国话新剧《霸王歌行》塑造新霸王项羽

　　一匹乌骓，一把青锋，一个虞姬；钜鹿之役、鸿门之宴、垓下之围、霸王别姬、自刎乌江……历史中的霸王项羽让历代文艺家咏叹不绝。在大多数文艺作品中，霸王项羽都是以一代枭雄的威猛形象出现，而这一次，他将以一个会舞剑吹箫、爱美人不要江山、不求权利只盼心灵归宿的诗人形象出场。

3月14日，由中国国家话剧院出品，根据作家潘军小说《重瞳》改编的话剧《霸王歌行》将在北京东方先锋剧场上演。国家话剧院副院长、著名导演王晓鹰担任导演，房子斌、刘璐、张昊、田征、雨侬等一批优秀的青年演员共同演出。

　　虽然塑造的是历史上的知名人物，但作家潘军并不认为自己的小说《重瞳》是“历史小说”：“有人说，在《重瞳》里，我实际上是在借项羽说潘军的话，这或许不错，所以我不同意把《重瞳》看作什么‘历史小说’。‘历史作为一种书写’是我一贯所认同的。１９９１年我写《风》时，我就在企图表述这种见解。历史不在现实，而在人心。即使是客观的历史，那么这客观也只是一种主观的可能性。但是我同时认为，历史是暧昧的，它总是在真实与虚伪之间飘悠。其实，对于这个家喻户晓的历史题材，大家感兴趣的是，我怎么把它写成了这个样子。”

　　在《霸王歌行》中，项羽本来对执掌江山并无兴趣，他与虞姬的相遇相识相爱比人们所了解的更加浪漫动人。虞姬说“这个世界不好，是因为总有人要用刀说话”。项羽记住了，因为这正是他一生所追求的——不用刀说话，而是用人格魅力和高尚情怀。他决意要杀刘邦，并不是出于争夺地盘的需要，而是从内心深处瞧不起刘邦，他鄙视这个市井无赖。可已经闪露寒光的青锋剑最终还是插回了剑鞘，只是由于那一刹那，亚父范增“举所佩玉玦以示之者三”。如此，较量变成了阴谋，一个穷其一生追求坦荡的人如何能容忍阴谋？后来的史实证明，这一插回剑鞘铸成了大错。历史的紧要关头，他把人格看得比什么都重要。项羽和虞姬的相爱生死与共，矢志不渝。然而楚歌阵阵，悲壮而悠扬，仿佛自天降。“汉兵已略地”，将项羽逼到了乌江边上。都听得京剧里虞姬唱“大王意气尽”，而真正的虞姬，对项羽既不埋怨也不惋惜，她深深地理解他，平静如水，拔剑自刎。作为项羽的女人，她和项羽一样，不为其他，只要给自己一个交待。历史竟成了这样，项羽似乎明白了，“此天之亡我，非战之罪也”。项羽的生命悲剧给我们留下了说不尽的感慨和遐想……这便是《霸王歌行》中仰天长歌的诗人。他要做一个真正的军人，把战争写成一首诗；他要做一个真正的爱人，把爱情写成一首诗；他要做一个真正的男人，把生命写成一首诗。他轻轻地割下虞姬的头颅，那温暖的血喷射在他的脸上；他微笑着割下自己的头颅，火热的血浇开了一片虞美人……

　　在导演王晓鹰眼中，项羽也是一个诗人。“让他热血沸腾的是在疆场上厮杀的那种气度，让他百肠绕指的是和虞姬之间灵魂深处相互理解交融的爱情。他所追求的并非政治意义上的‘江山’，他的“英雄”称号甚至都成问题，因为中国人习惯以成败论英雄，而项羽是失败者。但是他让我崇敬，因为他至情至性、光明磊落，因为他有做人的原则和尊严！他所追求的，正是我们理想中的那种超越功利，超越实用的对人性美、人格美的追求。生命以最华丽的方式结束的同时，便是生命的升华。我总觉得项羽有一种让现代人为之汗颜的人格力量：没有任何人可以阻挡他当皇帝，他偏偏要让焚烧阿房宫的冲天火光照亮他东归的大道；他面对仓皇逃窜的敌人却恪守高贵军人“穷寇勿追”的高贵原则，宁可给后人留下笑柄；他在鸿门宴上收剑入鞘只因为他不喜欢用阴谋杀死他想杀的对手，因此铸下大错却在所不惜；他崇尚宁折不弯尊严至上，对后世将“忍受胯下之辱” 的韩信看作能屈能伸的大丈夫百般不解……他最后的自刎乌江，也不见得就是“无颜见江东父老”，他只是不愿苟活！多年后一个柔弱女词人显然比太史公更能领略项羽人格中的悲剧精神：“生当做人杰，死亦为鬼雄。” 我也以同样的思路去理解虞姬，她最后的舞剑自刎决不是一个小女子的悲悲凄凄，那是美的升华。

