洋动漫正在吞噬国产动漫的生存空间

　　10月20日，在十七大新闻中心举行的记者招待会上，文化部副部长于幼军说：“动漫产业有很大的发展空间，是个朝阳产业，要鼓励和扶持原创性的动漫产品，政府采取了扶持动漫产业的一些政策措施，比如财政投入、税收优惠、奖励等等，都要往原创这个环节倾斜。

　　国外动漫在中国创造神话

　　文化部副部长于幼军在会上指出，在中国动漫市场中，85%以上都是外国的动画片。打开电视，看到的儿童强档动漫节目中都是一些黄头发蓝眼睛的面孔。据资料显示，国外卡通形象中，仅史努比、米老鼠、Hello Kitty、皮卡丘和机器猫这五位外国动漫明星，每年就从中国卡通市场“掠走”6亿元，变形金刚则单单靠卖玩具就赚回了50个亿。

　　而国内动漫衍生品开发成功的案例可谓寥寥无几，虽然蓝猫曾红极一时，衍生产品多达6600多种，但可悲的是产业销售收入仅有20亿元人民币。其主要原因是产品以文具和儿童服饰作为主打方向，导致产品局限性发展。此外品牌的市场认同度不高，也大大降低了购买力。

　　尽管如此，蓝猫还是在中国动漫产业处于低潮时，为中国动漫产业带来了曙光，不仅创出品牌，打开海外市场，还为动漫行业市场化运作提供了宝贵的经验——动漫产业需要向市场要资源。

　　2.0模式拯救中国动漫“水土”流失问题

　　这一宝贵经验的第一提倡者和实践者就是StarQ，2007年7月，StarQ推出“动漫2.0”的合作模式，即通过包产、包销、包产销等业务合作形式，将品牌授权、品牌合作等品牌输出与IT、服饰、手机、图书等传统产业组建形成以StarQ品牌为核心的策略联盟。而《快乐星猫》这部动漫剧集就是“动漫2.0”这个全新模式打造出来的国产动漫新样板，也标志着国产动漫衍生品市场进入一个新的时代。

　　StarQ在《快乐星猫》创作之初，就已经对星猫衍生产品的推出做了细致的规划，播出之前便逐步完成了图书、音像制品及衍生产品的开发。并在《快乐星猫》新闻发布会现场，摆放了超过200集系列动漫剧集， 100多册漫画书， 100多张音像产品， 100多种衍生产品以及其他星猫相关产品的展示。整合了其周边产业链条，共同进行市场商业化运作，形成了从动漫到IT、手机、服饰、多平台跨越。从一家企业在市场上的单打独斗，转变成以动漫牵头多家企业共同加盟的新格局，由过去的单一化市场竞争演变成为一个多行业、多平台共同竞争的新格局。从而改善了过去单一产业链发展，导致的资源流失等问题。

　　业内人士均表示，看好“动漫2.0”模式，它会为中国动漫产业带来一次变革，这条符合国情发展，有中国特色的动漫产业链条，必将给走在困境中的动漫产业带来无限希望。

　　中国动漫发展需要向市场要资源

　　中国13亿人口中，4亿青少年构成了动漫及其衍生产品的庞大消费市场。每年的销售额，儿童食品350亿元、玩具200亿元、儿童服装900亿元、儿童音像制品和各类儿童出版物100亿元以上……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫产业的带动作用，庞大的市场已经向中国的动漫产业伸出了手。

　　与此同时，政府也提出了经过5年至10年时间，动漫产业至少要占GDP的1%。这意味着我国动漫产业未来至少具有1000亿元产值的巨大发展空间。按照国际动漫产业的一般规律计算，中国如完成每年需要的国产动画片25万分钟的总投资，则存在着大约1125亿元动漫相关产品收入的市场规模。而这些只局限于出版物、玩具、文具、服装、饰品、食品、影碟等传统产业，还不包括手机形象、网络游戏等新经济的产品。

　　在如此广阔的市场面前，中国动漫发展首先要解决的问题就是制止资源的流失，将“动漫2.0”的模式灵活运用在企业中，达到资源共享、合理利用。其次就是要向市场攫取更多的资源，求得更大发展。尽管我国对动漫衍生品本地市场的开发还只处于起步阶段，但其潜力与发展空间却是无穷的。