俄罗斯经典爱情剧《…SORRY》刚刚在北京首都剧场演了6场,在京城形成了媒体热议的“sorry现象”。这一台由中国国家话剧院出品、查明哲导演、焦晃和冯宪珍主演的大戏,第一时间又将来到上海的舞台,于9月1日至10日在上海话剧艺术中心演出。
高手过招更显功力
《…SORRY》故事讲述了一对中年俄罗斯情侣面对生活和爱情的一次新的抉择。故事发生在苏联解体时期,时局的动荡、人们心态的茫然被刻画得入木三分。在这种时代变迁的背景下人对情感的追求变得更加迫切,也由于时代的特点,人对情感的思索也更加深刻。
整台戏只有两个演员,所以压在焦晃和冯宪珍身上的戏份都不轻。尤其是被称为“南焦北于”的南派话剧皇帝焦晃,其精湛的演技和优雅的形体使人回味无穷;中国国家话剧院优秀话剧演员冯宪珍台词和表演都很有功力,也使得整个戏有了高手过招的刺激。
对这台只有两个人的戏剧,导演查明哲说:“多年前,也是在北京人艺的舞台上,上演了一部著名的两个人演出的话剧《洋麻将》。那部戏是由当时的大腕级演员于是之(“南焦北于”的于)和朱琳演出的,是顶级的组合。现在,《…SORRY》也是由中国目前戏剧界的两位顶级大腕焦晃和冯宪珍主演的。他们演技精湛,对艺术有着执著的追求。《…SORRY》要表达对人生对时代的讨论及反思,必须要这样有功力的演员才能呈现!”
吸引京城演艺名人
正因为这个难得的组合,在北京演出期间,该戏备受关注。用制作人的话说:“那个时候几乎所有的演艺界名人,都可以在剧场里看见。”北京的媒体也自发地进行了大规模的讨论,这个现象如今已经有趣地被称为“sorry现象”了。著名演员姜文看戏之后直接去后台对焦晃说:“这个戏太累演员了,真不容易。”
这个戏确实很“折磨”演员。当查明哲给焦晃看《…SORRY》剧本时,焦晃一下子喜欢上了:“这个本子倒可以难难自己。”接下来的排练中,巨大的台词量果然让他精疲力竭,以致演出前一整天他都不敢说话:“喜剧非常锻炼演员,他要求演员把内心积蓄的情感瞬间迸发出来,激情加速度节奏就是喜剧。我很享受这个过程,每天都处在极度疲劳与兴奋中。虽然吃了不少苦,但是我很珍惜。这是一出融合了浪漫与颓废、幽默与伤感、严肃与细腻、现实与荒诞的戏剧,希望观众也能从中咀嚼出一些人生的滋味。”
“辛酸喜剧”幽默动人
虽然这个戏被作者定性为“喜剧”,却让观众感受了一种高境界的“喜剧”,那就是笑中带泪。导演查明哲将其直接定义为“辛酸喜剧”。在北京演出过程中,观众被剧中幽默的台词感染,不时发出会心的笑声;在结尾处又被剧中人痛苦的生活状态和对未来人生、爱情的迷茫所牵动,落下同情的泪水。
焦晃对此深有体会:“俄罗斯很多剧作,即使是喜剧,也不像很多通俗喜剧那样搞得很闹,是一种伤感的喜剧。当初看《樱桃园》时,剧本标明是四幕喜剧,但是怎么也看不出是喜剧。”但后来,焦晃看到高尔基给契诃夫的信,才恍然大悟。高尔基在信上说:“看了《樱桃园》我哭了。”契诃夫回答说:“我本来是想让你笑的。”
尽管这次的喜剧让焦晃过足了戏瘾,但有着“莎剧王子”美誉的焦晃对莎士比亚戏剧依旧一往情深,尤其对其中的罗马戏更是钟爱有加。明年是中国话剧诞生100周年,焦晃已经合计着有机会要排演一台莎剧奉献给陪伴他度过半个世纪的话剧观众。(本报记者
张裕)
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