荧屏热带动舞台热—

　　如火如荼的“红楼梦中人”选秀带动了舞台的“红楼”热，继舞蹈大师陈爱莲挂帅的舞剧《红楼梦》走进北大之后，北京军区战友文工团创编的梦幻现实主义舞剧《红楼梦》，也将于12月24日在北展剧场拉开第二届“北展歌舞演出节”的帷幕，经过重新编创，历经两个多世纪岁月钩沉的中国古典浪漫主义文学巨作被贴上了浪漫、唯美、时尚的新标签。

　　舞美追求“好莱坞”效果

　　此版舞剧《红楼梦》的舞美不仅体现出“用现代的眼光来品味过去生活”的创作理念，而且更加突出了好莱坞大片中对色彩的理解。在大气恢宏的舞台氛围中，脱胎于中国明清时代典型装饰图案的云纹被大面积采用，云纹与大色块的中国红、赤金交相辉映，加之五彩斑斓、层次丰富的灯光变化，使得宏大的舞台更加浪漫飘逸。

　　结尾改成宝黛重逢

　　90分钟的舞蹈作品要高度概括120章回复杂的故事，难度可想而知。角色中除宝、黛、钗外，只保留了最具贯穿性和象征意义的人物王熙凤、贾母、王夫人、贾政、刘姥姥，以及十二金钗的大场面群舞。在场景取舍上则保留了太虚幻境、黛玉入府、宝黛初会、刘姥姥进大观园、海棠诗社、黛玉葬花、鞭笞宝玉、婚礼惊变等，这些经典场景营造的爱情悲剧历程，最终在原创的“宝黛天上重逢”———这一开放式结尾中得到升华。

　　作曲家苏聪担纲音乐创作

　　这种对爱的理解和追求，延续到舞剧《红楼梦》的音乐创作中，首位获得奥斯卡最佳电影音乐殊荣的华人音乐家苏聪，在他担纲的第一部国内舞剧作品中尽显其融贯中西的艺术才华。在创作中，苏聪跳出了《红楼梦》文学作品中复杂的人物关系，放弃了叙事性线索，在人生如梦爱情如歌的氛围中，用大量民族化的音乐元素，托出一部“梦与情的交响曲”。