蓝面具藏戏，是传统最丰厚、艺术最发达、影响最大的藏族剧种，它直接由白面具藏戏发展而来。

八大藏戏之一《苏吉尼玛》中的巫婆面具半黑半白，象征阴险不正派。

藏戏中的白面派面具。白面具藏戏藏文称为“拉姆拔嘎布”，意为仙女白面具戏。

八大藏戏之一的《诺桑王子》中的常斯老两口面具扮相。

　　本报记者赵唯辰报道 公元641年，盛世唐朝的文成公主远嫁吐蕃松赞干布，促成了大唐与吐蕃的民族和解；1300多年后的今天，由中国京剧院和西藏自治区藏剧团合作创排了新编古装剧《文成公主》，使有200年历史的京剧与600年历史的藏剧首度“和亲”。

　　该戏将在今年9月1日西藏自治区成立40周年纪念日期间在拉萨隆重首演。

　　听不懂藏语只好背下整个藏语剧本(小)

　　“你看，我的嘴上起了这么大的泡。”这是昨天在《文成公主》排练现场，扮演文成公主的邓敏见到记者的第一句话。

　　据了解，由于该剧将京剧与藏剧融合在一起，两个剧种的演员将分别以汉、藏两种语言演唱。藏族演员对汉语听得懂但不会说，但京剧演员们却都对藏语一窍不通，“我不得不背下整个藏语剧本。”短短的20天时间里要完成这项工作，难怪邓敏会急得长泡了。

　　邓敏曾每天在布达拉宫吊嗓(小)

　　昨天记者观看的是两个剧种演员的首次合练。邓敏说，这场戏是讲述文成公主在赴吐蕃途中，在翻越一座雪山时眼前出现幻影，一边是唐太宗李世民对她远嫁的不舍，另一边又仿佛听到未婚未松赞干布对她的殷切期盼。饰演松赞干布的藏族演员班丹旺久、扮演唐太宗李世民的马翔飞，和“文成公主”邓敏，用两种截然不同的声腔，在京剧乐队的伴奏下，合唱了一段藏剧。虽然细节处还有待锤炼，但两个剧种的曲调结合得颇为自然，让人听得很舒服。

　　邓敏告诉记者，几天前她才从西藏采风归来，由于是第一次去西藏，她的高原反应很严重，为了让自己尽快适应高原环境，她坚持每天跑步，然后到布达拉宫去吊嗓、唱《天女散花》。“现在去西藏演出，我肯定没问题的。”邓敏特自豪地说。

　　幕后：

　　藏剧乐器将融入京剧乐队

　　对于这部《文成公主》来说，最大的难度在于音乐。作曲之一朱绍玉告诉记者，藏剧有600年高龄了，京剧也有200多年的历史了。把这样两个古老剧种的曲调结合到一起而不是各唱各的，是个很大的挑战。

　　他介绍说，在作曲时遵循的原则就是“新中有旧，旧中有新”。他们采用了西洋的作曲手法，新创了藏剧中的摇板和原板，既保留藏剧音乐的原汁原味，又要体现京剧中古朴的元素。藏剧仅有的两样乐器——鼓和钹，也被揉入了京剧乐队中。

　　编、导、作曲、舞美、服装均是双份

　　《文成公主》是藏剧的优秀传统剧目之一。这次用京剧、藏剧两种艺术形式重新打造，将充分利用二者的表现手段。据介绍，该剧的编剧、导演、作曲、舞美、服装都是双份的。

　　在西藏演出时，凡是藏民出现的场景全由藏剧演员和藏民自己来演，特别是最后藏民们舍不得文成公主那场戏，说的、唱的全是藏语。而在北京演出时，为了方便观众欣赏，可能会有些局部调整。