舞台常青树 北京人艺《雷雨》迎来第五百场演出

　　7月7日，北京人艺的《雷雨》迎来了自己第500场演出。众所周知，《雷雨》中有八个角色，殊不知大幕之后还有第九个角色，就是《雷雨》中的“雷雨”。

　　在《雷雨》这出戏中，一场雷雨从酝酿到雷雨交加是全剧的背景环境，作为线索贯穿始终。

雷声和雨声几乎成了演员情绪的一部份，不可或缺，而且画龙点睛。于是，制造雷声和雨声，也就成了剧中重要而又有趣的一个环节。

　　指挥：

　　雷雨的布景是封闭的三面墙式的传统布景，效果人员看不到场上的进展，所以效果师会站在桌子或者其他比较高的地方，“观察”着场上的节奏，随时指挥由舞美和群众演员共同组成的“雷电组合”，几乎可以算是一个完整的打击乐队了。

　　这个乐队规模之庞大已经远远超过台上演员的数量。台上总共八个主要角色，但负责打雷下雨的工作人员至少要十几个。

　　雷：

　　《雷雨》里根据剧情需要设计了多种不同的雷声，远雷、近雷、炸雷、闷雷还有滚雷，来配合剧中人不同的情绪。雷声要用很讲究的椴木三合板来制造，椴木是用来做小提琴的，比较容易产生共鸣，制造雷声效果最好。打雷的时候，十几个人一起晃动木板。但这可不是随便晃晃就可以的，需要根据剧情需要，打不同的雷。

　　首都剧场两侧副台是不一样大的，上台口空间比较大，回响时间长，可以通过控制，产生各种不同的雷声效果效果。

　　电：

　　有时候，光有雷声是不行的，还要有闪电。闪电效果是用灯光实现的。配合闪电的雷叫做霹雷，是用洋铁皮打出来的。这块洋铁皮有两个妙用：一是在手里晃动产生轻微的脆音，和闷雷相配合，使雷声更加逼真；二是电闪雷鸣的时候，要制造霹雷效果光晃动是不管用的，这时要用大号鼓槌猛敲铁皮，发出的声音振聋发聩。

　　在生活中，我们总是先看到闪电，再听到雷声。但在舞台上，为了配合演出情绪和节奏，雷电必须同步，所以，每次打雷的人与打闪的人必须在一起，谁都不能脱离对方的视线。

　　雨：

　　在老版《雷雨》中，传统的“雨”是一排玻璃丝的鱼线。需要下雨时工作人员晃动鱼线，用灯光打在上面，制造出雨丝闪烁的效果。这一次，新版雷雨放弃了传统做法，用水管和水泵配合，在舞台上下起了真雨。

　　雨声的效果也很重要。雨点打在房檐上，地面上的声音，烘托着剧中人的情绪。用芭蕉扇穿上各种珠子，拿在手里摇动，就会出现非常逼真的雨点声。如果是小雨，可以是一个人轻轻摇动，如果是一阵猛烈的急雨，则需要十数人一起猛烈摇动。这时，闭上眼睛，就如同站在暴雨当中。

　　人艺的舞美设计李果介绍说，其实现在的科技手段，可以完全用数字化的音效制造雷雨声，音效台就可以解决，比起人工拟声来，不仅逼真程度会更高一些，而且也更省事。但话剧是细腻的艺术，电子音效划分得再细，出现的时机和情绪也不可能与演员的表演配合得严丝合缝，所以，北京人艺在这出戏里一直坚持使用人工拟音，尽管成本很高，但只有这样，才能使这“第九个演员”和舞台上的表演水乳交融，给观众更完美的观演体验。

　　还有一个有趣的巧合，这一版《雷雨》从首演至今，每轮演出的首场全都赶上雷雨交加的天气。这一轮也不例外，6月30日首演时正赶上今夏北京最大的一场雷雨，剧场内外雷声雨声交相辉映，连观众都感叹，这真是“天意”。孙丹 文