韩国当代戏剧演出站“三人三色”(图)

　　由韩国文化观光部和中国文化部共同主办，在“韩国演出艺术周”期间集中上演，选择体现韩国现代戏剧多样性的话剧剧目作品3部，每部作品上演3场，各举办一次实践研讨会及讨论会。

　　演出日程介绍

　　韩国当代戏剧演出站‘三人三色’《 青春礼赞》

　　演出时间：2008年7月2日至7月4日 晚7：30

　　地 点：朝阳区文化馆9个剧场 大剧场

　　票 价：180，100（学生）

　　套 票：150，100（学生）

　　售票电话：010-85991188

　　演出时长：80分钟

　　演出团体：小胡同剧团

　　剧情简介：引导韩国戏剧界的著名导演朴根亨的代表作品，以激情和勇气及希望应度过生动活泼的年轻时光，但由于被过度的人生重担挤压而度过远离青春的时光，但通过渴求海市蜃楼般希望的青年的生活，在众多人心里留下深深地感动和余味。

　　韩国当代戏剧演出站‘三人三色’《 沃伊采克 》

　　演出时间：2008年7月9日至7月11日 晚7：30

　　地 点：朝阳区文化馆9个剧场 大剧场

　　票 价：180，100，50（学生）

　　套 票：150，100（学生）

　　售票电话：010-85991188

　　演出时长： 80分钟

　　演出团体： 梯子移动研究所

　　剧情简介：将与极端性人物以激烈的矛盾结构组成的原作，仅通过具有动态性空间和节奏感Objet、表演者的动作进行试验的作品，空舞台被皮亚佐拉激烈的探戈音乐和表演者与椅子的舞蹈动作填满。

　　韩国当代戏剧演出站‘三人三色’《麦克白夫人》

　　演出时间：2008年7月11日至7月13日 晚7：30

　　地 点：东方先锋剧场

　　票 价：180，100，50（学生）

　　套 票：150，100（学生）

　　售票电话：010-85991188

　　演出时长：80分钟

　　演出团体：物理剧团

　　剧情简介：《麦克白夫人》 是从被评为描述人类心理最忠实的莎士比亚名剧《麦克白》中带来其动机的作品，将隐藏在人类内部的犯罪心理和犯罪意识通过各种方法详细解释并使其实现立体化的作品。它是以物体剧和戏剧相结合的独特尝试方式出发的作品。

　　剧目介绍

　　《青春礼赞》

　　演出时间：2008年7月2日至7月4日 晚7：30

　　地 点：朝阳区文化馆9个剧场 大剧场

　　票 价：180，100（学生）

　　套 票：150，100（学生）

　　售票电话：010-85991188

　　演出时长：80分钟

　　演出团体：小胡同剧团

　　主办单位：中华人民共和国，韩国文化体育观光部

　　剧场地址：北京东三环京广桥东，朝阳路小庄路口东北角，朝阳区文化馆

　　乘车路线：9、101、112、115、118、306、342、382、388、671、718、729、846、855路，小庄站。

　　剧情介绍：

　　《青春礼赞》是一帮徘徊中的年轻人和他们家庭的故事。父亲是一天天混日子的失业者，上高中的儿子也整天和他的狐朋狗友熬夜扫街，晃晃悠悠。这两个人的共同点，就是两个人都各自孤独。他们之间可以互相理解，也互相深爱着对方，只是这些东西都藏在心里。也想安慰对方，但是连自己的心痛都无法抚平。因为自己的痛，所以无力去安抚另一个人的痛苦，给于对方自己的爱。所以对于这对父子而言，每一天是如此地漫长难熬，这世界已经没有他们的容身之处。

　　工作人员

　　导演：朴根亨

　　副导演：李银埈

　　舞台设计：金海龙

　　音响：朴敏秀

　　音响操作人：李成子

　　策划：李虎烈

　　演员：千姃河/尹帝文/朴民圭/金柱完/高秀喜/权芳贤/李昇俊/金泰均/李在洙

　　《青春礼赞》作品介绍

　　人，谁都会成长。

　　在成长过程中，必定要走过的日子就是幼年期和青少年期。

　　开始认识到这个世界的人和事，认识和开拓自己。

　　在自己头脑里创造个宇宙，把过去的历史和未来会经历的生命轨迹勾画在上面。

　　但是，还有着一些人在那些岁月里，压根就没有关心过这些事情。

　　那么，他们活着还有价值吗？

　　这些人不知宇宙是什么东西、历史为何物，每天都陷在绝望和自暴自弃的心情中，消磨着青春岁月。这些人的生命和青春真的就是毫无意义的吗？真的会存在彻头彻尾没有任何意义的人生吗？这个作品是从这样的疑问中拉开的帷幕。

