手风琴能够同时演奏旋律、和声与节奏。从热烈的探戈舞曲、咝咝的默朗格舞曲、欢快的波尔卡舞曲到令人激动的缪赛特舞曲，从爵士乐到布鲁斯轻音乐，从轻快的苏格兰双人舞曲到快乐舞曲，手风琴音乐始终游刃有余地行走在或传统或现代的不同风格的音乐中；法国、爱尔兰、俄国、荷兰、比利时、瑞士、瑞典、挪威、丹麦、匈牙利、斯拉夫国家等纷纷将民族特色音乐注入手风琴，使之成为全世界的音乐。

　　作为参与性与携带性非常方便、艺术个性极其强烈的舶来乐器、手风琴曾经成为中国红色革命时期不可或缺的重要角色，“战争打到哪里，手风琴就拉到哪里。” 时至今日尤其是90年代直到目前，虽然手风琴专业教育日渐普及，然而，中国的手风琴热潮大幅回落。

　　然而社会多元变革带来多元的文化选择，时至今日，音乐舞台早已鲜见手风琴的身影，全国手风琴生源滑坡趋势不容乐观，更为重要的是，在种种让人憋闷的现实问题中，手风琴音乐圈自身对手风琴的理解也出现了价值取向上的偏差，在发展定位中产生了文化自卑心理，手风琴手们封闭在自我狭小的天地里，甚至自觉割裂了与其他器乐及艺术门类之间的联系，由此导致手风琴音乐表现固步自封，与广大音乐同行及听众的距离越来越疏远；最终，被市场遗忘而独自寂寥。

　　手风琴音乐，在中国，正经历着前所未有的一次认同与自我认同危机；在严重的认同和自我认同危机中，许多优秀的手风琴手们也悲观失望地离开了曾经倾尽艺术热情的手风琴音乐，走上改行的令人心痛的现实道路。国内也有很多优秀的手风琴演奏家为推广手风琴而坚持着努力着，如张国平先生，他们参加世界级手风琴赛事，与世界手风琴音乐组织保持良好的往来，并为手风琴教育付诸心血。但不可否认的是，这种努力更多倾向于在手风琴专业圈之间的交流，对于目前手风琴音乐完全悖离大众的现状，却毫无改观。手风琴音乐，正在危机中渐行渐远，行将没落。杨帆先生希望通过自己的努力，通过一种贴近大众的音乐会形式，通过自己的演奏技巧及极富激情的表演风格，全面展示手风琴在独奏、合奏、伴奏方面的独特魅力，让手风琴重新回归大众视野，改变目前圈内热圈外冷的尴尬现象。