《满城尽带黄金甲》是张艺谋(张艺谋新闻,张艺谋说吧)拍摄的第三部国产商业大片。张艺谋自我评价，这是“我最全面的一部。”本报记者看过影片后，理解了张艺谋的看法——他在运用减法，小心地不再炫技(炫耀技巧)，重点落在故事和人物上。从这个角度来说，《满城尽带黄金甲》是一部可以在故事精彩程度上，不逊色于好莱坞大片的电影。紧张情节，黄金阵容，悬念重重。

　　可以预见，在《英雄》和《十面埋伏》之后，迎接张艺谋的，将不再只是不成比例的票房和骂声。中国大片或将引来第一次与票房相适应的口碑。

　　故事　一开场就抓住了观众

　　改编自《雷雨》的《满城尽带黄金甲》在故事上显得非常丰满，全片充满悬念，几乎从一开场就抓住了观者的好奇。故事描述发生在宫廷中的阴谋与屠杀，周润发(周润发新闻,周润发说吧)扮演的王从都尉起家，娶了梁国的公主(巩俐(巩俐新闻,巩俐说吧)饰)为妻后，当上了王。两人生了二王子(周杰伦(周杰伦新闻,周杰伦音乐,周杰伦说吧)饰)和三王子(秦俊杰饰)。王与前妻生的大太子后来与年轻的后有了私情。在后宫复杂的纠葛中，王的前妻(陈瑾饰)潜入后宫，被后所利用。深爱母亲的二王子和三王子，深爱太子的太医之女(李曼饰)，并不知内情，各种阴谋与叛变都在酝酿中，阴谋与仇恨，叛变与忠诚，在重阳之夜爆发……

　　由于年代的近似，以及种种相似的巧合，可以预见的是，《黄金甲》上映后，在观众心中将不可避免地与《夜宴》形成对比：故事同样发生在五代十国，母后同样与太子有私情，高潮集中在一个宫廷庆典的晚宴上，同样是后宫与王位纠葛，甚至都在一个古装片最后用了流行音乐做片尾曲。

　　表演　老将和新手都交足功课

　　巩俐与周润发分别扮演后和王，这对黄金组合的搭档充满看点。均是在海外闯荡多年后再回国内，都是演技派老戏骨。张艺谋十年后再与巩俐合作，本身就是一大新闻，他本人在评价巩俐表演时，用了“速度与力量”来形容她的变化。巩俐与周润发的精彩对手戏，可以让许久没有看到他们新作的国内观众“解渴”。

　　周杰伦扮演的二王子，在片中有大量武打戏，戏份吃重。让一个流行歌手扮演率领三军的王子，是张艺谋的大胆尝试。周杰伦的表演略显稚嫩和生活化，最后一场皇宫重阳夜的戏，他与巩俐的母子情演绎，一度让观众落泪，周杰伦独战三军的部分，得到张艺谋的夸奖。陈瑾虽然戏份不多，但是老辣的演出为影片增色。谋男郎秦俊杰和谋女郎李曼的表现，均不失水准。可以说，《黄金甲》中，演员的表演都交足功课。

　　武打　无任何花哨，刀刀夺命

　　影片的武打部分篇幅不多，一改自《卧虎藏龙》后古装武侠片“满天飞舞”的打法，注重实斗。黑衣刺客暗杀御医一家的场面十分精彩，在四川天险的峡谷中，无数黑衣刺客像大雕一样从天而降，从峡谷峰顶直落官家房瓦，手持弯刀，无任何花哨，刀刀夺命。之后更利用绳索在峡谷间追杀骑马奔逃的陈瑾和李曼，空间感被最大限度地利用。

　　此外，两军对阵的部分，沿袭了张艺谋一贯风格——万人大场面，长矛远掷。部分布阵和攻城镜头，有如评书中讲述的古代攻城计，有攻有守。最奇特的是，这些对阵，并非发生在真的城池，而是在皇宫的大广场上。

　　美工　用色绚烂服装性感

　　影片在美术上用色繁多，金色是全片的主导色彩。《黄金甲》中占去大量篇幅的内宫，全部由七彩琉璃搭建，流光溢彩的内宫里，勾心斗角与阴谋、私情都显得十分诡异。此外，大殿则是张艺谋一贯的“铺张”做法。红蓝大花的中国传统地毯，一眼望不到边的大片金色菊花布景，都以大面积的浓烈刺激眼球。

　　人物服装走富贵和厚重路线，周润发的出场是一套全副武装的金色盔甲，走动时一片金属撞击声，看上去十分沉重威严。在两军对阵时，以金色和银色盔甲彰显不同，大片的色彩对比十分抢眼。巩俐的服装性感艳丽，红色或黑色底色上绣大朵金花，满头金色头饰或一头垂腰黑发。片中女性角色的服装都走性感路线，小小的抹胸勾勒出唐末女子丰满的身材。

　　张艺谋专访

　　我已经会用“减法”拍大片

　　采访张艺谋，发生在看完片后的饭桌上。这让采访多少显得有些随意。但也正因如此，张艺谋回答时十分放松。看得出，在交出作业后，他信心十足。张艺谋是以《英雄》第一个定义中国大片的人，也因中国大片经历了前所未有的票房和骂声。不过看过《黄金甲》后，记者相信他把这些骂声统统变成了养料。《满城尽带黄金甲》，可以视为张艺谋交出的一份合格答卷。

　　自评《黄金甲》

　　“大片，我做到第三部，已经知道用减法。其实我的心态没有变化。从第一部《英雄》起就嘘声四起，我心里清楚，既不是一无是处，也还有很多缺点。”