　　迈进2003年，仍然有很多困难在我们身边。

　　其中的一个重要部分就是教育和青少年问题。

　　青少年问题正成为社会中最严重的问题之一。至今有关青少年的戏剧作品实在很少。或许一个人的青少年期或叫思春期阶段，比起人生的其它阶段，更应该得到我们的关注才是对的吧。因为，世界的未来就在他们手上。扭曲的世道。。。暗淡的时期。。。只有让青少年的心灵健康得更多一些，我们才能遥望未来的天空那亮丽、健康的光芒，那应该是蓝色的光芒。。。

　　这个戏剧作品会成为很多青少年。。。很多人们值得谈论的故事。。。

　　作品意图

　　《青春礼赞》是一帮徘徊中的年轻人和他们家庭的故事。父亲是一天天混日子的失业者，上高中的儿子也整天和他的狐朋狗友熬夜扫街，晃晃悠悠。这两个人的共同点，就是两个人都各自孤独。他们之间可以互相理解，也互相深爱着对方，只是这些东西都藏在心里。也想安慰对方，但是连自己的心痛都无法抚平。因为自己的痛，所以无力去安抚另一个人的痛苦，给于对方自己的爱。所以对于这对父子而言，每一天是如此地漫长难熬，这世界已经没有他们的容身之处。这个作品是为了一些经验欠缺的年轻演员训练而创作的。观众既是戏剧演出的对象，也是反映社会的镜子。基于这种想法，我们把舞台设计成望着观众等待开幕的场景。一年的新开始里，有一位把年轻当作负担的年轻人，我们希望通过这次演出把这位年轻人介绍给大家。

　　作品获奖经历

　　1999年 百想艺术大奖 戏曲奖，男子新人表演奖

　　1999年　第36届东亚戏剧奖 作品奖，男子表演，戏曲奖

　　1999年 文化观光部，韩国戏剧协会 1999年度最优秀演出BEST５作品奖，导演奖

　　1999年 韩国评论协会 1999年度 “年度戏剧”最优秀作品奖

　　2000年 文化艺术振兴院 演出剧目支援作品

　　2000年 文化艺术振兴院 演出剧目支援作品

　　导演介绍： 朴根亨

　　朴根亨是在韩国21世纪戏剧界最引人注目的剧作家和导演。朴根亨的魅力来自于不凡的奇特创想和对当今社会现实的独特的视角。朴导演在1989年带着自己的处女作《习惯的力量》，正式踏入了戏剧界。导演作《急痞（zippie）族》、《阿司匹林》、《老鼠》等忠实反映现实的作品，让他名副其实地成为韩国未来戏剧界的下一代领头羊导演。1999年，让个关注和话题瞬间爆发的重型炸弹－《青春礼赞》被戏剧协会选为“最优秀演出ＢＥＳＴ５”作品，并一举夺得了作品奖和新人导演奖、韩国评论家协会颁发的“年度最优秀戏剧奖”、“百想艺术大赏 戏剧奖”，让评论界和观众深刻地感受到了 朴根亨独有的个人艺术色彩。 朴根亨导演的作品中总是充斥着自己特有的语言，摆脱那些条条框框的自由奔放和超越所有人期望的非凡的艺术感觉。因此他的作品总是明显地区别于其他人的作品，深深地烙印着“朴根亨戏剧”这样的魅力标识。

　　-经历

　　1963年 出生于韩国首尔

　　1982年 毕业于韩国首尔京城高中

　　1986年 加入76剧团

　　1989年 导演剧作《习惯的力量》

　　1999年 创作并执导剧作《青春礼赞》

　　2000年 创作并执导剧作《子子孙孙》

　　2003年 创作并执导剧作《家》，导演《三个火枪手》和其它多个剧作

　　2004年 执导剧作《首尔周刊》

　　-获奖经历

　　1999年 青年艺术大奖-戏曲奖

　　1999年 戏剧协会-新人导演奖、BEST 5 作品奖（青春礼赞）

　　1999年 评论家协会-作品奖（青春礼赞）

　　1999年 今日年轻艺术家大奖-文化观光部 长官奖

　　1999年 KBS/文艺振兴院共同主办-选为“最值得发掘新人奖”

