昨天上午，记者来到朝阳文化馆时，将在“TNT小剧场”首演的实验诗剧《口供》正在进行紧张的剧场舞台合成。为了充分体现该剧的实验精神，剧组主创人员在多媒体影像、舞台装置、音乐和舞蹈等舞台元素上进行了彻底的颠覆，给观众一个全新的刺激。记者通过亲眼目睹和采访到的信息，为读者提前揭秘该剧。

　　舞美

　　整个剧场变成舞台

　　据该剧的舞美设计谭韶远介绍，为了表现《口供》这个实验诗剧独特的意象，舞台将被完全消解。演员可以出现在剧场的任何位置，观众也可以站在或是坐在剧场的任何位置观看演出。

　　剧场中央将是一个长5米、宽4米的巨型水床，全透明，下面连接管道，随时导入不同颜色的水来展现人物情绪的变化。

　　整个剧场将被数十面连着轨道的轻纱分割成相对独立的“格子”。演员开场后就不再下场，游走于不同的“格子”之间；观众也需要不时地转换自己的观看角度，甚至要从这个“格子”奔向另外一个“格子”来看演员的表演。

　　多媒体

　　三维动画展现剧情

　　而作为该剧重要表达方式的多媒体影像将引入三维动画、实景影像、平面图形设计等各式元素。该剧的影像设计周子川来自新加坡，据他介绍，《口供》的多媒体影像会是很“混沌”、很“空灵”的。

　　他举例说明，为了表现剧中人物扭曲的意象，他将用三维动画展现一棵树如何臃肿变形，来诠释人在革命胜利后贪图享受、腐化堕落的主题。

　　配乐

　　把锣扣在地上敲击

　　此次为《口供》作曲的音乐家是郭文景，因为之前他在“巾帼英雄三部曲”的《穆桂英》和《花木兰》中和李六乙有过愉快的合作，所以此次在未读原诗和剧本的情况下就接下了任务，创作了60多分钟的打击乐。

　　郭文景介绍，这些乐曲本身跟传统的打击乐相似，只是乐队的表演方式发生了很大的变化。例如一般来说，锣是拿在手里相互敲击产生乐声的，但这次乐手将把锣扣在地上或是桌子上，敲击发声。这些花哨的乐器演奏方式也将成为全剧表演的一部分，达到演奏视觉化的效果。

　　观众反应

　　对于这样一出全新的先锋实验性的诗剧，观众的看法如何呢？记者简单地采访了几位观众。

　　好奇型

　　张先生：我爱看话剧，也喜欢那些爱作尝试、爱搞创新的剧，所以我还是比较期待这么一个什么都是新鲜玩意儿的剧的。

　　　反对型

　　吴先生：我看了不少的话剧，越往后看，越不喜欢那些爱玩概念的剧，觉得虚。所以我想还是少些花头、多些实在的东西比较能吸引人。

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　　剧目梗概

　　《口供》以长达2000多行的长篇现代诗《口供，或为我叹息》为蓝本，按照诗行内部的脉络和演员自身的特质分给8位演员，按照12个地支时辰展开表演，表现了一个人对自己成长尴尬的感悟和体验。

　　导演简介

　　李六乙，北京人民艺术剧院导演、剧作家，可称为戏剧界的全才多能型人物。代表作品有话剧《庄周试妻》、《非常麻将》等。

　　演出信息

　　时间：7月8日至24日晚上7点30分地点：朝阳文化馆“TNT小剧场”票价：成人票120元、学生票60元

　　剧场效果图

　　整个剧场被数十块纱幔分割成不同的空间，随着剧中人物情绪变化的需要，会随时拉起或是降下不同的纱幔。演员和舞者分散在舞台的不同位置，和观众穿插交融。

　　地面投影仪把影像投到两侧的银幕上。