中国电影市场06年度综述(三)：凭什么拒绝大片

�� [提要]　2006年底，中国电影产业化道路得到全面肯定的第四个年头，《南方周末》采访电影局副局长张宏森，采访文章最终放弃《电影局不是知识阶级的对立面》的标题，更名为《电影效益取决于想象力》刊发。注重调查研究，还是追求轰动效应，这份自喻深入成就深度的周报，放弃了日报的喧哗和聒噪。...我来说两句

　　“这是一个大片时代，但不是一个大片弥漫和大片充斥的时代”。张宏森正面回应了记者的疑问。目前中国电影唯一能称得上类型片的只有古装大片，从《英雄》到四年后的《满城尽带黄金甲》，古装大片不断加入新力量，推出新作品，市场份额因之逐渐扩大膨胀，大片作为海内外市场的品牌和票房保证，已经顺利取得强势地位。从国产电影票房排行榜中不难看出，除了票房黑马《疯狂的石头》之外，排名前九名的影片均是超过2500万的中型/大型投资，而古装大片最终占据了较大部分的市场份额。

2006年，《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《霍元甲》和《墨攻》四部电影累计票房5.25亿，占年度国产影片票房总收入的36％，占年度内地电影票房总收入的20％。

　　风声水起

　　2006年年初，《无极》收获了太多的骂声，上个月陈凯歌(陈凯歌新闻,陈凯歌说吧)接受外国记者采访时也坦言影片不成功，但它仍然是国产电影链条上非常重要的作品。

　　《无极》之后，《霍元甲》扛起重任，挑战彼得·杰克逊(杰克逊新闻,杰克逊音乐,杰克逊说吧)巨作《金刚》，春节档期也因此热闹非凡。中国观众对李连杰(李连杰新闻,李连杰说吧)保有敬意，“黄飞鸿”始终是国人心中的英雄，但观众对他转战好莱坞主演的大多数影片并不熟悉，《罗密欧必死》、《龙之吻》和《狼犬丹尼》等影片只是通过影碟的形式进入市场，而这个市场毕竟很有限。《英雄》之后，李连杰重新确立自己在华语电影圈中的地位，他意图用《霍元甲》总结自己四十多年的武术生涯，观众自然趋之若骛。《霍元甲》内地票房超过1亿，香港票房超过3000万（比去年《头文字D》低700多万），这两个数字既说明内地电影市场空间的扩大，也说明港产电影尚未迈出低潮。

　　《龙虎门》揭开新的序幕，此时与《霍元甲》已经相隔半年时间。影片投资8000万，甄子丹(甄子丹博客,甄子丹新闻,甄子丹说吧)动作设计成为最大看点。《杀破狼》之后，观众重新恢复对香港经典动作片的信心，希望《龙虎门》能再添辉煌。影片武戏依旧出色，更有些另类的魔幻意味，只可惜片中情感戏过于幼稚，没能得到观众认同。《龙虎门》内地票房4800万，香港票房也只有1211万，票房成绩比较平庸。

　　秋日传奇

《夜宴》海报

　　2006年度国产电影年度票房亚军和第四名在秋天先后出现，《夜宴》内地票房1.3亿元，《宝贝计划》票房9400万元。《夜宴》首先是华谊兄弟电影公司整体战略的关键环节，然后才是冯小刚(冯小刚新闻,冯小刚说吧)操刀制作，故事脱胎于《王子复仇记》，力图搬演经典的悲剧模式来演绎宫廷传奇，但影片必须依靠葛优(葛优新闻,葛优说吧)推动国内市场，依靠章子怡(章子怡新闻,章子怡说吧)推动海外市场，于是王子的戏份被大量削减，篡位的国王和背叛的王后反而成了最主要的推动力，于是，这篇命题作文更加迷恋视觉奇观的堆砌，用繁冗的动作设计弥补丧失平衡的剧情。然而影评越多元，票房越出色，《夜宴》在15天内夺取1亿票房，将平淡的九月档期推向新的高峰。

　　《夜宴》刚刚撤下筵席，《宝贝计划》立即补上空缺，成龙(成龙新闻,成龙音乐,成龙说吧)和李连杰一样，在华人世界拥有极为强悍的号召力，他连续三年拍摄三部不同题材的电影，力图以实际行动减缓香港电影下滑的趋势，《新警察故事》和《神话》之后，《宝贝计划》显得温暖轻松。“硬汉＋小孩”是所向披靡的成功模式，二者之间的反差妙趣横生，再加上成家班高水准的动作设计，《宝贝计划》成功投合观众的观影口味，成为国庆档期的票房尖兵，影片取得9400万的国内票房，在香港票房排行榜上以2345万的成绩位列亚军。