　　2000年 百想艺术大奖-戏曲奖（青春礼赞）

　　2000年 东亚戏剧奖-作品奖、戏曲奖

　　2000年 评论家协会- 年度戏剧BEST3 （《子子孙孙》）

　　2003年 被东亚日报选为下一代领袖导演第一名

　　剧团介绍-“小胡同”剧团

　　“小胡同”剧团是导演朴根亨等人参与成立的剧团，立志要通过戏剧作品，清晰反映出现实和对未来的憧憬。《青春礼赞》、《子子孙孙》、《铲子还是斧头》等响当当的原创作品，让他们的实力得到了广泛的认可，也使“小胡同”剧团已经不仅仅是新兴的剧团而已。不久的未来，它不仅会在戏剧界引起广泛的关注，甚至会引领戏剧未来的发展方向。

　　

　　《沃伊采克》

　　演出时间：2008年7月9日至7月11日 晚7：30

　　地 点：朝阳区文化馆9个剧场 大剧场

　　票 价：180，100，50（学生）

　　套 票：150，100（学生）

　　售票电话：010-85991188

　　演出时长： 80分钟

　　演出团体： 梯子移动研究所

　　主办单位：中华人民共和国文化部，韩国文化体育观光部

　　剧场地址：北京东三环京广桥东，朝阳路小庄路口东北角，朝阳区文化馆。

　　乘车路线：9、101、112、115、118、306、342、382、388、671、718、729、846、855路，小庄站。

　　剧情介绍：

　　将与极端性人物以激烈的矛盾结构组成的原作，仅通过具有动态性空间和节奏感Objet、表演者的动作进行试验的作品，空舞台被皮亚佐拉激烈的探戈音乐和表演者与椅子的舞蹈动作填满。

　　导演介绍：

　　演员兼导演林度完先后毕业于首尔艺术大学戏剧科、法国Jacques Lecoq国际戏剧哑剧学校，Jacques Lecoq移动研究所舞台装置科，Jacques Lecoq教授科。现，担任首尔大学表演科教授。他不仅是1988年成立的梯子剧团的创始人之一，还是梯子移动研究所的现任所长。回国后他的第一个工作场所是一间废弃的牛舍。在这里，他和他的弟子们创造了《两门之间》（原创）、以莎士比亚的《哈姆雷特》为蓝本的《系列2001》等试验剧。

　　演职员表：

　　导演/ 林度完

　　原作/ 毕希纳（德国）

　　改编 / 共同

　　编剧/ 崔石奎, Earl Jackson

　　音响/ 金尧赞

　　舞台监督 / 金美铃

　　灯光设计/ 具泰焕

　　灯光助理 / 李周妍

　　制片/ 崔石奎, 朴知善

　　演员表

　　权在源/郑恩瑛/林佑彻/金东勋/李知宣/沈载善/李惠美/李周姸/郑昞勋/千宰弘/李祖一

　　震惊世界的同时代戏剧—《沃伊采克》Woyzeck

　　2008年伦敦哑剧节邀请作品

　　《韩国戏剧》推选的2007年度ＢＥＳＴ７演出作品

　　2007年获最佳制片人奖

　　2007年获爱丁堡艺术节赫罗德天使奖

　　2007年全台剧奖 最高身体戏剧奖

　　2007年爱丁堡艺术节BBC Top Ten

　　演员的朝气蓬勃和美丽带来的视觉冲击和阿根廷作曲家阿斯特尔 皮亚佐拉（Astor Piazzolla）的音乐组合在一起，让我们感受到了无法呼吸的感动。12名年轻演员，时如恶魔、时如天使般舞动和演戏。----SCOTTMAN

　　喝上午茶之前就跑去看国外剧团的演出简直就是疯了。但是，错过它更是疯狂的事情-。-赫罗德

　　梯子移动研究所创作表演的《沃伊采克》、《系列 2001》、《两门之间》、《樱桃园》等剧目，把韩国式的移动、声音、色彩、光的移动，融合成我们特有的艺术语言，展现在世界戏剧舞台上。他们就是这么独特的剧团，用自己的新鲜性、多样性和创新性表达着他们自己独特的舞台语言。

　　毕希纳的《沃伊采克》被梯子移动研究所的天才艺术家们用移动戏剧的方式重新诠释了一遍。椅子这个物体在这里成为了戏剧化的新舞台语言。这是一部用移动、光和空间营造出的全新的同时代戏剧，既韩国化也世界化。

