她是当今世界舞坛最富创意的舞蹈家之一，开创了“舞蹈剧场”的演出形式，革新了现代舞蹈的语言；

　　她是德国排名第一的出口文化，2007年9月曾率领她的剧团到中国北京演出《春之祭》与《穆勒咖啡馆》；

　　她十天前还和舞伴们在跳了30多年的乌珀塔尔舞蹈剧院的舞台上演出。

　　德国当地时间6月30日，未被加冕的舞蹈女皇、对欧洲艺术界影响深远的“舞蹈剧场”确立者、“现代舞第一夫人”皮娜·鲍什（Pina Bausch）与世长辞，终年68岁。在去世前五天，她才被诊断出患有癌症。

　　记得2007年，在中央芭蕾舞团举行的记者会上，素颜的皮娜举手投足间尽显高贵不凡气质。她一直安静地坐着，不苟言笑，一根接一根猛抽烟的样子却让在场记者觉得“惊艳”。

　　一说起舞蹈，她开始侃侃而谈。即便是《春之祭》这样20多年前的曲目，在她看来，都有新意，“每次演出都是一次新的尝试，对观众来说，看我们的每场表演都是独一无二、不可重复的偶遇。”

　　那个秋天，全中国文艺界人士都赶到北京“朝圣”，包括张艺谋领衔的奥运创作团队。陈丹青、林兆华、濮存昕等艺术家都称大师是自己的偶像。高龄的她亲自上阵，两出上演了几十年的现代舞，看得观众热泪盈眶、欲罢不能。

　　娜-鲍什的作品常以男人女人间的相互作用为主题，擅长在作品中融合悲伤与幽默，巧妙地结合了强有力的情节和梦幻般的肢体语言，造就气势磅礴的舞蹈艺术。她最大的贡献，是在舞蹈艺术中发掘了全新的维度，运用各种戏剧舞台表现手法来强化艺术构思。反过来，她也影响了欧洲戏剧界，去探索舞台上的新表现方式。

　　西班牙导演佩德罗-阿尔莫多瓦是皮娜热情的粉丝，他的电影《对她说》的创作灵感就来源于《穆勒咖啡馆》，在影片的开头和结尾处，都可以看到她的神奇舞姿。皮娜的舞蹈还曾经在意大利导演费德里科·费里尼的《船续前行》中出现过。

　　今年五月，曾有报道称皮娜·鲍什正与德国导演维姆-文德斯合作一部3D版舞蹈电影《皮娜·鲍什》。据悉，文德斯很早就想与皮娜-鲍什合作，但苦于找不到合适的表现媒介，而近年3D电影技术的发展为文德斯提供了恰当的条件，他认为3D可以“让观众直接身处舞台”。这部影片预计会收录三段皮娜的舞蹈：《穆勒咖啡馆》（1978）、《春之祭》（1975）和《月圆》（2006）。

　　而在她已定好的7月档期中，皮娜-鲍什原本会到莫斯科，演出布莱希特与库特-威尔创作的《七宗罪》。

　　有人说，世上无人像皮娜-鲍什这般写下辉煌的舞蹈史。对于舞蹈的追求，皮娜曾表示，在充分的舞蹈技艺之外，“我要寻找一些别的东西，让每一个动作都是发自内心的可能性。一切都应该源自于内心，都应该是有生命的。”

　　■声音

　　无论是在情绪上还是从美学上，二维的电影银幕无法捕捉到皮娜-鲍什的舞蹈精髓。当我25年前第一次看见她的舞蹈时，深深地被感动了。我从这全新的艺术形式里感受到了人类运动、姿势的美感。而当年那种美妙的魅力正是我想通过银幕表达给观众的感觉。 ——德国著名导演文德斯

　　对我影响至深的艺术家走了。你们是幸运的，中国观众是幸运的，在她最后的日子里，还看过她的演出。

　　我跟皮娜一起吃过一次饭（上世纪80年代，林奕华获得奖学金去乌珀塔尔舞蹈剧场进修），她儿子那个时候还很小，在那里爬来爬去。90年代有段时间，每一年她在巴黎演出，我都从英国过去看，看了五六年。

　　基本上，我所有的功底，我认为都是看她的作品学回来的。比如她舞台上的调度对我来讲启发很多。像《穆勒咖啡馆》，当时觉得那个椅子可以发挥这么大的情绪转移作用，那个墙壁可以有那么大的情绪转移作用！她怎么会这样处理一个情境，这样处理两个人的关系？我处理的时候，不会去模仿，会有一些转换。

　　她的很多作品是我睡觉之前会想起，看到什么事情会记得的。

　　——中国香港著名导演林奕华（昨日零点刚过，他获悉皮娜去世的消息，非常难受，给记者发来邮件）

　　她给了德国人自信，二战后的德国人一度不能自豪地承认自己的身份；我们现在很自信地说“我是德国人”，和皮娜-鲍什有很大关系。

　　——邀请鲍什来中国演出的歌德学院院长阿克曼