主持人：请林小明和庄澄就制片的角度来谈一下，如何处理影片让影片在华语市场以及海外市场更好的推广，补充一下你们的经验和看法。先请林小明先生谈一下？

　　林小明：如果刚才主持人说发行到海外、香港、台湾的影片，但是电影很难比较。

　　第一后面是美国公司，拍电影在美国和欧洲可以赚钱，然后将几个赚钱的电影在中国、香港、台湾撒很多的资金进行宣传，这样收到的效果肯定不同，据我所知香港的宣传费用是3500—4000万元，一部电影用几千万元是不容易的。我响应冯小刚导演，如何自强，中国盗版这么利害，不能回避宣传的问题，这个问题要一步步的向这个方向做好，也要回应于冬全中国只有15亿票房，实在太低。

　　林小明：冯小刚导演的600多万人看，我们计算看的人其实十倍以上，但是购买票房的人很少，将这些看过电影的人计算到购买票房的人票房就大了，宣传费用就多了，这样就可以到香港、台湾、日本其他一些地方进行发行，慢慢的一步步的来作，这样如果认为有回收才会有投入。日本一些地方不用发行，自己去做。香港也是中国电影，现在最困难的地方是，拍摄一部分电影宣传费用最大，但是没有办法回收，这是最大的问题。现在拍摄一部分电影，本身已经是有美国背景的，例如《英雄》、《卧虎藏龙》，香港的《少林足球》、《无间道》都是，但是一年不多，如果在东南亚都收到效果就好了。如果拍摄一些大型的电影没有什么特点，宣传是最重要的。因为宣传后，大家就会有一个冲动让我们去看电影，宣传是很重要的，但这是需要市场的费用回收。

　　广东电视台：您认为合拍片是香港电影的出路吗？

　　林小明：香港电影的出路与内地电影的出路是一样的。为什么合拍电影是方向？如果你拍一部电影，不想中国13亿人口的市场，就是傻子，谁拍电影不会想内地的市场。除非一些电影市场没有考虑内地市场，但是有外地市场，这个比例比较少。

　　广东电视台：您认为香港电影的精华是什么？

　　林小明：香港电影的精华是比较广泛，例如鬼片、警匪片等。很多的鬼片在国内可以发行的，你可以不考虑内地的市场。如果一个古装动作片投资大，不能不考虑内地的市场，这也不是我们想的问题，这是因为内地不开放题材。其实内地市场的口味，也不用摸了，现在很多的动作片，很多人也看了很多年的香港片。

　　林小明：关键是制作人如何融合故事，市场是不停在变，以前的朋友看的趣味比较多，看多了，希望改变。其实内地有很多新的导演，冲击了电影市场，这个市场每天都在改变。

　　林小明：我们希望内地市场能够多一点开放多一点的题材的电影，我们能够拍这部电影如果不考虑内地，在海外可以赚钱，就可以投资，否则就要兼顾内地的市场。在中国市场那么多的省份，拍摄一部电影，也不是每个省份都赚钱。未来可能是拍摄一个电影是给四川人看的，或者上海人拍摄一部电影给上海人看的，在当地可以赚钱。这类题材以前也是有的，整体来讲，电影的变化也大，组合也大，每拍一部电影的时候都要计算如何回收，这是拍摄电影最重要的问题，回收的过程如何选择和计算，三言两语是没有办法讨论的。

　　庄澄：题材是有限制的，这个问题给记者问得很多，尤其是《无间道》的时候，我跟他们讲，我们在国外是做市场经济的，这个市场喜欢什么，或者可以容纳什么，我们就给什么？

　　庄澄：例如《无间道》在马来西亚，刘德华的版本就改变了，坏人就被抓了，要坐牢。我们做香港电影很久了，例如马来西亚不可以上鬼片，所以我们最常用的就是让主角发梦，我们不能用双重的标准。不能说马来西亚是怎样的标准，国内的标准就不可以。林先生刚才讲的观点我也同意，公司1994年第一次拍摄的一部电影是《我和春天有个约会》成本是300万元，宣传费用是100万元。我们认为没有演员，只有一个题材，也没有大的明星，这个导演当是也不怎么样，所以宣传一定要强。后来这部电影收了两千多万，比较成功。