　　世界各国艺术节和艺术中心的接连邀请

　　２００３在首尔开放剧场 (Open theater)演出时，观众席中坐着一些特殊的观众，他们就是瑞士Mummenschanz 剧团的成员。表演结束后梯子移动研究所就得到了去瑞士演出的邀请。２００５年１０月份，梯子移动研究所在瑞士Fribourg Mummenschanz剧场和瑞士 苏黎世( Zurich) 剧场进行了连续的演出。每当演出结束后，激动的全场观众都站立起来，给与了长时间热烈的掌声。而后，应日本鸟取县县的邀请，首次在日本舞台上上演了《沃伊采克》，成为了当年日本艺术节最高水准的演出。２００７年受邀参加爱丁堡Ｆringe艺术节，在Aurora Nova剧场进行了《沃伊采克》的演出，一举获得了赫罗德天使奖、年全台剧奖 最高身体戏剧奖等大奖，瞬时间在爱丁堡刮起了韩国戏剧的旋风。而后，伦敦哑剧艺术节、台湾国立剧场、爱尔兰演出艺术节等亚洲、欧洲、美洲的各个地方都留下了梯子移动研究所《沃伊采克》的足迹。

　　无需开口的表达

　　ＭＩＭＡＧＥ指的是一种全新概念的戏剧语言，是动作（ＭＩＭＥ）＋形象（ＩＭＡＧＥ）的合拼。《沃伊采克》中首创的这种表达方法强调的不是通过台词的信息传递而是通过移动所带来的形象传递。在韩国国内这种创新，使他们完全作为艺术先锋，把评论家们远远地甩在了身后。

　　节制的舞台！！演员的肢体语言就是舞台

　　一名《沃伊采克》、十名演员和椅子就已经很完美了。

　　需要的只是演员和椅子。舞台上，迎着照明灯徐徐出现的旧木椅。

　　这只木椅成为了沃伊采克残缺心灵的代表，

　　也可以是权利的象征物，压迫着沃伊采克而让他根本无力反抗的权利。在剧中这把椅子配合着演员们砍、剖、挖的动作，它成为了演员动作的延伸物。

　　《沃伊采克》独特而充满创意的作品性在世界舞台上显得格外耀眼。

　　

　　Woyzeck 沃伊采克

　　梯子移动研究所的《沃伊采克》利用有限的空间、各自独立的场景，生动表现出了身体在各种场景中的状态，然后用Mimage(mime+image)的方式，把移动、人物、场面、舞台装置的互动性充分调动了起来。这种表现方式好比是带领着观众奔赴了一场通往戏剧顶尖艺术的精神之旅。这首先需要创作者作为现实观察者有着锐利的眼光。还需要分析出内容本身所含有的空间变换，再把它转化成舞台造型。这是两部分必须要做的事情。然后再从演员身体、道具的角度交叉观察剧本内容和日常生活内容，把刚才的发现结合起来整体地把它们还原成舞台戏剧语言。

　　《沃伊采克》中使用的空椅子，根据演员的身体或者各个独立场景的Mimage，如同演员的身体的部分一样作为道具和延伸品在舞台上活跃着。

　　沃伊采克，它就是同时代中我们活着的身影。

　　在这个时代生活着的我们，分明被某些东西控制和操纵着。

　　被权利（大卫）和知识（医生）阶层支配和控制着身心的沃伊采克慢慢地丧失着自己。在精神错乱中，痛苦万分的沃伊采克最终杀害了深爱的妻子，自己也彻底分裂。现时代的人们在自己创造出来的文明中一步步走向灭亡。

　　－和受外部压迫的沃伊采克有所不同　－

　　这将意味着另一个悲剧完结篇。就如沃伊采克。

　　人们会占领某处，然后被它所控制。

　　作品梗概

　　费里德里希•约翰•弗朗兹•沃伊采克是陆军一等兵第二连队二大队四中队的一个小兵。他有自己深爱的女人“玛丽”。沃伊采克在军中负责给上司刮胡子，根据医生的命令每天只能吃些豌豆，接受尿液和情绪状况检查。

　　因为太穷，连结婚仪式都没有、对命令百依百顺、没有任何生活的期盼，这就是沃伊采克，一个懦弱的人。他的精神错乱症状一点点地在加剧着。

　　有一日，在一个舞台上，乐队长对跟随沃伊采克来的“玛丽”动起了邪念。

　　医生和中队长，只是看着懦弱的沃伊采克，惊叹一个人怎能如此卑微，但仅此而已。

　　为了钱，“玛丽”屈身于乐队长。

　　最后，沃伊采克杀害了自己唯一爱的女人“玛丽”，同时也结束了自己的生命。

　　导演 Do-Wan Im

　　演员兼导演 Do-Wan Im先后毕业于首尔艺术大学戏剧科、法国Jacques Lecoq国际戏剧哑剧学校，Jacques Lecoq移动研究所舞台装置科，Jacques Lecoq教授科。现，担任首尔大学表演科教授。他不仅是1988年成立的梯子剧团的创始人之一，还是梯子移动研究所的现任所长。回国后他的第一个工作场所是一间废弃的牛舍。在这里，他和他的弟子们创造了《两门之间》（原创）、以莎士比亚的《哈姆雷特》为蓝本的《系列2001》等试验剧。

