关注华语之第五代电影人与戛纳情缘

　　真正令世界对中国电影刮目相看的，是中国的第五代导演。如果说在他们出现之前的80年代早期，中国内地影片在内容和手法上比香港地区和台湾地区还略逊一筹的话，那么，在80年代后期，"文革"后首批从电影学院毕业，并被后来统称为"第五代"的中国电影人以十足的西方表现方式和纯中国的影片内容令世界耳目一新。

中国电影和电影人，因他们的出现而在戛纳变得举足轻重了。一说起戛纳与中国人的交情，就不能不提到陈凯歌。陈凯歌第一次亮相戛纳，是在1987年，在此之前，他凭着《黄土地》和《大阅兵》，已经小有名气。他当时带往戛纳亮相的，是饱受争议的新片《孩子王》，尽管没有获得什么奖项，但他那与先前在戛纳出现的所有中国电影不同的表现形式以及印象画派般的优美画面，还有与戛纳所一贯热爱的"略带阴暗和绝望"的审美观暗合的剧情，这一切使戛纳的眼睛为之一亮。

　　之后，陈凯歌又拍摄了《边走边唱》，影片出乎预料的平淡很合乎情理地被戛纳拒绝。但很快，戛纳就向他伸出友好的手，1993年5月，他拍摄的《霸王别姬》出人意料地获得金棕榈奖，成为华语电影的一个高峰。而高峰之后的《风月》和《刺秦》又很快让他明白先甜后苦是什么滋味。与陈凯歌齐名的第五代导演张艺谋对戛纳的感情更为复杂一些，作为获奖专业户，他在戛纳的遭遇有些尴尬，他先后有3部影片参加了戛纳电影节的评奖。1990年的《菊豆》铩羽而归，1994年的《活着》与金棕榈奖擦肩而过，但获得评委会大奖和最佳男主角奖也不算丢面子。而1996年的《摇啊摇，摇到外婆桥》则水准尽失。直至后来为《一个都不能少》与戛纳组委会闹翻，老谋子与戛纳的缘分也基本结束。能让葛优这样的"丑星"获得最佳男主角奖，恐怕只有戛纳干得出来，由此可以感觉出戛纳对电影价值的取向的不同。在这里，好莱坞的俊男美女和耗费巨资营造出的大场面和感观刺激显得毫无意义。葛优在戛纳获奖的意义，使无数电影人看出了"路数"，之后依样画出不少葫芦，但反响却甚弱。他们在做这一切的时候忘了，对于戛纳来说，个性高于一切。

　　和葛优相对的是，在戛纳最拉风的中国女演员，则是十足的美女巩俐，她先后有5部影片参与了评奖，虽自己从没得过奖，但并不妨碍她于1997年出任戛纳电影节的评委，与今年的评委杨紫琼一道，成为少有的几个写入戛纳历史的中国电影女明星。除此之外，提起戛纳，还有一个女星不能不提，这就是中国香港大牌明星张曼玉，她也是戛纳的常客，去年她拒绝出席和今年出席，都成为重大新闻，当然，这一切也许和5月9日她宣布和法国导演老公离异有关，她的出席，几乎与莎朗-斯通的出席一样，充分增加了戛纳今年的八卦性和通俗性。除此之外，中国香港地区的导演王家卫和台湾地区的导演侯孝贤等在戛纳国际电影节上也有不俗表现。他们都是通过戛纳国际电影节而成为世界知名的导演。