黎明：《梅兰芳》演得人性化 让我更淡然

　　陈凯歌说，《霸王别姬》的主题是迷恋与背叛，而《梅兰芳》的主题是温柔的抵抗。但在观众看来，这两部电影，就像姊妹篇，张国荣的娇媚在青年梅兰芳余少群的身上获得新生，而这，似乎也意味着陈凯歌的新生。

黎明：梅兰芳让我更淡然

　　黎明：梅兰芳让我更淡然

　　中年梅兰芳始终沉静淡然，在爱情的一段，他简单天真，在抗日的一段，他纯粹坚持。“在台下，我可是个男人。”大多数时候他穿着长布褂子，围着围巾，或者一身里外都是白色的西服，这种装扮很适合黎明，造型上的舒服感取代了黎明略显浮肿的戏装扮相所带来的不适。黎明的眼神和台词都没有问题，眼神是木讷的，陈凯歌说他欣赏黎明的这种游离感。

　　黎明说戏里梅兰芳大部分的心情都是内在的，不能放在脸上。

黎明接这个角色的时候承受了巨大的压力，也许到今天这种压力已经成为他表演中的一部分。当然黎明不可能是完全的梅兰芳，但黎明说他自己心里已经认为自己是梅兰芳了。

　　在片尾，1945年，复出的梅兰芳转身，对簇拥他的人群淡然地说：“大家别跟着了，我要扮戏了。”这句台词黎明说得特别好，特别打动人，甚至比他亮出胡须的那一刹那还要光彩照人。

　　问：《梅兰芳》改变了你什么？

　　黎明：我在电影拍摄之前，曾和梅葆玖先生吃饭交流，我发现每一个艺术表演者面对的问题都是类似的，如果你用大吵大闹、或者是负面的态度都不能解决问题，那么不如理智地去面对。我想梅兰芳先生教会了我怎么去面对自己的未来。

　　问：现在外界对你的评价是“合格”，你觉得这个评价达到了你自己的期望吗？

　　黎明：做艺人，一定会把“期望”这两个字拿走。有人问我黎明你演梅兰芳是不是压力很大？有压力，观众不会理解，每个人都有压力，但压力是属于自己的，不能与观众分享。在戏里，梅兰芳大部分的心情都是内在的，不能放在脸上，那种孤单，常人在生活中也会面对，所以我觉得一切都很人性化，我学到的东西就是：你不能控制的东西最好不要去问。我是常人，必须用常人的方法去抵抗压力，尽量在拍摄前全部放下。

　　问：有人说你扮演的梅兰芳形似而神不似，你怎么认为？

　　黎明：我认为我的外貌不像，内在反而像，对于大家的这些批评，我都虚心接受。我扮演的这个角色，台上是女人，台下是男人，有些东西可能对女性是本能的，一个男人来演就只能靠模仿，而这个模仿的过程，甚至会导致一些动作、腔调，会比女性自己更女性化。显然，这样是不对的，戏演过了味道就不对了。在生活中我很了解女人，我也可以在戏中做得更女人。

　　问：你花了多长的时间才走出梅兰芳这个角色？

　　黎明：不能说走出来，梅兰芳影响我的一生，我将更加淡然地去面对人生。

　　梅郎的孤单　让他们干净了

　　“《梅兰芳》改变了我们每一个人，红雷原来是一个特别温柔天真的人，他可以在飞机上和陌生人聊得特别开心，最后还互留电话；子怡演了孟小冬，比以前快乐和纯粹了；黎明现在可以说把一切都放下了；和福芝芳比起来，我现在觉得自己很渺小；凯歌呢，他变得更加内敛、平和、从容，宠辱不惊，这是真的改变，不是为了宣传找的点。”

　　作为制片人，陈红已经习惯站在全局的角度来看问题。昨日，接受记者采访，她平静地表示，《梅兰芳》的这三年，似乎是一个大的净化器，从导演到制片人，再到所有的演员，都在整个过程中得到了净化，陈凯歌解释：这为梅兰芳的人格魅力所赐。

　　章子怡：孟小冬让我更简单

　　孟小冬的出场干净、清新，一个雨天，一把雨伞，她和梅兰芳的相识好像是校园里的爱情。一声脆生生的“梅达(大)爷”，一张灿烂笑脸，接近而立的章子怡演起孟小冬来，竟然依稀有《我的父亲母亲》里的感觉。

　　孟小冬的戏份不多，陈凯歌说：“你们觉得戏份少，是因为太精彩。”梅孟之恋的民间传说版本很多，但导演陈凯歌和编剧严歌苓都希望把这段感情表达得更加干净。孟小冬这个复杂的人物由此显得鲜明和简单起来，并十分讨巧。章子怡的表演中去掉了不少自《卧虎藏龙》以来的恶狠狠和过分用力，显得游刃有余，让人担心的戏曲部分，也因为导演的巧妙设计而显得生动有趣。

　　问：感觉上，你在《梅兰芳》中的表演给人惊喜，好像回到了《我的父亲母亲》的状态？

　　章子怡：其实梅兰芳和孟小冬的感情就是清澈如水的。《我的父亲母亲》是十年前的事情了，十年后，我觉得我和十年前没有任何区别，都有一颗真诚的心，我想再过十年，我还是会和现在一样，用平和的心态面对一切。

　　问：《梅兰芳》改变了你什么？

　　章子怡：我变得更加乐观了，包括面对感情，我的态度是越简单越好。

　　问：孟小冬这个角色对你来说有没有挑战性？

　　章子怡：我对每一部电影都这么执着，这是个挑战，但对我来说不会累，也不会厌倦，反而会觉得很兴奋。

　　孙红雷：邱如白让我更温柔

　　邱如白是一个戏痴。孙红雷说，《梅兰芳》和《霸王别姬》的惟一联系，就是《梅兰芳》中的邱如白等同《霸王别姬》中的程蝶衣。

　　这个戏痴希望导演梅兰芳的一生：梅兰芳不想做大王，但邱如白一定要他做“天下第一”；梅兰芳爱上了孟小冬，但邱如白不惜雇佣杀手去赶走这个梅心爱的女人；梅兰芳不想为日本人唱戏，但邱如白假冒梅兰芳向外宣布复出的消息……

　　一个复杂的梅兰芳，在银幕上却沉静简单；一个简单的邱如白，却被表达得很“抢戏”。孙红雷再也不是那个硬汉了，他穿起洋装，甚至戴上眼镜，染起白发，痴痴狂狂。

　　邱如白有一半的原型是梅兰芳的导师、密友和经纪人齐如山，另一半则是虚构。在这部电影中，邱如白成就了梅兰芳，因为他说“谁毁了梅兰芳的孤单，谁就毁了梅兰芳。”

　　问：大家都说邱如白终于不再让孙红雷成为硬汉了。

　　孙红雷：这部戏帮助自己发掘自己都不知道的一面，其实温柔一点好，我希望自己能刚柔并济。

　　问：到底这个改变是怎么发生的？

　　孙红雷：我没有结婚，没有生孩子，我一直都觉得自己很孤单，我的生活一塌糊涂，我总觉得我拍的戏离我的理想抱负太远了。从2004年到2007年，我一直都这样，不敢上街，不敢购物。直到邱如白这个角色出现，整个2007年我就像个小孩子，感觉有父母在身边陪着，跟着我。凯歌在我旁边，我就觉得他像长辈，像朋友……我可以把所有的烦恼都抛给他。我们还经常相互述说，他有时候会拉着我的手，去一个角落里，两人默默地抽烟，然后继续拍戏。