　　对项羽和刘邦之间的关系，王晓鹰导演这样理解：刘邦与项羽是一对历史和命运的双生子。没有刘邦项羽就没了对手，没有刘邦项羽也成不了悲剧英雄，正是刘邦成就了一个“诗化的项羽”。刘邦实在太过功利了，甚至可以说他所有关于人格、价值观、道德操守方面的表现都构成对项羽的反衬，但在他们二人的博弈中刘邦注定会胜出。这正应了一个非常现代的社会学判断：自然界的“适者生存”是优胜劣汰，而人类社会却时常呈现出相反的规则——“逆淘汰”。

　　为何要把《重瞳》改编成话剧《霸王歌行》搬上舞台？导演王晓鹰表示：真正的悲剧是什么？它深入人的精神层面，表达人格内涵中的悲剧意蕴，它带给我们深刻的快乐。中国传统戏曲中的悲剧，如《窦娥冤》等，已属于中国悲剧的顶峰之作，然而这种“悲”，却是源自一种不公正的外部环境，而非源自人的精神内涵。 在中国传统戏剧文化中，真正具有悲剧意义也最打动我的有两个形象，一个是救孤的程婴，另一个就是别姬的霸王。排越剧《赵氏孤儿》时我说过：“在超乎寻常的困境中，在远较日常的喜怒哀乐更尖锐得多的情感矛盾中，人性的困顿、人性的挣扎、人性的选择……在这过程中，生命放射出异样光彩，现代意义上的悲剧价值由此而得以体现。”项羽不同于程婴，不那么惨烈，却更壮丽。中国人跟随社会发展走到今天，面对多姿多彩、瞬息万变的现实生活和日新月异、优越富足的物质条件，我们却仍然要到人的精神层面的悲剧涵义里找寻深刻的快乐，因为我们心中还存有对人的理想。今天演绎这个两千多年前的悲剧人物、浪漫故事之所以还有意义，或许活在我们面前的项羽能让我们意识到，在急功近利、物欲横流的社会氛围中，中国至少还能给我们一个属于自己的精神家园。

　　在《霸王歌行》中扮演项羽的是国家话剧院优秀演员房子斌，他在去年第八届中国艺术节上获得表彰中国演员成就的最高奖励——文华表演奖以及“观众最喜爱的演员”称号，他的演技和精神气度得到了导演和媒体的高度称赞。在剧中扮演范增等十三个角色的张昊，毕业于中央戏剧学院音乐剧班，是孙红雷、焦刚的同学，他极强的表演塑造人物能力和身体协调能力，使他把握十几个性格迥异的角色游刃有余、光彩照人。虞姬的扮演者是中国戏曲学院专攻梅派青衣的硕士研究生、青年演员刘璐，导演从众多戏曲女演员当中发现并选择她担任女主角，一方面是因为她深厚的戏曲功底而且有参加话剧演出的经验，另一方面也是因为她具有一种别致的古典美气质，在这部戏中她还将演唱京剧《霸王别姬》的精彩唱段。刘邦则由国家话剧院优秀年轻演员田征扮演。在这部戏中，田征演出了一个颇为与众不同的刘邦，他的人格品质、精神力量和房子斌扮演的项羽形成了鲜明的对照。中戏才女雨侬曾在《大明宫词》、《一个陌生女人的来信》、《赤壁》等影视剧中担任配乐和古琴、琵琶演奏，在剧中将现场演奏古琴。

　　这部戏由刘科栋担任舞美设计，舞台干净、别致，充满着诗意，白色的宣纸、红色的渲染、尘封的甲胄、质朴的古琴构成一种写意的风格。本剧的音乐也很有特点，张广天(博客)为此剧谱曲，随着剧情的发展，音乐或急或缓，衬托出人物的性格和命运……服装由去年获得文化部“文华”音乐剧大奖的陶蕾担当设计，多媒体设计丰江舟自2002年以来与国家话剧院多次合作，在话剧与音乐、与多媒体等形式结合有所创新 。现代舞艺术家曾焕兴先生担任该剧形体设计。

　　编剧：潘军

　　导演：王晓鹰

　　演员：房子斌、张昊、刘璐、田征、雨侬

　　首轮演出时间：3月14日——3月30日晚19：30

　　演出地点：北京东方先锋剧场

　　票价：180、100、50（学生票）

　　订票电话：65276911、65597364、65593606