搜狐戏剧讯：7月9日，指挥家谭利华率领的北京交响乐团，在北京中山公园音乐堂以演出前苏联作曲家肖斯塔科维奇（以下简称“肖氏”）的两部大部头作品——《降E大调第一大提琴协奏曲》和《G小调的十一“1905”交响曲》，完成了该团04—05音乐季的演出。毫不过分的说，该场音乐会以指挥家和乐团对肖斯塔科维奇《第十一交响乐》（简称“肖十一”）的漂亮演绎，让人们看到了一个水准日渐上升的专业乐团。

　　由于有着相似的历史经历，我国的指挥家和作曲家对肖斯塔科维奇的交响乐有着一种特别的情结。但遗憾的是，真正漂亮地演绎“肖氏”作品的演出实例并不多。毕竟，当今国际乐坛能够诠释“肖氏”作品中的深刻“交响戏剧性”内涵的乐团和指挥，屈指可数。谭利华执棒北交的“肖十一”，让人格外惊喜。“肖十一”4个乐章中依次铺开的戏剧性主题和人民与沙皇政权的矛盾冲突场景，在指挥家的手下，化作了沉静、清晰、富有层次性的戏剧交响。虽说，管乐部分的个别乐句进入时的不齐整，多少给作品的演绎打了些“折扣”，但就作品的音乐处理，乐队各声部的平衡，乐句之间关系，作品风格的整体把握等等，均相当出色。

　　“肖十一”作品中最大的一个特点，是在于其作品中诸多象征性的“隐喻”，均是通过主题性的叙述、以丰富变化的乐器手段依次展开。该作品大量充斥着象征性的主题呈示和戏剧矛盾冲突。作曲家将穆索尔斯基歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》中的民族悲剧主题、疯憎和沙皇的专制主题音型，浓缩或变形穿插于叙事性的音乐情景中，以类似音画的戏剧交响，深刻表现了专制统治下人民的压抑、悲愤、反抗、觉醒的过程。倘若没有对于“小事”作品全面的理解和对于乐队的速度、力度、声部平衡等方面理性把握和技术处理，倘若没有几个月乐队“强化”排练，是不可能完成这部长达一个多小时具有如此丰富思想内涵和音画呈示的交响戏剧。弄不好，“肖氏”的“愤怒控诉”最终被变成毫无节制的大而嘈杂的“喧器印象”。这也是为什么大多数的“肖氏”乐迷，仅仅青睐罗日杰斯特文斯基赫穆拉文斯基指挥“小事”交响乐版本的缘故。指挥家谭利华在这部作品中最引人入胜的处理是在于：戏剧性的主题呈示和矛盾冲突的高潮，均是在沉稳、隐忍并富有层次感的声部交织中，层层递近而逐步开展。

　　第一乐章的慢板，速度控制极为“隐忍”。小号首席施奈德先生在整场音乐会中的独奏solo格外出色。象征正义和不屈呼唤的小号主题，成为穿插整部交响乐的各个乐章的主线。乐队对于第二乐章的演绎最为出色。该乐章也是整部交响乐主题呈示和悲剧冲突交织最为繁杂的一个乐章。该乐章中，象征沙皇专制镇压的音型与象征民众愤怒、抵制的情绪以及混乱和撼天动地的步伐节奏，均是在张弛有度反复递进中一次次推进和发展。赋格段落的演绎，紧凑而有层次。最令人感到意外的是，在这部作品中大量的主题呈示和展开，均由相当份量木管、铜管来担纲，这不能不说，对于木、铜管的演奏家来说，是一个挑战。欣慰的是，他们的演奏和表现，均是超水平发挥。同样，第三乐章的“追忆”慢板和第四乐章的警钟，阴霾、压抑、愤怒、不屈的意境表现，也是在从容、紧促的弦、木、管的声部交织中，将人们带进特定年代的特定氛围中。难怪，指挥和乐队虽然已经是奏罢曲终，谭利华五次谢幕，但观众仍然不吝掌声，执意让指挥家谭利华来一个“Enore!”

　　回放一下北交今年的音乐季，有几场的确可圈可点。其中，5月14日该团特邀小号独奏家Gabor Boldoczki的胡梅尔小号协奏曲，让人充分领略小号丰富的表现力和温暖、通透的漂亮音色；6月25日，澳大利亚指挥家Kynan Johns指挥的《马勒第一交响曲》，也是我国近年来国内乐团漂亮演绎该作品为数不多的一个例子。不知道听众是否注意到，指挥家Johns注入了相当份量的“犹太性”内涵在这部作品中，风格演绎非常地道。当然，9日晚的“肖氏”专场音乐会的“肖十一”当数该音乐季的最大亮点。可以说，“肖十一”的漂亮演绎是指挥家谭利华为音乐季的最后一场音乐会，做出的最漂亮的一个收束。

　　从今年北交演出的状态和效果来看，无论从曲目的建设和乐团演奏的水准均在稳步提高。透视今年的音乐季，有理由让人们对这个乐团日后的发展充满期待。