《一代天骄》音乐含有多种民族元素

　　作曲家家查干：用自己的经历感受民族精神

　　本报讯（记者 伦兵）大型蒙古族舞剧《一代天骄》以大胆的写意手法，讴歌了草原上的马背民族坚韧刚毅的性格和对草原家乡博大宽厚的爱心。即将于10月30日在北京保利剧院首演的这部舞剧的音乐将蒙古族民间音乐元素融入西方交响乐中，为舞剧充分好营造了这个马背民族800年前的游牧生活和铁木真征战疆场场景，以及成吉思汗建立蒙古族部落给人民安居乐业带来的欢乐。

舞剧还为上演，几个音乐片段刚刚在广播电台播放，就引起了喜爱蒙族音乐的听众极大额关注。记者日前采访了该剧主要作曲家、蒙古国作曲家姜仓诺日布和我国内蒙古作曲家查干，两位音乐家都从小在草原长大，他们告诉记者：“这部舞剧的音乐描写的是800年前的蒙古草原的人民生活场景，我出生在草原，因此，我们是在用我们的心在写音乐，因此音乐中你不仅能够听到草原民族音乐的元素，更能从音乐中感受到草原民族本身的精神与气质。”

　　姜仓诺日布曾经担任蒙古国文化部长，也曾写下过很多蒙古民族的音乐作品，他告诉记者：“我用这部舞剧的音乐描写了蒙古族人开阔的心胸和好远大的志向，描写了在宏大的空间中的 蒙古族人的生活方式，蒙古族人的 斗争、自豪、团结和和谐的精神。是一部爱好和平、爱好人类、崇拜天地、爱好团结的作品，在舞剧中我运用了蒙古族民间乐器马头琴、古筝、扬琴等，还运用了蒙古喉音歌等音乐元素。我自己是在牧区出生，我崇拜天地，我的生活、我的精神与我的音乐是分不开的。”

　　我国蒙古族作曲家查干告诉记者：“我从小就生活在马背上，骑马好像天生就会的，在蓝天白云下驰骋，在辽阔的草原上奔腾，我自认为是一名好骑手。在我接受马跃老师的邀请创排这部舞剧的时候，我就有一种冲动，这是一部过去蒙古族没有过的舞剧样式，因为我们表现的是成吉思汗的精神，同时手法是写意的，因此我们选择了西方交响乐与民族音乐融合的方式，用西方交响乐铺底，而民族间音乐旋律时时闪现在音乐中，达到以磅礴的气势描写成吉思汗的精神，描写蒙古人的精神本质。”

　　来那个味作曲家告诉记者，在《一代天骄》的音乐中，运用了几乎所有的蒙古族民间音乐的元素，民歌元素就有长调、呼麦、苏利德、好来宝、潮儿、赞词、塔尔查说唱等，而在民族器乐上运用了马头琴、三弦、四胡、蒙古筝等，以及木敦潮儿这种最古老的吹奏乐器，在舞蹈音乐中还有萨满鼓、棒鼓等的运用其中，可谓民族音乐元素集大成。查干说：“总编导马跃和我们一同探讨音乐创作的时候，就提出用交响乐和民族音乐系那个结合的框架，要用时代的审美表现蒙古族的 风俗、礼俗和民俗。既要有传统的元素，创作手法又要是新的。因此，我的运用的元素都是蒙古族的，但交响乐的氛围的营造给观众带来的是不同方位的视听享受。比如，我们在剧中《牧歌》和《褐色的雄鹰》两首民歌的运用，前者是在辽阔的大草原的群舞，用马头琴合奏表现悠远的意境，而后者的出现则是在管弦乐铺底后营造民歌从上面飘出来的感觉。我们的民歌都是融入在交响乐队中的，时不时地从四面八方闪现出来，力求用一种新的方式给观众带来刺激和震撼，同时达到气势恢宏的艺术效果。”