(2003.06.23)

　　艺人：黄大炜

　　专辑：《Ｔｉｍｅ　1894—2003》

　　评委个人评分：7·5分

　　如果一个歌手越来越沉醉在某种历史里，会发生什么？答案可能是，他会顺路把我们一起捎带进历史。

　　黄大炜的歌越来越不流行了，这是乐迷的共识。尽管不流行，但我们还是想去听，因为他的声音总能生出不同的流向。听远处的黄大炜语调低沉地使用着与我们近似的感情辞藻时，我们却发现他在同床异梦。而这一梦，就梦回到百年之前。

　　黄新作《Ｔｉｍｅ　1894—2003》的命脉是“甲午战争三部曲”，他试图用音乐去再现一段血肉饱满的历史，同时在其中也找到自己的影子。如果他可以不为市场考虑的话，他其实会走得更远。那么“甲午战争三部曲”就不是20分钟，而可能是1小时20分钟了。他也许是在一次音乐的旅程中发现历史的，那么他又能不能在旧的历史中发现新的音乐呢？“三部曲”词曲虽然不是黄写的，但动机也许来自黄。现在，“三部曲”已被传媒兴奋地定位成“中国古典摇滚音乐剧”，但我有点狐疑：满腔热血的黄真的只有这点野心吗？

　　东方灵歌世界

　　开首曲《我的世界》闪着光来了，亮出的是一个熟悉的东方灵歌世界。中国歌手没有几个能适应这种步伐，但在这条路上，黄已走了十多年了。接下来的《背影》急转直下，陷入到“白纸般”的痛苦中。除去“三部曲”，在单独的歌曲中，《背影》显示了一个最静态的黄，黄的曲和林利南的词编织得如此细致，以至让人无法喘息。等露出了《冷肩膀》，黄面临的险情就一目了然了。《同进同出》、《光源》同样浪费了独特的动机。作曲方面，黄的创作在继续一点点深化。但他无法负责的歌词方面（黄不会写中文）就显得停滞了，在一成不变的押韵中（陈家丽的几首尤其严重），黄唱得越来越顺，但早已丢了灵感和智性。黄个性中最令人感动的棱角就这么一点点磨掉了。他其实是被逼的，他不说出来并不代表我们无从察觉。他完全是用自己的底气和感情押着这些歌曲在走。试想，如果换成了别人，这样的韵律唱出来会是什么样子？甲午战争三部曲

　　“甲午战争三部曲”终于把每个听者带回到109年前那场决定一个国家命运的狂涛骇浪中。它实在不像是听音乐，而更像看电影。《序曲》是从一个家园到一个国家的放大。在夜里，海的咳嗽惊动了岸边一个熟睡的家。船头上摇动了无数世代的风铃又响起来了。主人爬起来查夜。远处的火光渐进，照亮了他迷糊的梦。琵琶、笛子、钢琴的旋律在没有时间概念的海上不断地响彻。黑暗中，他清醒了。这是决战前集合的号角。《龙族》是那场全世瞩目海战的一幅木雕。但黄在唱时的吐字有点奇怪，以一段最悲壮的历史做感情基调，这的确是一种挑战。但就算是失利的挑战（这种失利其实也只是体现在黄歌唱战争场面时令我们的陌生化）同样也应该去鼓励。它的歌词实则在借古警今，它在反思一个曾千百年沉醉在荣耀里的民族是如何一点点墨守陈规，如何自我满足沾沾自喜，如何沦落陈旧的，“新奇的东西，我们也有过”，但“世界的改变，我们却缺席”，黄在为同胞打气：无论现实怎样，龙族是不该恐惧的。这首歌里还有一句英语歌词在点评时事：

　　Ｐｅａｃｅ　Ｏｒ　Ｗａｒ　？　Ｗａｒ　！（和平还是战争？战争！）当“和平”已变成人与国家丧失尊严后，野蛮发放的一件施舍品时，战争就是振作与勇敢的种子。

　　第二部《美丽新世界》也许发生在战前，也许发生在战中。邓世昌站在1894年黄海的岸边，眼前的灯火、巨轮、自己的未来仿似幻境，回家的路已越来越远了，悲痛平复后，他却依稀望见了1875年夏天马尾水师学堂慢慢合闭的大门。“你不能哭，哭红的眼，看不见，回家的路”这是每个美丽新世界到来前一个斗士必藏的坚忍，它是一个人前的英雄在人后的人性波动，它定格了人类每一场战役中一段最崇高的人之常情。缓缓的钢琴与吉他把主人公送回到宁静的青葱岁月。

　　《黄海血战》终于开始了。激战是勇士们的歌唱，在海浪恢复了最初的平静后，那些歌声不应该只是大海上随波逐流的孤魂野鬼。听完整张专辑后，心里在隐隐地疼。我甚至能听到那些陈腐的腔调一点点蚕食着黄，他只能用他的真情去艰难抵抗。但愿在下一张专辑中，不要再一次听到《你把我灌醉》、《让每个人都心碎》的下一种版本，不需要靠吃老本来出新专辑。

　　3年前，他返回到1944的上海；3年后，他漂到了1894年的海上。从此，我们会在一处更远的时间坐标等他。

　　一个女孩说她在电视里看到了他，“那个人很老啊！头发都秃了。”在她些许的遗憾中，我看到，在时间隧道里蹒跚而行的黄一点点归入进历史中。

　　但在坚定成气的历史中，你不该说一个人很老啊。