黄百鸣：港产贺岁电影三宗罪 现在请不起大牌

黄百鸣

　　黄百鸣监制、甄子丹主演的《叶问》是香港与内地合拍的动作戏，多少也反衬出港产喜剧的落寞。

　　所谓港片进入冰河期的说法，已不再是新鲜话题。港片产量最辉煌时，每年都会达到两三百部，到了2006年这一数据缩水到77部，2007年再次缩水为50部，今年？或许还要更少。

　　香港已经失去了与内地相提并论的资格，香港已不再是神奇的“东方好莱坞”，而是“中国一个票房比较好的城市”。

　　香港的电影工业，纯粹依靠本地票房，已经吃不饱了。英皇公司的原则在目前香港电影公司中很有代表性：做不成合拍片，电影就不开拍。

　　结果有三：优胜、劣汰、合作。而今年的贺岁档又一次很好地为港片阐释了这一定律。

　　华语电影有“贺岁片”一说，要上溯到1980年代的港产片。许冠文、成龙、黄百鸣、周星驰等贺岁片常客的作品轨迹，实际上组成了一部港产贺岁片的辉煌历史。但近年来港产贺岁片日渐式微，今年的贺岁档仅有《大搜查》、《游龙戏凤》等寥寥几部纯粹的港产片上映。

　　为什么？黄百鸣认为，贺岁片不好笑、喜剧演员缺失、大牌明星少是香港贺岁片现在的“三宗罪”。怎么办？中影集团新闻发言人翁立直言：“（香港内地）合拍才是大趋势。”

　　现象 港产贺岁喜剧式微

　　华语贺岁片的传统要上溯到1980年代初。当时香港借鉴西方模式，引入“贺岁片”的概念。1981年，许冠文的喜剧《摩登保镖》成功上映，此后，《富贵逼人》、《福星高照》、《八星报喜》等贺岁片陆续上映。这类影片结尾，演员都会跳出剧情和导演一起向观众双手作揖，道“恭喜发财”的祝福。1990年代，周星驰几乎每年春节前后都有无厘头喜剧上映；成龙的功夫喜剧也一度成为华人过年的保留节目。但近年来港产贺岁片变得势弱，众星贺岁喜剧尤其稀少，今年只有黄百鸣的《家有喜事2009》。而另一部由黄百鸣监制的《叶问》则是与内地合拍的动作戏，多少也反衬出港产喜剧的落寞。

　　而《无间道》、《伤城》掀起的港产贺岁片汇聚诸多大牌明星的风潮，今年几近中断——同类型的《证人》、《大搜查》明星寥寥。

　　说法 港产贺岁电影“三宗罪”

　　1.贺岁片不好笑

　　“以前贺岁档上喜剧最受欢迎，特别是那种从头笑到尾的合家欢式喜剧，但现在这种片子没有了，即使有也不好笑。很多人包括我，都在怀念。”黄百鸣不惜拿星爷当反面教材，“《长江七号》也不能让人从头笑到尾，中间有哭戏，整体上不喜气。”或许为了怀旧，时隔11年后黄百鸣再拍“家有喜事系列”之《家有喜事2009》，“我敢说，今年香港贺岁片冠军一定是它。”

　　2.喜剧演员缺失

　　在黄百鸣看来，港产贺岁片不好笑的原因归结于喜剧演员的缺失，“都是几个老面孔，基本上没有好的喜剧演员。”为拍《家有喜事2009》，黄百鸣自己上阵，“又找了吴君如”，加上古天乐、郑中基、郭涛和姚晨。黄百鸣说：“香港现在急缺好的喜剧演员，周星驰我请不起。并不是随便一个人就能演喜剧，要有天赋，还要观众接受。”

　　3.大牌明星请不起

　　相似的还有近年港产贺岁片中大牌明星的几近绝迹，连王晶的《硬汉》都转捧内地演员。黄百鸣心知肚明，“还是受拍摄成本的限制，现在电影投资成本不能太大，大牌明星费用高，港产片只能忍痛弃用。”他认为合拍片是港片突围困境的大趋势，“合拍片投资会多一些，拍出来也好看一点。现在我拍片至少要用1/3的内地演员。”

　　[释疑]

　　1.为什么合拍片是趋势？

　　“纯港片确实有势弱趋势，”翁立表示这跟香港影业不景气有关，而“内地资金参与，运作方式发生转变，影片风格必然也会中和。同时，合拍片在数量和质量上都有大幅提升，这是大趋势”。香港电影越来越倾向于与内地合作拍片，“这是跟市场直接挂钩的，观众都看合拍大片去了，传统的港式贺岁喜剧越来越少很正常。另外，电影卖到全国，市场大了，资金多了，小成本港式贺岁喜剧被边缘化其实是符合规律的。”

　　2.审查太严令港产片式微？

　　今年9月，有消息称《新宿事件》将上映，但又传因暴力场景过多等原因一直未能过审。该片后来定于贺岁档上映，但导演尔冬升最近确认，内地的审查可能过不了，明年3月在中国香港地区和日本上映。无独有偶，《大搜查》也是经过多番审查才通过，上映日期也曾一再延后。港产片在贺岁档俨然已成“弱势群体”，这究竟与港片整体势弱直接挂钩，还是跟审查制度有关？记者日前致电广电总局相关部门，但对方拒绝回应。