我们该用什么样的方式来描绘一座城市？手段显然众多，摄影？绘画？雕塑？这些都可以做到足够的具象和贴合，当然也有人开宗明义地选择用自己的声音来描摹脚下的这方土地。譬如对北京，14年前有唱响红磡体育馆的何勇，今天则是这个“市井小民”郝云。
1990年代中期的原创浪潮，弹吉他、玩乐队、二环路上疯狂的摩托狂飙党……差不多是北京1970年代生人的集体记忆，而这个叫郝云的，1970年代末出生，弹了多年的吉他，玩了多年的乐队，当了多年的老师，疯了多年的摩托车的京城土著体会了这一切，不难想象，和一座城市共同成长的经历带来的归属感会孕育出怎样的一种情怀。而今身为环球唱片公司艺人的郝云把年轻时的种种都融入到他的音乐之中。
郝云大气地一手包揽了几乎所有歌曲的词曲创作和编曲。漫天的儿话音，标志性的三弦与京胡，口语化的词作，耍贫嘴里的戏谑与豁达，这样的京腔京韵我们已经久违了吧，当然在这张《北京》中，也不难听出对京系摇滚的沿袭，词曲创作、演唱方式也有早期崔健、原创风潮时期的黑豹乐队的一些影子。音乐性上亮点不少。波萨诺瓦的《海风》在整张专辑中显得格外清新别致，旋律动听。《发现目标———行动》编曲上用了大量京剧的小打和小生的念白，充满戏剧感和后摇滚的效果，手法接近“子曰”，但听来依然新颖，更像是一首游戏式的即兴作品。
“鸽哨，调侃，饭盒儿，肉夹馍。/小西天，新街口，走路六七分钟坐着地铁去上班/一天的工作开始了———可我还没进入状态/幻想和现实让我挣扎———慢慢就习惯了/不靠谱的任务像不明飞行物来的时候飘飘洒洒/每个人都像个学者———这种感觉缺乏思想/反正谁拿谁都没辙———我觉得这样挺好。”
原谅我将专辑中音乐和现实杂糅了一番。这样的生活质感让人感叹，似乎一切都可以通过音乐真实触摸。专辑还有一首短小的乐器演奏曲目，名字叫《串儿》，郝云在音乐之外用调侃式的声明让人会心一笑：“这首吉他曲送给长期奋斗在京城烤串儿战线上的新疆朋友们，也有汉族朋友。谢谢他们的烤串儿伴我度过了无数个疯狂的不眠之夜。”曲子前端是新疆的打击乐器加上木吉他的solo，结尾处又用厚重的失真吉他演奏了开头处同一主题的变奏，与开篇一唱一应，民族风情浓郁，节奏轻松愉悦，值得一听。缺陷是《太平盛世之小西天》这样的作品还是少了点，整体看来在表达上有一些堆砌之感，灵性与个人的体悟偏少，当然对于歌手的第一专辑来说，这样的音乐格局已经实属难得。
大致来看，郝云《北京》是张充满了浓厚的生活趣味的唱片，一座城市的脉动与方向感在这里都清晰可见。
(责任编辑：炊烟)
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