4 月13 日是爱尔兰戏剧大师贝克特诞辰100 周年纪念日，上海话剧中心将演出贝克特四台作品以纪念他，其中一部是贝克特好友执导的《终局》。

　　“女人们都很喜欢贝克特，他非常英俊，瘦高个，举止优雅，那双幽蓝的眼睛好像会看穿你的心思似的。他也喜欢安静，和他待上十分钟，他可以一句话都不说。他还喜欢心理学，为人谦虚、朴素， 不喜欢炫耀，常常穿着旧衣服。”

　　德国当代戏剧导演沃尔特·阿斯姆斯在接受记者采访时，如是说眼中的爱尔兰荒诞派戏剧大师贝克特。

　　4 月13 日是贝克特诞辰100 周年纪念日，从4 月15 日至30 日，上海话剧中心将举办纪念活动，包括四台不同风格的演出和一系列的展览、工作坊活动。沃尔特是四台演出之一《终局》的导演。如果说爱尔兰“门”剧团，这个来自贝克特家乡的剧团演出过贝克特所有19 部作品， 它是诠释贝克特作品的权威，那么执导过贝克特17 部作品的沃尔特可以说是最忠实表达贝克特的导演。

　　1975 年，33 岁的沃尔特认识了68 岁的贝克特。之后，沃尔特成为贝克特的助理，他们一起合作了十四五年。沃尔特目睹贝克特酝酿一年多后，把《等待戈多》搬上舞台，并且，偷偷地复印了贝克特关于这部作品的100 多页的笔记。人们往往把《等待戈多》视作贝克特最重要的作品。但贝克特本人却说《等待戈多》不过是他小说中一些片断的联结，是一种消遣，他最喜欢的作品则是《终局》。

　　在一个狭小封闭的地下室里，有这样四个奇怪的人：一个坐不下去，一个站不起来，还有两个住在垃圾筒里。他们彼此的关系有父子、夫妻、主仆、朋友。他们相互依赖、厌烦；他们分不开，却又无法沟通。《终局》的晦涩难懂不亚于《等待戈多》，它带给演员、观众的心理压力是无形、巨大的。在国外演出时，剧中人物克洛夫的扮演者，在演出结束后不久就自杀了。《终局》曾于去年在上海演出过， 同样扮演克洛夫的演员郭京飞告诉记者， 从排练到演出，甚至演出结束后，他都被一种无望的强烈情绪笼罩着，非常难受。几十年来，从巴黎到纽约，从教堂到监狱，从《等待戈多》到《快乐的日子》， 从《哑剧》到《终局》，贝克特的作品不断地被诠释、改编、肢解甚至误解。对此，沃尔特并不以为然，他认为严格、准确地表达贝克特的思想，才是最难的。相比沃尔特的《终局》，另外三部作品都融入了主创的思想。其中将于4 月18日上演的《莫洛依》+《独白》，由爱尔兰盖尔剧团演出，这部作品是根据话剧《莫洛依》和贝克特著名的短剧《独白》改编的。

　　四部作品中最有想象力的当属校园话剧《等到戈多》，这是在首届上海市大学生话剧节上获得一等奖的剧目。这部年轻的作品假设了种种戈多出现后的情景， 令人不禁感叹年轻之无畏。另一部来自台北当代传奇剧场的传奇版实验京剧《等待戈多》，则用京剧的唱念做打诠释贝克特。嫁接两种完全不同的文化形式，在没有看到演出之前，未免让人有些担心。可以带来信心的是这部作品的创作团队，李立群、赖声川担任戏剧顾问，金士杰担任戏剧指导，吴兴国担任艺术总监、编剧、导演及作曲。这是一群台湾剧场的领军人物， 但却陌生于内地观众。吴兴国曾把《李尔王》改编成《李尔在此》，一个人扮演了十个角色。这在近年的上海舞台上，除了《威尼斯夏洛特》之外，还无人能及。

　　贝克特生于1906 年，逝于1989 年。100 年来，有评论说，在这个世界上，很少有人能真正理解他，但却没有人会否认他作品的力量。也有人说，他用戏剧反戏剧，缓解了人们对传统戏剧的审美疲劳。更有人说，贝克特，嗯，这个名字有点耳熟。不管怎样，沃尔特、吴兴国、爱尔兰人、上海年轻人，他们带来四种对贝克特不同的诠释。也许观者也将从中感觉到自己理解的贝克特。(转自外滩画报)