　　南方都市报(以下简称南都)：《黄金甲》在你的大片创作史中，处于一个什么地位？

　　张艺谋(以下简称张)：是比较全面的作品。大片，我做到第三部，已经知道用减法，不用加法，不炫技。大片容易炫技，把导演的注意力吸引到一些细节上去，故事就会不自然。这次我排除杂念，最多关注的是人物和故事。反复地考虑故事、人物，人物、故事，我把自己坚定在人物和故事的纠葛中，坚定在那些戏剧性的东西上，而不是别的。比如，我们的战争场面花了很多钱，我一剪子下去，几十万就没了，工作人员看到都要哭了，因为他们花了很多心血。但我还是要剪。《雷雨》是一个有思想的故事，到今天，它仍然有思想。

　　自己编故事总觉得弱。我是一个导演，不是一个作家，我的强项是用画面讲故事，所以要选一个好故事。《雷雨》有一个坚实的基础，故事集中在24小时，戏剧冲突非常强烈，有古希腊悲剧的影子，人物有设计感，作品很有思想，表现了封建文化对女性的折磨，繁漪是一个时代女性命运的缩影。

　　南都：从《英雄》到现在，你经历了史上最高票房和很多的骂声，这些对你拍片的心态，有什么影响？

　　张：其实我的心态没有变化。从第一部《英雄》起就嘘声四起，我不在乎别人怎么说，有人说我的抗击能力特别强。但是我也不是范进中举。我心里清楚，既不是一无是处，也还有很多缺点，也有很多内部、外部条件不能解释清楚。

　　南都：大片都是古装动作片，这个情况还要延续多久？

　　张：这么多古装动作片是市场决定的。国际市场接受的中国电影类型还是太窄。我们中国这么多好东西，传奇的、悬疑的、惊悚的、科幻的，那么多好的题材，但国际市场目前只有古装动作片还好，而且也还是挑挑拣拣，要看班底、看明星、看制作，都还好的才能收回成本。我们自己的市场容量有限，一个三个多亿的大片，国内市场要七八个亿才能收回，怎么可能？所以目前只能用这种国际市场认可的类型去吸引他们的注意力，这样才能收回投资，保证中国电影市场有一个良性的循环。我们用这种类型也还有相当长的年头，我们只能先把这口饭吃扎实了，才有其他的可吃。在海外市场这个大饭局上，中国电影不过是一碟花生米，是小菜、凉菜，还不是顿顿都能上桌，还有很多人争这碟小菜，包括韩国、日本、印度，这几年印度电影发展很惊人，演《泰拳》的托尼·加也开始争成龙(成龙新闻,成龙音乐,成龙说吧)、李连杰(李连杰新闻,李连杰说吧)的位置了。这就是现实，至少还有七八年。要改变没那么简单，不是一句“我泱泱大国”可以解决的。

　　详解细节

　　“99％的打戏都是周杰伦自己完成的。一场一刀劈下来的动作拍了4、5天，他砍折了1800多把大刀。”

　　南都：周杰伦拍电影很少，他能达到你的要求吗？

　　张：周杰伦和我在香港见面，我对他印象很好，他很真诚，给了我信心。他首先给了我最大可能的档期，然后我们开始调剧本。我至今没有看《头文字D》，但周杰伦的工作态度给了我们信心，我跟工作人员说，看来所有成功的人都不是徒有虚名。他开始问我，台词怎么办？他担心台湾的国语发音。我说不要紧，我们现在有技术，后期都可以一个字一个字地调。我说只要真情就好了。他很努力，今天有重场戏，他就早早地来准备，不到他的戏，就坐在那里，看发哥和巩俐演戏，一坐几个小时。我看到他坐在那里，就知道他在用心准备。

　　南都：打戏部分他的戏份很重，他怎么完成的？

　　张：这部电影99％的打戏都是周杰伦自己完成的。举一个例子，兵变的戏，周杰伦在3米高的大盾牌上，不系保险带自己打，脚下不足2米宽，我们都非常担心。那是乱军之中的厮杀，但周杰伦坚持自己完成。他被黑衣人包围的那几个场面，一刀劈下来的动作拍了4、5天，周杰伦砍折了1800多把大刀。

　　南都：杰王子是和《雷雨》不同的一条线索。

　　张：对，周杰伦这条线是《雷雨》中没有的，他是较光明的一条线。在这个尔虞我诈的故事里，是有真情的线。巩俐和刘烨(刘烨新闻,刘烨说吧)也不是不真，但有畸形感。周杰伦的角色很中国，就是忠孝不能两全，他造反挑战了自己的道德，所以最后别无选择。

　　南都：怎样评价周杰伦的片尾曲？出现在古装片后面是很大胆的尝试。

　　张：周杰伦拍完了兵变中的打戏跟我说，导演我写歌的感觉找到了。我想年轻人会很喜欢这首歌。这是个混搭。我自己有两句歌词很喜欢，“你一身戎装，呼啸沧桑”，有很悲壮的情怀。

　　南都：十年后再合作，巩俐的表演是否出乎你的意料？

　　张：巩俐所有的表演我都非常熟悉。但她的速度和力量让我惊讶。所谓表演的速度是指，演员一般都是随着一句一句台词，感情从心里慢慢涌上来。但巩俐不需要，一个回头，眼泪就全部来了，感情非常充沛。刘烨这次说，“与师姐对戏，太厉害了”。这是一种爆发力，非常有力量。她的速度和力量都令我刮目相看。

　　专题采写：本报记者　陈弋弋

(责任编辑：宋宋)