音乐节思考之古典音乐因公益而“艺”境深远

　　“德国班贝格交响乐团将为小观众们演奏巴托克的《乐队协奏曲》，请随着我共同开启巴托克音乐探胜之旅。”指挥家乔纳森·诺特大师从该乐曲五个乐章中选取了几个片段，“音乐可以表达不同的情绪，悲伤、高兴、幽默……”乐队每演奏一段，他都要停下来夸张地进行讲解，全然没有大师的架子。

　　这是昨天下午在保利剧院举行的北京国际音乐节儿童免费音乐会的一幕场景。诺特丝毫不介意孩子们的“不专注”，“听不懂也没有关系，重要的是感受音乐的氛围。”张女士和5岁的女儿，以及千余名中外小观众和他们的爸爸妈妈，甚至是爷爷奶奶都被音乐吸引了。“以前还因为女儿身高不足一米二而被拒在保利剧院外，感谢音乐节想得如此周到，给了孩子走入音乐殿堂的宝贵机会。”张女士说。

　　这种感谢，在北京国际音乐节坚持举办9年的儿童免费音乐专场、音乐大师课上，每年都会听到。

　　音乐节每年都会花大力气请国外的著名乐团、以各种生动活泼的形式为孩子们开办专场，为的是让他们从小通过这样精彩的演出，对古典音乐产生兴趣。其实，古典音乐从娃娃抓起并不仅仅是出于音乐节自身发展的需要。有科学研究结果表明，听古典音乐有利于儿童大脑发育和思维成长，同时还能从小培养他们良好的文化素质和艺术修养。古典音乐中的一些经典作品，经受了时间的考验焕发出永恒的光彩。它具有流行音乐无法企及的文化内涵的深度、力度和广度。只不过，长期以来，由于大众欣赏机会较少，古典音乐慢慢变成了曲高和寡的“高雅艺术”。

　　古典音乐的普及远非说起来那样简单，尤其因为保证品质而产生的高成本投入与大众的实际消费能力似乎总是很矛盾。在京、沪等大城市，古典音乐或者其他艺术大师级的演出门票还是比较高的。因此，北京国际音乐节的如此安排，显然为北京市民尤其是儿童接近古典艺术打开了一条“绿色通道”。而且，放弃一些经济效益，坚持这样的公益活动达9年之久，即便是世界上一些重要的音乐节也未必都能做到。

　　记得当年李德伦大师为普及交响乐奔走于学校、厂矿、部队、乡村，足迹几乎遍及中国所有省份。他播下了音乐的种子，还有音乐的希望。儿童免费音乐会也是一颗音乐希望的种子，成全了观众，也将成全古典音乐自己。徐雪梅