　　庄澄：于冬讲了发行和制作有什么看法，我认为应该从市场经济出发。国内或者一些在发展中的地区，他们的电影是要有大演员，例如说有刘德华、成龙、梁朝伟，这样就会有回收的潜力。马来西亚也是这样的，在香港不一定要有大演员可以有高的收入。香港要看电影的内容，这也是口味的问题。

　　庄澄：主持人刚才讲为什么功夫在台湾可以成功，也有一些技术上的问题。台湾的戏院都给外国的发行商垄断，他们喜欢放映外国的电影，功夫是哥伦比亚的，这不是最重要的。关键是你的产品在市场上有潜力，可以让他们看得到。我问过《铁达尼号》的导演，他很难回答。

　　庄澄：例如《少林足球》、《无间道》很多地方都很好，但也不是常常可以见到的。我们本土的电影也不是很多或者一部分可以卖到外国的，例如美国、欧洲，算是卖了，但是效果不好，也会有一些卖得好的。制片方面，公司有一个看法，也不是很重要的看法。

　　庄澄：我们要算市场的回收，我们担当的风险是可以计算的，《无间道》要拍的时候，当时没有合拍，如果在香港非常成功的话，也就二、三千万，我们也要亏本的，大约是亏被500万元，但是还要做，有的时候我们赚回来的不一定是钱，有的时候是公司的声誉。有的时候我们也不是很有把握将每部戏拍的很好，也要硬把宣传进行，我们要按照市场的运作做。

　　林炳坤：刚才他们都说了一些要点，我强调一下，香港电影要起飞、振兴的话，合拍片在内地市场是必须走的路，这是大势所趋。但是一些片子例如鬼，还是可以做的。我们每个制片每个项目都要计算风险，我们自己估计片子的回收，用多少的成本去做，所以我赞赏冯小刚导演说，导演要妥协的观点。你没有这么多的市场支撑你，你就要将成本降低来做，我们要赌的就是我们看不到的一些市场，或者是一些票房。

　　林炳坤：在香港来说，不会流失一些擅长的片种，包括现在很多的片子都到外国去了，也不一定是很大的制作，好象林先生的一些鬼片子，去得很远，卖得很多。但是大势所趋合拍片是必须要走的，空间来说，15亿元的票房也不是很大的，潜力是有的。

　　卓顺国：刚才主持人提的通吃，合拍电影是否可以在两岸三地或者更广泛的地区获利，我认为没有必要。通吃对市场是伤害应该是多元。应该是在自己的地方收回自己的成本。

　　北京电视台：我们看《天下无贼》中广告镜头多达八处，这种情况在下一部电影中是否会延续？

　　冯小刚：据我所知，现在还有很多的广告客户等着我的下一部电影，所以我也迟迟的没有出来。我也许搞一个不是现代的电影，我想他们就加不进来了。这也说明资金是流向能够创造效益的片子，从根本上来说你能够为投资人创造效益不是丢人的事情。

　　冯小刚：我想人身上有一些器官是没有用的，从观众的角度来说，艺术片就是人身上的盲肠，可以被拿掉的，不影响人的生活。主旋律电影就相当于扁桃体，唯一的作用是可以知道发烧感冒，气候的变化，主旋律电影可以知道政府的动向。商业电影相当于人的胃，可以切除一点也可以活着，但是吃饭不香了，人的生活质量不高了。所以作为一个商业导演尽量不要当盲肠和扁桃腺，尽量去做胃。

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　　南方都市报：我想请问香港银都机构的制作总监林炳坤。去年我们做了合拍片的调查，很多香港的公司都谈过银都机构在香港处于比较特殊的地位，虽然拍摄的片子是合拍片，但是规定比较松动，这是否属实，原因是什么？

