张敬轩《ＭＹ　ＷＡＹ》

　　出品：几何文化唱片

　　评委个人评分：6分

　　我听了很久，想了很久，觉得这基本上是一个勇敢的游戏。我是说张敬轩的《Ｍｙ　Ｗａｙ》。待会儿再谈游戏，先关心一下勇敢。

　　君特·哥拉斯在《铁皮鼓》里面写了一个小奥斯卡，他发现这世界好像有点不堪，于是就不肯长大了，想一直留在童真之中，于是他就真的没有长大。我听了很多关于成长的愿望，小奥斯卡的想法是极端的例子。以前看过一部美国的系列轻喜剧，叫《成长的烦恼》，看时笑声一片。真是不解，他们明明很快乐，何以叫“烦恼”？成长是不是也可以享受一点或者淡定一些，《Ｍｙ　Ｗａｙ》是一个享受的例子。Ｂｌｕｅｓ这伤感东西加上“节奏”，就变成Ｒ＆Ｂ了，轻飘了、快而且乐了，是闭上眼睛的那种。

　　其实小奥斯卡肯定是不勇敢的（当然后来他勇敢了就长大了），前些年我看过一部电影学院学生的冥想实验片，是ＤＶ拍的改编版《铁皮鼓》，小奥斯卡在影片里骑着一辆26寸单车经过没完没了的胡同来到一个大垃圾场，手舞足蹈，个人世界，还用鼓打着一种奇怪的节奏，类似于降州大鼓和Ｈｉｐ—Ｈｏｐ生下的孩子。那节奏令人产生了古怪的想法，那节奏似乎可以取代当时的旋律，因为只记得那节奏。

　　所以节奏在布鲁斯前面，所以我记得在这一整张唱片里的每一首歌的节奏却不大记得住旋律和歌词。国人一向听歌的习惯是要有一个主旋律，好记易上口，大概算是一个倾向吧。所以《Ｍｙ　Ｗａｙ》这张唱片让人觉得勇敢，而且精髓之处在于对成长的享受、对校园式纯洁爱情的朦胧向往、和对舒适节奏的推崇。主打歌《Ｍｙ　Ｗａｙ》、《声音》两首是Ｂｒｏｔｈｅｒ式的异曲同工，色彩温暖。伴唱和音的精心设计，尤为令耳朵受用。说真的，Ｒ＆Ｂ的旋律线一般都不会太复杂，节奏也舒舒服服地切分着而不至于像打在腰上那么难受，要命的是那些多如牛毛的装饰音，七拐八拐，令四座皆惊呢。张敬轩的唱没让人感到有炫弄之嫌，反而稍有些意想不到的朴实，会觉得真诚。

　　而波撒诺瓦类的《Ｐａｒｉｓ》，能感到在节奏里求气氛的嬗变。两首粤语歌《晚妆》、《我的宝贝》，可能是粤语发音的特点，似乎让人声的频率点都有一些变化，应该不如其他几首声音的魅力，好在风格还比较统一。

　　我有点害怕谈到编曲和制作，因为在Ｒ＆Ｂ这件事情上，我们还不如一个在布鲁客林区街边玩ＹｏｏＹｏｏ的九岁黑人小孩来得权威。这事有据可查，下回再讲。相形之下，更愿意聊一聊有关降州大鼓，但是谢天谢地，好在张敬轩唱的是不折不扣的华语，所以可以先不管黑人怎么样。既然节奏放在了布鲁斯前面，想先关心Ｌｏｏｐ的设计。《Ｍｙ　Ｗａｙ》里所有曲目的Ｌｏｏｐ即打击乐都有不凡表现，节奏型的变化也比较丰富，缺点则在于音色的整齐划一，打击乐的编制层次可以再多。其实也许不算什么不好，但可能会让有些挑剔的耳朵感到寂寞难耐。编曲的部分显得风格很统一，流动和舒展，如果在器乐的部分如吉他、弦乐的音符更加考究一些的话，应该会使音乐色彩上除了主唱之外有更多明亮的变化。值得一提的是：张包办了这张唱片的所有词、曲、编、制作和一部分混音。在国外分工越来越细的唱片产业的影响下，本土制作似乎也慢慢有了某种团队化的专业操作发展。而一个唱作人的实力和勇气同样重要。小奥斯卡始终还是决定长大了。

　　勇敢不是本质，它只是一个过程。游戏则不同，它会影响到谁有资格参赛、角力、和胜出。但过程始终会影响结果，这张唱片出来后，有各种奖的提名、颁奖，不管是真的赢还是假的赢，那已经是游戏了。只要勇敢，管他什么游戏。