜想》、张扬导演《向日葵》、陈凯歌导演《和你在一起》等先后9部影片获得过奖项，而反观此次唯一入围的电影《爱的替身》，我们似乎也能够从中总结出华语片能够获得海外青睐的特质和共性。

　　电影需要扣合当代性

　　纵观诸多获得国际电影节肯定的华语片，“当代性”是华语片目前所必须要思考的，在韩杰看来，就算王家卫的《花样年华》回到的是老上海，但他表现的仍然是对香港当下的思考，再看去年在威尼斯电影节上获奖的《桃姐》，所表现出的对社会现实问题的关注能够引起香港甚至是世界的共鸣，这是对当代现状的反思。

　　“我觉得大体上他们都是要扣合当下性，对描述这个时代，一定要有接地气的强烈的氛围，电影的主流还是扣合在当下的时代性，放眼看都是”，韩杰对当代性做了自己的解释。

　　而另外，当代性中也必须要具有话题和题材的共通性，在杨健看来《爱的替身》并不是一个纯粹以农村为背景的故事，他认为这部电影是具备社会共性的。

　　然而华语电影的当代性也不仅仅是对当下的思考，还需要站在当下看过去，对历史的反思也需要融入当代人的观点，比如极富争议的《南京！南京！》，电影以冷静客观的视角看待了整个事件的发展过程，而这个叙事视角的转变本身就和过去的主观视角完全不同，又比如陈凯歌导演的《霸王别姬》当年获得戛纳的金棕榈大奖，尽管故事发生的年代并不在当下，但是影片中的人物关系和影片所流露出的对时代的批判都无疑是当代应认定思考。

　　情感与理智的交锋

　　从另外一个角度看，华语片除了需要具备当代性之外，大部分获奖的影片讲述的都是中国人对于“关系”的思考，而这层思考逃不过“情感”与“理智”。当然，这种“关系”当中也蕴含了如前所述的当代性。

　　这与中国人向来细腻的感情和社会背景分不开。李安1993年的柏林金熊奖影片《喜宴》用一个颇具喜剧色彩的故事，把几对儿人物关系放置到中国传统礼法的要求之中，同性恋夫夫相爱却无法在一起，假结婚却意外让女孩怀孕，原本的关系受到了挑战。中国电影善于在人物关系之中营造出戏剧冲突。

　　又例如贾樟柯的《三峡好人》，全篇故事全部仰仗几对儿人物关系的发展，在人物的关系中设置了导演对当代性的思考。

　　电影《爱的替身》与王小帅的《左右》有着相似之处，都是两对家庭之间的悲剧，都涉及到性与婚姻的问题，但无论怎样结局都是以这几对关系的破裂收场，王小帅的《左右》也曾获得08年柏林电影节最佳编剧银熊奖。

　　其实通过李安导演第46届金熊奖获奖影片的名字《理智与情感》就能够看出来怎样的华语片会受到青睐。

　　中国人的独特信仰

　　陈丹青曾批判中国人并没有什么信仰，而用1994张艺谋的获奖影片来形容陈丹青眼中中国人的信仰就是《活着》。中国人对待生命有着自己的体验，而当把这种情感体验融入电影当中，也就是所谓的民族历史性。

　　《白鹿原》中人群世世代代生活在陕北的土地之上，土地成了他们维系生命的来源，土地也成了他们的信仰，人伦和礼法也都来自于对这片土地的尊敬；05年柏林电影节银熊奖《孔雀》中，顾长卫用残酷的现实泯灭了姐姐的理想与信仰，将那个年代的感伤与无奈寄托在那张飞不起来的降落伞上；《团圆》中的中国人将家庭视作自己的信仰，可历史与现实却向他开了一个巨大的玩笑，电影通过个体的命运表达了对历史的思考。