　　林炳坤：内地的制片商也可以拍摄国产片和合拍片，例如寰宇他们也与内地有一些合拍片的制作，与我们也有合作，要根据不同的题材和需求。

　　南京晨报：江苏电视台有一个电影梦工厂盗播的问题，我曾经采访过他们，这个问题我也问过他们，他们说由电视台的购销中心买到了这些电影的播放版权。其实电影在各个电视台播出在全国是普遍的问题，对于这个问题如何解决？是用法律起诉，还是主动将版权卖给他们播放？

　　于冬：我先说《韩城攻略》不可能在电影上影第三周将版权卖给南京的梦工厂，他所谓的找一个购销中心购买的版权可能是付了钱，这里面是有关联交易的。他找了一家公司授权给他，可能是假的，这家公司也搞了一个环宇的可能是假的。台里播放电影是有资金支付的，因为有广告收入的。实际上这笔资金并没有到投资人手里，其实这里面是作假的，这个现象是很普遍的，全国很多的电视台都是用这种手法。

　　于冬：现在盗播为什么都是香港片和海外片，因为这些片子有明星，他们要抢收视率和广告，一方面他们是钻空子，这些电影都没有卖内地的播映权，可能是五年都卖给了卫星电视，没有卖电影频道的版权。卫星电视在中国还没有落地，有这么一个时间差，他们就钻空子，即使播了，也没有人找上门来。

　　于冬：如果电影公司来找，也就私下了，造成了这种普遍现象蔓延，越来越多。针对这种情况我们也采取了取证，跟这些大的电影公司在商量，因为我只是拿这些公司的院线的发行权，我只能告他，因为你的播映，造成我票房的损失，但是我不能告他们侵害了我们的电视版权，这只能由环亚和银都机构来告，这是我们要进行的。

　　于冬：我刚才说的，希望媒体呼吁，因为现在很多电视台都认为只是赔一点钱的问题，现在要求的是电影产业是一个窗口和渠道，现在将所有的去到并在一块发行，变得产业没有办法回收或者恶性循环，音像同步发行，电台、电影院都同期上，这个产业就没有办法作了。电影院，一般的国际惯例是院线发行三个月或者半年后发行正版的DVD，一年以后电视台播映，现在我们也是按照这种惯例播映国产片，包括一些片子。但是，可以这么说，全国的地方台，都没有电影的正式版权，几乎没有。除非有个别影片，数量连10％都没有，有一些是卖给有线电视太的联合体在全国发行，在一些地方台上映，这个数量非常少，南京作为江苏省的省会，也是经济大省，全国的电影票房重镇，江苏全年有将近九千万的市场，省会城市这样的恶劣盗播对电影伤害很大。希望你明天可以来一个头版头条呼吁一下。

　　记者：关于《天下无贼》之所以找寰亚和刘德华刘若英合作，主要是为打开港台市场。那请问冯导和庄澄先生，您的片子在香港宣传也很大，但是这个片子在香港上映35天大约是497万港币，这样的票房数据是否是环亚和冯小刚预计的结果，如果不是预计的结果，这样的成绩是怎样造成的？合拍片进入香港是否有还有待商讨或吸取经验的地方？

　　庄澄：首先纠正一下，票房是500万元。我们和冯小刚导演合作，主要有四点，我们在国内和其他的地区，也不是在香港尝试，冯小刚导演不用我介绍了，他在商业上很成功，他拍摄的电影都是用国内的大明星。我们接到这个故事以后，我们认为可以用香港的刘德华，看一看在国内市场的反映。

　　庄澄：当时刘德华也有一部电影也很成功，票房比我们想象得多很多。香港的片子已经是老外的公司发行，香港的票房不大理想。全香港的人都知道电影的题材是国内的内容，是讲国内的故事，所以我们认为五百万也不错。更好的地方是，国产的第一步踏脚石。我们认为与冯小刚合作的下一步电影会更好。香港的观众看了《天下无贼》电影后他们很满意，教育程度比较高的观众比较喜欢，其他的观众看了以后也比较满足。他们已经认识到，导演的作品不是一般的故事，与娱乐的故事不同，这个故事具备说教性，与其他电影的故事的手法不同，有很多的人在讨论，为什么要做广东话的，我还是喜欢国语的，有很多的讨论和评论，都是比较好的。因为在香港上了，所以在台湾也上。台湾认为为什么香港可以接受国内的故事和国内导演拍摄的戏，所以我们在台湾卖得不错，他们也在推出这部戏，所以我们认为这个试点是不错的。