　　《夜宴》，《宝贝计划》，再加上贺岁档的《墨攻》，华谊已经成为民营电影公司的佼佼者，在中国电影产业中扮演越来越重要的角色。

　　岁末厮杀

　　因为《墨攻》将贺岁档提前一周，这个黄金档期将长达86天，截止2006年底，业界预计的总票房超过5亿的目标已经顺利实现，而贺岁档的总票房仍有较大的票房空间，这是中国电影产业化以来腰杆挺得最硬的一次，因为国产电影成为贺岁档当仁不让的主角。

　　刘德华(刘德华新闻,刘德华音乐,刘德华说吧)悲壮地站在灯箱广告和影院的易拉宝上，还是颇具票房号召力的，11月23日，《墨攻》正式预热贺岁档，开始享用贺岁档票房大餐。《墨攻》可谓占尽天时地利，贺岁档第一周，影片作为第一部古装大片迅速得到市场的热烈反应，首周票房2100万。进入第二周放映，此时《云水谣》虽然已经入市，但两部影片主旨差别巨大，目标观众也各不相同，而且《云水谣》同样需要为期一周的预热时间，这就为《墨攻》留出巨大的市场空间，影片第二周票房2300万。截止年底，《墨攻》内地累计票房6200万，香港票房1600万，作为一部投资1600万美元（折合人民币将近1亿3000万）的大制作，影片的票房表现几乎可以用惨淡来形容。

　　我花开后百花杀，《满城尽带黄金甲》毫无悬念地垄断了12月14日之后数周的市场空间，影片拥有国产电影最顶级的投资规模，最豪华的明星阵容，作为张艺谋(张艺谋新闻,张艺谋说吧)集大成的总结之作，它将古装武侠片推向一个新的高度，影片在2006年内掠取票房2.3亿元（电影局公布的数据是2.5亿元），最终突破3亿元大关并非难事，业界更期待它能超越当年《泰坦尼克号》在中国创造的票房记录，将票房冠军的头衔收归国产电影所有。

　　《伤城》有点生不逢时，选择12月23日进入市场，正好与《满城尽带黄金甲》形成正面冲突，而作为销售终端的影院，在这个黄金档期必然把机会留给最有可能带来利润的影片，《伤城》放映场次远少于《满城尽带黄金甲》，自是意料中事。从另一个角度看，《伤城》为观众提供了古装武侠片之外的新选择，它在市场中艰难前行的姿态也得到众多影评人的同情分，颇为正面的口碑竭尽全力地推动了票房。截止2006年底，影片内地票房4300万，香港票房1079万，票房表现中规中矩。至于此前传闻《伤城》将于12月2日入市，与《墨攻》和《云水谣》争抢票房，倘若如此，2006年贺岁档又将是另一番热闹景致了。

　　换一种思路

　　“这是最好的年代，这是最坏的年代。”2003年年初，演员黄秋生(黄秋生新闻,黄秋生说吧)站在香港电影金像奖的颁奖舞台上，借用狄更斯《双城记》的开篇，将法国大革命的动荡时空与非典的惊惶巧妙地嫁接在一起，这个开场白婉转地表达了电影人对香港电影日渐落寞的忧思，以及积极的希望，而这种焦虑不仅限于香港影坛，同时也是中国电影行业的心声。

　　四年之后，中国电影产业逐渐踏上正轨并形成规模，古装大片在这个特殊的发展过程中发挥了非常积极的作用。因为新中国的电影产业起步艰难，从一开始就要考虑采取什么措施，才能在竞争激烈的市场中安全地回收巨额投资和赚取利润，并带动周边产品市场的开发运作，只有古装大片、尤其是古装武侠片，真正具备了各方面的操作可能性，也只有这个类型片能负载巨额投资的压力，这也是中国电影频频涌现古装大片的最主要原因。

　　与电影人的尝试相比，所谓精英的知识阶级更习惯于旁观，或者主动站到对立的位置上，兴致勃勃甚至歇斯底里地棒杀大片。他们的无谓担心实在太多，担心古装大片已经饱和，操心投资人无法回收成本，怀疑公共资源被浪费，质疑电影审查制度，担心观众被弱化，甚至担心自己像麦子一样倒下去……他们并未深入电影工业内部，甚至连最基本的操作规则都不清楚，却沉醉于挥斥方遒的快感。

　　外行永远不能正确指导内行，现实也不是纸上谈兵那般简单随意，不管是古装大片还是其它类型片的建设，都需要较长的一段时间，此时更需要宽容和冷静的心态，而不是揠苗助长或者一棍子打死。