一百多年来，《天鹅湖》几乎成了芭蕾舞的代名词，上海的观众也早已领略形形式式“天鹅”美丽的身姿。舞剧以善战胜恶的主题、优美动人的旋律、新颖独特的编舞、抒情典雅的风格而久演不衰。

　　最近上海芭蕾舞团特邀英国国家芭蕾舞团德里克·迪恩先生来团执导由他编导的英国版《天鹅湖》，舞剧于1997年在皇家阿尔伯特剧院首演。然后在世界各国巡演，约有25万观众看了这部舞剧。舞剧除了保持原有风格外，还有与众不同的鲜明特点。舞剧深化了善战胜恶的主题，加强了魔王的形象，使之贯串全剧。增加的序幕展示了魔王把奥杰塔公主变为天鹅的情景，这样处理与传统的第一幕衔接更加紧密。第二幕进一步揭示了奥杰塔公主和群鹅在魔王阴影笼罩下的忧郁生活；第三幕更是巧妙地结合娴熟技巧和抒情表演，充分刻画了魔王及其女儿的阴险狡诈。第四幕当奥杰塔公主与群鹅正沉静在焦虑不安之时，魔王出现了，为了与王子争夺奥杰塔，魔王与王子作了一番殊死搏斗，既有魔王与奥杰塔的双人舞；又有魔王与奥杰塔、王子的三人舞，从而使魔王的形象更为突出，舞剧的主题更为鲜明。

　　德里克·迪恩先生既遵循19世纪浪漫主义舞剧的传统，又以树立新的舞蹈美学为目标，从现代人的审美欣赏要求出发，对舞剧的某些情节作了改动。第一幕结尾增加了王子的大段独舞，以表达他渴望爱情和幸福生活的内心感情；舞剧最后结局处理成悲剧，奥杰塔与王子双双跳崖，以死殉情，使舞剧更富于震撼力，也似乎更接近柴可夫斯基音乐的内涵。

　　《天鹅湖》以其独特的抒情性和形式美达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。而德里克·迪恩先生在第二、四幕中成功地更多层次、更多变化地处理群鹅舞蹈，使之成为统一的抒情整体的编舞形式。如第四幕中当王子受骗从而背弃了誓言，群鹅 面临永远不能变回人形并遭毁灭威胁的时候，两臂不断挥拍，心情沉重地围住紧抱在一起的奥杰塔和王子，这一段段舞蹈如诉似泣，有力衬托了两位主人公的情感变化，动作的编排同音乐紧密吻合一致，达到了交响化的高度。第三幕宫廷舞会上的古典舞和各国代表性民间舞，女演员过去表演时一般不穿脚尖鞋，现在德里克·迪恩先生却要求女演员穿脚尖鞋，使舞剧不仅更有观赏性；而且更有芭蕾昧。另外舞蹈的编排更紧凑、更细腻，对演员的表演来说难度更高。舞美设计别具匠心，更富于诗情画意。