　　冯小刚：我认为应该慢慢来，我知道香港很多本土的导演的片子也就卖二、三百万，内地的导演在香港卖五百万成绩相当于内地的五千万。这里肯定是有一些问题没有吃透，以后会慢慢的来。

　　林炳坤：这并不完全是片子的问题，我们作了很多国产片的发行，香港观众现在还是培养不出来看大陆故事的习惯。我认为大家都是要培养的，我认为冯小刚的《大腕》要慢慢的培养，观众是年轻的，他们经常到内地玩，但是对内地的文化和价值观是不同的，真的是一国两制的差别。所以国产片在香港发行，是有很大的难度，但是可喜的是，今年的《天下无贼》慢慢的被海外观众接受，国语片走出去的并不是踏脚石，应该是先锋。

　　林炳坤：台湾、东南亚也好，我们的电视剧在这些市场都是很好，但都是古装剧，同样对内地现代的题材不感兴趣，也要慢慢的走，慢慢的培养观众观看，随着中国的开放，两地的差异会逐渐的缩小，这是以后的方向。

　　记者：香港的商业电影体制比较完善，最近几年香港电影走下坡路，这是香港电影的原创力出了问题还是其他的问题？

　　林小明：这个问题应该从十年前开始讲的，十年前香港电影已经走下坡路了，一直到97年金融风暴以后，东南亚已经无法卖出去了，因为他们没有钱了。当时香港的电影只能拍给自己看，当时中国也没有开放，也没有合拍，97年、98年才有一部分电影拍摄出来，但是都亏损了，因为投资大。99年、2000年开始拍摄地道的香港电影，逐渐就拍摄一些低成本，太地道的香港电影。

　　林小明：也有一部分的导演，出去外国拍摄电影了，也有一些幕后人员和编剧疏忽练习，后来市场开放了，有光明了，大家都去拍摄电影，没有人去想如何做。其中一部分电影质量还是有的，所以去年2004年香港电影有很多胡闹的，现在很多香港人在想是否应该改变，寻求一个新的方向，编剧应该如何想，制作应该如何搞，所以空间就降了下来。去年有一些大的制作，要到今年才会陆续出来，还有一些中小型的电影如何探讨。如何制作中小型电影，所以说现在整个华语市场，不管是香港、内地、国产、合拍都需要找一个方向，如何进行融合整个电影市场，大片没有问题，如何拍，剩下的问题是中小型电影如何拍摄发行，这是我们需要探讨的，相信会有一个比较明确的方向。电影整体来讲，不管是香港的电影、内地市场，再过几年，我认为会变成中国电影市场。现在生存的华语市场，大家比较明显的是一年拍多少部，多少是大片。如果在美国，一年生产超过一千多部，接触的只有十几部，多一点的是一百多部，他们拍摄的片子比我们的烂的多得多，但是我们没有接触，但是他们的市场比较规范，他们的电影可以给电视台和录像，其中可以找到一些好的电影用来播放，上了院线。整个市场是比较规范的，你看美国有一段时间，有好的不同类型的电影，这当然也是根据美国的规定，基本上没有限制拍摄电影的题材，他们回收的比较宽，所以整体来讲，还需要慢慢的解决发行的问题。

　　庄澄：香港面临的问题与于冬讲的差不多，主要是盗版、网络下载这些问题，香港政府也要重视这些问题，我们的编剧、导演很缺少，因为十年下来，这个行业有一点走下坡路，好像林先生讲的没有练习的机会。我们常常见面的电影工业的从业人员，我们本来是一个八十年代最年轻的一代人，现在也就我们几十个老人家在搞，以前我们是少壮派，这也是很大的问题，我们也在跟政府讨论，如何培训接班人。

　　主持人：今天的论坛到此为止，很感谢六位来宾提供很丰富、实在的发言，也非常感谢各位媒体的欢迎！