　　Do-Wan Im导演跳出了戏剧固有的各种框框，十分重视和鼓励演员们的即兴表演和讨论，走的是共同创造的路线。打破以故事为中心的起承转结的方式，充分利用身体动作、道具，创造出了移动的语言、声音、道具、造型物、假面、舞台装置、服装、人偶、影像语言等新的戏剧语言。这样的创新在他的作品中比比皆是。2006年以《樱桃园》获得了第42届东亚戏剧奖 新概念戏剧奖，2007年的《沃伊采克》不仅在爱丁堡艺术节被评为BBC “BEST10”戏剧，在爱丁堡fringe艺术节获得全舞台剧身体戏剧奖和赫罗德天使奖，而且得到了韩国演出监制协会颁发的“年度艺术印象”大奖，并被评为韩国年度戏剧和“BEST7”戏剧作品。

　　Cast

　　沃伊采克 Woyzeck / Jae-Won Kwon

　　玛丽 Marie / Eun-Young Joung

　　中队长 Captain / Sang-Il Lee

　　乐队长 Drum-Major / Woo-Chul Lim

　　医生 Doctor / Dong-Hun Kim

　　歌队 Chorus / Min-Jung Kim， Eun-Jung Noh，Chun-Nam Lee ，

　　Jae-Gu Kim，Jae-Sun Shim，Jae-Hong Cheon

　　团队介绍 Woyzeck Creative Team

　　导演 Director / Do-Wan Im

　　原作 Author / 毕希纳（德国）George Büchner

　　Music / Astor Piazzolla

　　编剧 / Seok Kyu Choi and Earl Jackson

　　Lighting Designer / Tae-Hwan Gu

　　音响 Sound Designer / Yo-Chan Kim

　　Set Designer: /Jae-Yun Cho

　　服装 Costume Designer / Hae-Ju Kim

　　化妆 Make-Up / Song-Wha Chae

　　舞台监督 Stage Manager / Mee-Ryeong Kim

　　灯光助理 Lighting Operator / Soo Yeon Lee

　　制片 Producer / S. Kyu Choi and Jisun Park

　　剧照 Photos / Eun-Sun Choi

　　剧团介绍

　　Sadari Movement Laboratory

　　梯子移动研究所

　　把移动带出建筑性心像的剧团

　　梯子移动研究所追求的心像不是用六何原则和起承转结的方式展开故事的文学心像，而是内容中隐藏的内在动机被夸张成形态，再运用那些被夸张的形态构筑起来的“移动建筑”心像。他们一直认为“人就是一个小天体”，并研究自然本性的力动性。这样的探究分析，诸如元素和物质、色彩和光、动物、音乐以怎样固有的移动和空间存在着，人本性中内在的热情有着怎样的空间和节奏都会带来很多启示。他们又会把这些启示还原到舞台创作上，以移动、声音道具、造型物、假面、舞台装置、衣服、人偶、影像等舞台语言的形式表现出来。

　　

　　《麦克白夫人》

　　演出时间：2008年7月11日至7月13日 晚7：30

　　地 点：东方先锋剧场

　　票 价：180，100，50（学生）

　　套 票：150，100（学生）

　　售票电话：010-85991188

　　演出时长：80分钟

　　演出团体：物理剧团

　　主办单位：中华人民共和国，韩国文化体育观光部

　　剧情介绍：<麦克白夫人>是对人心理描写最充实的一部佳作。它继承了莎士比亚四大悲剧之一《麦克白》的主题思想，通过各种方法，将隐藏在人类内心深处的犯罪心理和罪恶思想，随着故事情节的展开使其融为一体，是一部将物体道具与戏剧相结合的独特的新式作品。

　　导演介绍：

　　导演韩泰淑凭1978年的《荷兰人》在艺术舞台上崭露头角后，从1998年至今一直以“物理剧团”代表和导演的身份活跃在戏剧界。她的每部作品都对人间黑暗持有独到的见解和细腻表现手法，这正是她成为人们讨论的热点话题的原因。

　　工作人员

　　导演/编剧：韩泰淑

　　副导演：金琇熙

　　技术导演：尹大成

　　原作者：莎士比亚

　　服装设计师：金佑城

　　灯光：李普满

　　经纪人：梁宇济，金恩和

　　演员

　　徐周希/郑东焕/金珉廷/李永兰/高善英/元一/权兼民