—戏剧《文成公主》导演阐述

　　和平、稳定、发展是每一个中国人的共同心愿，和善、美好、和谐是当今时代发展的呼唤。1600年前，文成公主离开长安，踏上雪域高原，以自己的爱心和真诚，以超凡的顽强和坚贞，谱写了一曲民族和谐的壮美乐章。今天，我们带着对文成公主的崇敬之情，带着对民族团结的热情呼唤，走进《文成公主》。

　　本剧将在尊重历史真实的基础上，再现当年的人文环境，社会现状，以恢宏的气势，磅礴的场面，真挚细腻的情感，通过文成公主和亲入蕃，折射出人类期盼天地人和的共同心愿。文成公主为了和平远嫁吐蕃的事实，由于事件本身所蕴含的积极意义，千百年来被无数的文学、艺术作品演绎。今年，恰值西藏自治区成立40年，重新创造大型历史剧《文成公主》，具有非同寻常的历史意义和现实意义。我希望在坚持艺术本体的基础上，注重京剧、藏剧美学特征的开掘，注重赋予作品新的时代精神，给观众以美的艺术享受。

　　文成公主是唐太宗众多女儿中的一个，她天资聪颖，琴棋诗画样样精通，闺中女红娴熟拿手，虽为女儿身却心怀男儿志，且性格开朗活泼，在众多公主中出类拔萃，深受唐太宗的宠爱。公主也很以父亲为荣。吐蕃赞普松赞干布统一吐蕃后，一方面因为仰慕唐风，一方面当时唐朝周边诸族均以迎娶唐朝公主为荣，于是先后三次遣使入唐，希望能够迎娶才貌双全的文成公主。唐太宗虽然很欣赏松赞干布，但也非常舍不得文成公主，于是，一而再，再而三地拒绝吐蕃的求婚请求。文成公主虽然没有见过松赞干布，但通过父皇对松赞干布的所作所为有所了解，对他胸怀大略，少年有为的才干非常欣赏。而松赞干布的执著，更令她春芳萌动，从心底衍生出浓浓的爱恋之情。胸怀的一致与涌动的爱情，是她对那个遥远而陌生的地方产生出无限的向往。为国分忧，同时实现心中远大抱负和理想，促使她要求父皇应允吐蕃的求亲热望。

　　告别安逸，远走它乡，这是需要何等的勇气才能下定的决心啊。答应求婚，意味着从此以后她将舍弃豪华舒适的宫中生活；意味着要离开父皇宠爱的怀抱去追随一个只是雄伟的影子的男人；意味着要跋山涉水经历旅途的艰辛；意味着自己的一生将托付给那片荒凉而苍茫的土地；意味着从此要独立面对生活中的一切；意味着要忍受远离家乡倍思亲的孤独和痛苦；意味着需要用一生去承担的重任……

　　面对千多年前的柔弱女子，面对千多年前的生存环境，换位思考，扪心自问，今天的我们，能够做到么？无需一生，只要一年，放弃已经拥有的城市生活，去到偏远的农村扶贫。相信很多人无法做到。

　　文成公主做到了。以她内心深处强烈的社会责任感和使命感。以她超越一般意义上的精神生命，情感生命，物质生命的崇高人生境界，文成公主开始了一次人生意义上、文化意义上的长征—

　　她以勇敢，挑起和平的重任，传播中原的文化；

　　她以坚韧，克服了入藏途中的种种艰险；

　　她以忠贞，在松赞干布疏远她后依然无怨无悔地完成自己的理想；

　　她以乐观，坦然面对松赞干布离世后的孤独与痛苦；

　　她以希望，极大促进了西藏地区经济、文化的发展，密切了西藏地区和中原政治、经济、文化的关系。

　　文成公主的勇敢、坚韧、忠贞、乐观、希望全都源自一个字——爱！

　　爱亲人，愿以自己柔弱的肩膀为父亲分担忧愁；

　　爱人民，以个人的牺牲换得世界的和平与美好，将中原文明带入雪域高原；

　　爱恋人，不惜放弃舒适的生活，远离亲人，追随理想，追随爱人；

　　文成公主是爱神，她把自己的生命浓缩成一曲爱的交响，回荡在雪域高原，激荡着几代藏族同胞的心灵；文成公主是使者，她用自己的血肉之躯在西藏与中原之间架起了一座友谊与沟通的桥梁。

　　无戏不感人，无情不动人，无技不惊人！《文成公主》的故事框架，为我们的艺术追求，提供了坚实的基础。在创作中坚持京剧本体虚拟意象的艺术特色。围绕塑造人物，施展各种艺术手段，用精美的唱、念、做、舞，去准确地呈现人物的情感、传递向上的时代精神，使其好听，好看，既给观众以美的艺术享受，又在精神上对更多的青年给以励志。

　　在“以歌舞演故事”的基点上，寻找传统与现实美学精神的契合，在交流互学的和谐氛围中，寻求京剧、藏剧美学追求的契合，用我们共同的心灵，心血，在1600年之后，谱写一曲民族团结新的赞歌。

　　音乐

　　在戏曲创作过程中，音乐是揭示人物内心活动、刻画人物性格的重要手段，文成公主和亲入藏的过程，包含了极其丰富、复杂的心理内涵。根据不同场次，不同环境、人物的不同心境进行创作，通过音乐、唱腔将人物的内心情感、历史的波澜壮阔、环境的不断变化、民族的文化差异等细致、准确、动人地表现出来。唱腔从多样的角度深刻地揭示人物多种情感的情绪，而音乐要给人以悠长回荡，余音绕梁的感觉，营造出舒展、辽远、苍凉的氛围。同时，不失豪迈、撞景与向往。旋律要求主题鲜明，格调纯正，烘托场面气势或意蕴深远，或磅礴壮美。注重人物的情绪抒发。豪迈与婉约并存。在音乐风格、旋律特色方面，要注重营造吐蕃与中原的音乐氛围，注重营造文成公主与松赞干布具体鲜明个性特征的音乐形象。

　　舞美、服装

　　舞台美术是塑造人物形象的一种重要手段，它起着烘托和突出人物形象，介绍人物所处的时代背景、典型环境等作用。《文成公主》的舞台风格，力求一个“洁”字，人物心灵的圣洁，舞台美术的简洁。所有景物元素需融入人物情境、戏剧情感之中；舞台的空间、布景单元（平台、景片、花草树木）以及舞台景物迁换都要求编织在戏剧演出的时间、空间中，形成流动的，诗情画意般的动态画面。一切造型语汇都要出自人物的感情和思想境界。追求内在的视觉张力，强调人文精神、科技含量，借助机械动力，使实验平台多重变化，给舞台调度提供丰富的支点。注重空间的情感寓意，使戏剧空间具有联想、感悟的余地。场次的变化要与服装设计协调，形成整体的舞台画面。注重剧中幻觉场面的表现，既要有创新，还要感人。

　　《文成公主》将在拉萨、北京等不同的演出环境中与观众见面，不同的气候条件，不同的剧场环境，将对该剧的呈现带来一些变化。参与本剧创作、演员的人员要强化适应环境的能力和驾驭环境的能力以及调整、应变的能力。但无论如何，《文成公主》的总体追求，美学呈现不能变化，这一点坚定不移。

　　1600年前，文成公主谱写了一曲爱与民族团结的交响。今天，我们以崇敬的心情呼唤崇高、赞美崇高。因为在今天，圣洁与崇高是多么的珍贵。我愿与同事们一道，沿着文成公主当年留下足迹的地方，共同编织赞美人生，讴歌团结、称颂和谐的壮美花环。

　　2005年4月19日